Che cosa hanno in comune Currier e Ives con Bettie Page? Le loro immagini
accompagnano il nuovo CD di Dylan prodotto da Jack Frost (uno pseudonimo per
se stesso).
E' difficile immaginare Dylan senza un sorriso beffardo sul viso mentre
canta questi preferiti di Natale in stile classico. Molti tra i musicisti
di questo progetto sono della touring-band di Dylan, tra cui Tony Garnier e
Donnie Herron. Tutti le rendite attuali e future di questo progetto vanno ad
alimentare Feeding America - un tentativo per sfamare 1,4 milioni di persone
fornendo quattro milioni di pasti nel corso della stagione natalizia del
2009.
Un vecchio amico, un membro di America's Greatest Generation, spesso
descrive lo stile di canto di Dylan come "parlato-cantato" e una serie di
pezzi in questo CD certamente può farlo sorridere ( "I'll Be Home For Christmas"
e "The Christmas Song" ). È la versatilità e il coraggio che porta Dylan per
affrontare entrambe le canzoni tradizionali ( "Here Comes Santa Claus" e
Silver Bells) e favoriti religiosi ( "The First Noel e" O Little Town of
Bethlehem ")?
Forse è il desiderio di alimentare i bisognosi gli ha dato un sacco di
divertimento nel farlo. Il mio pezzo preferito è "Must Be Santa". Quando
questa pista ha iniziato, ho pensato che Weird Al era resuscitato.
Fisarmoniche, tube, e grandi cori aprono questa polka travolgente con un
tempo veloce. I fan di Dylan, sanno di questa sua familiarità con la sua
passione per cambiare le melodie ed i testi dei vecchi favoriti, si
troveranno a loro agio con questo CD. "Must Be Santa" include un veloce
omaggio lirico ai presidenti precedenti sostituendo i nomi delle renne.
La Dizione e la chiarezza sono state raramente caratteristiche di Dylan, ma
questa volta si può capire ogni parola. Christmas In The Heart dispone di
una grossa voce di carta vetrata con propensione per i toni alla Louis
Armstrong. In effetti, quando Dylan canta "Have Yourself a Merry Little
Christmas", ho pensato che stavo ascoltando "Wonderful World"!
Anche se è facile vedere che Dylan si sta divertendo, suona come uno che ha
problemi di respirazione. Il fraseggio suona come se fosse condizionato da
una mancanza di respiro. Tutto sommato, però, è una esperienza piacevole,
specialmente la sua cover di "Christmas Island" e voi presto la canterete
con lui. Appendete le calze e dite le vostre preghiere, Dylan canta stasera
il Natale per una buona causa!
Nel mese di ottobre '65, andavo ancora al liceo, ero un grande fan di Dylan,
soprattutto dopo che fece la svolta elettrica e ha raggiunto il top con
"Like a Rolling Stone", solo che l'estate era stato fischiato a Newport.
Feci un passo molto coraggioso: l'ordinazione di un paio di biglietti per
uno spettacolo di Dylan il 20 novembre a Kleinhan's Music Hall a Buffalo. Io
ancora non so come sono riuscito a ottenere i biglietti dal mio negozio di
musica locale, ma ancor più sorprendente: questo sarebbe stato il mio primo
concerto rock.
Che non c'era niente di cui vergognarsi allora. Solo alcuni ragazzini sapevo
che fossero mai stati ad un concerto , di solito erano ragazze che avevano
guidato fino a Toronto per i Beach Boys. Poche band venivano a Buffalo, a
soli 20 chilometri di distanza, ma era un altro mondo, con un nodo pazzesco
di autostrade e strade secondarie per arrivare nella Downtown enorme. E fino
all'ultimo anno, non ho avuto una licenza che mi permettesse di guidare dopo
il tramonto. Ora era tutto pronto, ho osato fare il viaggio a Buffalo.
Non sapevo cosa aspettarmi dal concerto. Questo è stato molto tempo prima
che sulla stampa "rock" è apparso il servizio recensioni dai tour che erano
praticamente sconosciuti, e la rete, ovviamente, non esisteva. Tutto ciò che
avevo sentito era che lo show si apriva in acustico per poi passare alla
parte elettrica - e questo stava causando disturbi dappertutto. Nessuna idea
di chi era nella band di supporto.
Un giornale di Buffalo (ho ancora il ritaglio) aveva un articolo con tre
fotografie che diceva : "Ha suonato al Lincoln Center ed al Municipio, e ha
fatto una serie di apparizioni in Inghilterra . Dylan ha
abbandonato la maggior parte delle sue connotazioni originali del trovatore
errante. Ora il suo beat è più sensibile e più pesante e le parole sono più
complesse. " Questo era lo stato di "giornalismo rock" allora.
In qualche modo siamo entrati nella la sala. Subito mi sono trovato in mezzo
alla folla più freakiest che avessi mai incontrato, anche se "freaky" non
era ancora d’uso nel gergo. La maggior parte sembrava venire dalla
Università di Buffalo, al tempo uno dei campus più politicamente attivi
dell’est. Numerosi ragazzi avevano lunghi capelli folti, come Dylan, lontano
scruffier e selvaggio come al tempo della British Invasion dei gruppi beat. Molte ragazze
avevano diabolicamente capelli lunghi e dritti. Alcuni indossavano gadget
politici. Fuori c’erano manifestanti che gridavano slogan politici. E’ stato
emozionante e, per me, esotico.
Ho ancora il talloncino del biglietto e so che la mia ragazza ed io eravamo
nella fila J sul centro-sinistra della balconata . (Divertente, la mia
memoria mi dice che ero al centro-destra). Dylan è uscito da solo, con un
semplice sgabello accanto a lui , con le armoniche da cambiare appogiate
sopra , un bicchiere d'acqua e, evidentemente, alcune pillole che ha
selezionato di volta in volta. Era già stato associato alla "droga",
qualunque cosa significasse, e mi chiedevo se erano davvero sostanze
illegali o semplicemente pillole per combattere il raffreddore.
Il primo set è stato tutto come uno avrebbe voluto, anche se non ricordo che
canzoni avesse suonato , tranne le più recenti come "Baby Blue" e
"Tambourine Man". Mi ricordo in particolare che ha suonato "Desolation Row",
che ho amato e amerò sempre - . Okay, finora nessuna polemica.
Dopo la pausa, ha trascorso gran parte a guardare il serraglio dei
precursori della contro-cultura, stavo seduto al mio posto, nervoso, senza
dubbio, per le reazioni che sarebbero venute dopo. E gran parte della folla,
si è scoperto, avevano portato i loro strumenti per la protesta. Una band
uscì con Bob - The Band in realtà, come si è scoperto poi (con Levon Helm,
che l’aveva lanciata per un po' di tempo) - e subito hanno iniziato a
suonare "fucking loud", come Dylan una volta ha descritto il loro desiderio
di suonare.
Non ho idea di quella che era la prima canzone , ma so cosa è successo tra un
brano e l’altro: urla provocatorie, al grido di "Vogliamo Dylan" (quello che
è popolare) e "Metti giù la chitarra!" - E il suono di una campana da mucca
da qualche parte lungo la balconata.
Dylan andava avanti, con la protesta sempre più rumorosa , e il campanaccio,
dopo la nota finale della canzone. E così è andata, anche se ricordo che il
campanaccio dopo un po' aveva rallentato. Non c'erano le setlist messe
on-line come oggi, ma un reportage di uno spettacolo di due settimane dopo in California
riportava queste canzoni della parte elettrica , : "Just Like Tom Thumb's Blues", "Long Distance Operator", "It Ain't Me
Babe "," Ballad of a Thin Man "," Positively 4th Street "e" Like a Rolling
Stone ".
Verso la fine, ho sentito che mi era piaciuta di più la prima parte acustica
che il "nuovo" Dylan - ma solo perché la qualità del suono (allora terribile
per i rock live shows) impossibile capire i testi, e quel po' anche per quel
tipo di Dylan , impossibile da ascoltare. Dal momento che non ero mai stato
ad un concerto rock prima, però, non avevo idea di quello che altre band
suonavano dal vivo , se il suono fosse sempre stato così pessimo, se gli
esecutori parlassero spesso o di rado al pubblico, e se ci si potesse
aspettare un qualsiasi bis.
Ma ho dovuto cominciare da qualche parte, e questo è stato. Ora, ero stato
alla scuola più bella, tutto bene. Ah, ma ero molto giovane allora, io sono
più vecchio ora.
Diversi mesi dopo, Dylan ha pubblicato Blonde on Blonde e poi si smise il
suo tour - dopo il suo famoso incidente con la moto, che alcuni ancora oggi
pensano che era finto , una scusa per abbandonare le contestazioni e le
polemiche. Basta campanacci per Bob, mai più.
Siamo quasi arrivati alla fine , ancora
tre quiz poi assegneremo il titolo di Perfetto Maggiesfarmer !
Le risposte al Dylanquiz # 24
1 -Houston, Texas
Reliant Astrodome - Houston Livestock Show & Rodeo - February 20, 2002
I Am The Man, Thomas (acoustic)
Don't Think Twice, It's All Right (acoustic) (Bob on harp)
Searching For A Soldier's Grave (acoustic) (Larry on mandolin)
(song by Johnnie Wright, Jim Anglin and Jack Anglin)
Highway 61 Revisited
Tonight I'll Be Staying Here With You (Larry on pedal steel)
I'll Be Your Baby, Tonight (Bob on harp and Larry on pedal steel)
Cry A While (Larry on slide guitar)
High Water (For Charley Patton) (Larry on banjo and Charlie on slide guitar)
Summer Days (Tony on standup bass)
Lay, Lady, Lay (Larry on pedal steel)
Rainy Day Women #12 & 35 (Larry on steel guitar)
All Along The Watchtower
Questo è il luogo e la tracklist dove probabilmente è stata fatta la foto,
ma chi siano le due miss con Bob lo ignoro. Stefanie Scogin e Lisa Goe , considero la domanda
non risposta anche se ho apprezzato lo sforzo della ricerca :o)
2-Non lo so'. Excuse me !
3-Nel 1958 a Duluth nascono i Satin Tones la band con la quale si esibisce
in tv per la prima volta.
4-Bonnie Beecher una ragazza di Minneapolis.
5-Maggio 1961 - Dylan compone la sua prima canzone originale (non riadattata
cioè da vecchi traditionals) "Talkin' New York" .
6-A fool such as i.
7-Egyptian Records, nasce nel 1997 ed esordisce con un album dedicato a
Jimmie Rodgers che presenta anche una canzone interpretata da Dylan, my blue
Jane.
8-Bonnie Beecher.
Ciao, Benedetto.
6 giuste , 24 punti :o)
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
1) Stefanie Scogin e Lisa Goe al Houston Livestock Show &
Rodeo del 20.02.2002;
2) ........ non so! Excuse me !
3) Satin Tones
4) Girl of the North Country probabilmente hai frainteso la domanda , che non
L'altro titolo col quale è chiamata questa canzone canzone ( Girl of the
North Country - Girl from the North Country ) , la ragazza pare essere stata
Bonnie Beecher quindi la considero non
risposta
5) Talkin' New York scritta nel maggio del 1961
6) A Fool Such As I
7) Egyptian Records: con questa etichetta viene pubblicato un disco tributo
a Jimmie Rodgers, uno dei preferiti di Bob, in merito al quale potete
leggere un commento di Michele Murino che trovate qui sotto
"The songs of Jimmie Rodgers - A tribute" (Egyptian Records - 1997)
Per quanto riguarda il disco tributo a Jimmie Rodgers (qui
sopra è riprodotta la copertina) è uscito per una etichetta di proprietà di
Dylan, la Egyptian Records...
Il disco è stato "pensato" e voluto da Dylan stesso, da sempre grande
ammiratore del grande Jimmie Rodgers, uno degli idoli della sua infanzia
insieme a Guthrie, Leadbelly etc. Nelle note del disco, scritte da Dylan,
Bob definisce appunto Rodgers "...una delle luci guida del ventesimo secolo
il cui approccio alle canzoni è stato da sempre fonte di ispirazione per
quelli di noi che hanno seguito il sentiero. Una stella fiammeggiante il cui
sound era e rimane l'essenza dell'individualismo in un mare di conformismo e
non ha eguali."
Il disco vede un' eccellente serie di artisti interpretare le canzoni di
Jimmie, da Bono a Van Morrison, da Jerry Garcia (ultima interpretazione
prima della sua morte) a Willie Nelson, da John Mellencamp a Mary Chapin
Carpenter, fino ad arrivare allo stesso Bob Dylan che nel disco canta la
bellissima "My blued eyed Jane".
Ecco la scaletta completa, artista e canzone: Bono - Dreaming with tears in my eyes
Alison Kraus and Union Station - Any old time
Dickey Betts - Waiting for a train
Mary Chapin Carpenter - Somewhere down below the Mason Dixon line
David Ball - Miss the Mississippi and you
Bob Dylan - My blue eyed Jane
Willie Nelson - Peach pickin' time down in Georgia
Steve Earle and the V-Roys - In the jailhouse, now
Jerry Garcia, David Grisman e John Kahn - Blue Yodel n.9
Iris De Ment - Hobo Bill's last ride
John Mellencamp - Gambling bar room blues
Van Morrison - Mule skinner blues
Aaron Neville - Why should I be lonely
Dwight Yoakam - T for Texas
8) Bonnie Beecher
Un abbraccio a tutti gli amici della farm , Marina.
Solo tre risposte, le altre non le ricordo o non le so:
4) Brunette Coriglian
6 ) A fool such as I
8) Lo zio, Sam, al quinto compleanno di Bob.
Solo la n° 6 è giusta , totale 0 punti :o)
Ciao Tamb. Otello
a
Sabato 28 Novembre 2009
Dylan interpreta un roco Santa,
angelo gracchiante nel suo CD di Natale
Recensione di Mark Beech
14 ottobre (Bloomberg) – L’ album di Bob Dylan "Christmas in the heart" è uscito:
frase che incute terrore nel cuore di molti fan del rock.
È già abbastanza brutto che abbia prodotto alcune delle versioni peggiori
mai sentite di queste
cover , insieme al suo LP con i Grateful Dead che è stato troppo per
tutti, anche per i fan irriducibili.
La lunga lista di registrazioni Dylan-Bad, che include i "Self Portrait",
"Saved" e "Real Live", ha una nuova voce: "Christmas in the Heart” ,
pubblicato da Sony.
Il doloroso lamento della voce di Dylan - come quello di una mucca con una
gamba bloccata in un cancello - affronta alcune delle canzoncine più
ottimistiche della stagione "per essere allegri," come "Winter Wonderland" e
"Here Comes Santa Claus”. Che cattiva idea.
Entrambe le canzoni sono iniettate con il fascino burbero, come uno zio
brontolone costretto a giocare per festeggiare Santa la mattina di Natale.
Dylan è lontano dai toni soavi e non è adatto a queste cose. Ho sentito un
brano come “hark, the throat-wrecked angel sings,” ( Sentite la gola
naufragata di un angelo che canta) , descrizione giusta.
La voce grave di Dylan è più adatta per i sistemi di navigazione satellitare,
per i rock-blues "Blind Willie Mc Tell" o le canzoni retrò di "Modern Times"
(2006), con il suo disperato timore della fine del mondo." Il mondo non
finirà, anche se la crisi finanziaria è molto forte.
Alcune delle canzoni hanno il suono ironico: Lui pensa che in realtà
significa "Have Yourself a Merry Little Christmas"? Dicembre deve essere un
barile di risate a Dylanland. Il CD potrebbe essere meglio interpretato come
un scherzo prolungato, se uno che va avanti per 42 minuti non è troppo
lungo. Dopo le sue variabili convinzioni religiose, Dylan suona sincero in
canti tradizionali come "O Come All Ye Faithful", con la traduzione latina
"Adeste Fideles", per buona misura.
Sleigh Bells
La sua collaudata backing band offre un supporto valido , fornendo chitarra
di buon gusto ed anche le campane obbligatorie della slitta. Eppure, questa
non è una gita musicale che possa essere goduta in quasi ogni momento
dell'anno come il capolavoro di Natale di Phil Spector.
Se vi state chiedendo se Dylan ha voluto fare il gaga con il suo 34° (o giù
di lì) album in studio sul tema della vacanze, c'è qualche possibilità che
sia follia. I suoi diritti d'autore l’artista li ha devoluti in beneficenza.
La società di Dylan mi ha mandato una e-mail informandomi che non ci sarebbe
stato invio di copie per le recensioni preventive causa "l'elemento carità
del disco". O forse perché non è buono ?
Aiutare questi enti di beneficenza è cosa degna, tuttavia, è l’unico motivo
per compreare il disco , per dare al CD un senso, e se lo consideri ridicolo
, si potrebbe anche cancellarlo dalla memoria. Se, come credo, siete tentati
di buttarlo fuori dalla finestra, perchè non darlo come regalo di Natale? Al
tuo rivale d’ ufficio più feroce.
Voto: *.
"Christmas in the heart" è al prezzo di 9,99 dollari, o 16,99 dollari per
una edizione speciale con cinque cartoline auguri per le festività.
Bob Dylan ha accettato ancora una volta di essere intervistato da Bill
Flanagan, questa volta per promuovere il suo nuovo album di beneficenza,
"Christmas in the heart”.
In linea con l'aspetto caritatevole del presente comunicato, l'intervista a
stampa sarà distribuito da The North American Street Newspaper Association
negli Stati Uniti, e The Big Issue nel Regno Unito.
Il management di Dylan ha anche assunto il compito di "Web Sheriff" per far
rimuovere il materiale di Dylan non autorizzato da Internet in modo che una
maggiore attenzione può essere focalizzata su come ottenere i soldi per
beneficenza.
Ci sono molti aspetti affascinanti nell’intervista di Flanagan. Dylan quando
parla, pone spesso domande come risposte. Ha saputo raccontare frottole, ha
schermato l’intervistatore , e l’ha portato su una strada diversa al fine di
proteggere la sua privacy. Dylan può anche essere perspicace, intelligente,
sapiente, e divertente. Proprio come le sue canzoni, è divertente leggere
tra le righe, e guardare dietro la maschera.
Alcune osservazioni:
Dylan ha incluso l'introduzione ( di rado usata) per "The Christmas Song
(Chestnuts Roasting On An Open Fire)", perché "ho capito che il tizio che
l’ha scritto è messo lì apposta. Essa crea sicuramente tensione, prevede
quello che stai per ascoltare". Ma poi, ma poi si contraddice in un’altra
parte dell’intervista dicendo "A volte le cose semplicemente svaniscono.
Probabilmente abbiamo registrato la canzone perchè c’era il feeling giusto.
Molto probabilmente non ci siamo nemmeno fermati a riascoltarla". Poi passa
a
qualcos’altro.
Flanagan, chiede: ." Io non ci voglio mettere lingua , ma certo sembri
interpretare la canzone come un vero credente. " Dylan risponde vagamente,
"Be ', io sono un vero credente", che, naturalmente, può essere interpretato
in diversi modi.
Per quanto riguarda i critici musicali, Dylan dice: " Critici di quel genere
stanno fuori cercando di guardare dentro. Non sono sicuramente i fan o il
pubblico per i quali ho fatto il disco. Non avrebbero la comprensione a
livello viscerale di me e del mio lavoro, quello che posso e non posso fare
- la portata di tutto ciò. Anche adesso ci sono ancora persone che non sanno
cosa pensare di me".
La mia citazione preferita è l'ultima. Dylan è cresciuto in una famiglia
ebraica nel Minnesota. Flanagan chiede: "Lo so che siamo fuori tempo, ma mi
chiedo, qual è il miglior regalo di Natale hai mai avuto?" Dylan risponde:
"Fammi ... oh yeah, credo che fosse una slitta." Ha realmente avuto come
regalo una slitta come regalo di Natale da bambino? C'era un albero di
Natale in camera della famiglia Zimmerman? Forse ha preso una slitta per
Chanukah? O è questo un punto di riferimento malizioso da "Citizen Kane"?
La musica natalizia è controversa nella nostra famiglia. Mia moglie la ama
così tanto che fino a poco tempo fa non era raro nella nostra casa sentirla
praticamente in qualsiasi momento dell'anno. Tutto è cominciato un paio di
anni fa, quando entrando in casa in un pomeriggio soleggiato e molto caldo
di luglio ho sentito le note di 'chestnuts roasting on an open fire'
arrivare dal soggiorno. Più tardi quella sera ho raccolto tutti i cd di
Natale dal rack di stoccaggio e li ho subdolamente nascosti in soffitta. Un
paio di settimane più tardi, quando il mio atto di furbizia è stato
scoperto, ho promesso di rivelare il nascondiglio - ma solo il 1 ° dicembre!
Ora, è generalmente accettata l'attesa fino al momento stabilito, e
l'apertura della prima finestra del calendario dell'Avvento, rende l' attesa
ancora più bella.
Così ...ho dovuto affrontare un dilemma, quando Bob Dylan ha deciso di fare
il suo album di Natale a metà ottobre! Ho dovuto ammettere apertamente che
il mio fanatismo crescente per Dylan ha reso le mie orecchie incapaci di
sentire qualcosa di negativo nella sua musica (tranne forse Self-Portrait),
quindi la qualità delle esecuzioni effettive delle canzoni di Natale non è
una cosa che mi preoccupava. La mie difficoltà principali sono state come
avrei fatto a :
1. trovare un modo per convincere mia moglie che per la spesa di 8,95 £
valeva la pena di pre-ordinare il disco, in modo che sarebbe arrivato
il giorno dell’ uscita.
2. L’avrei potuto ascoltare subito e non aspettare fino al 1 ° dicembre;
3. Evitare di far ascoltare la mia prima e al momento opportuno
farlo diventare un 'gratuito per tutti' per tutta la musica di Natale prima
della scadenza del 1 ° dicembre.
Bene, ecco cosa è successo. In primo luogo, ho pre-ordinato l'album senza
dirlo a mia moglie. Questo è stato davvero giustificato, perché non l’ ho
comprato per me stesso - è stato un dono dal marito alla moglie. In secondo
luogo, al suo arrivo, ho permesso a mia moglie di aprire il pacchetto ,
gliel’ho spontaneo sgraffignato dalle mani e ho detto- 'Lo so che è presto,
ma siccome ti piace tanto la musica di Natale penso che dovresti metterlo su
ora, cosa ne pensi ? '. Naturalmente lei ha acconsentito. Così Bob è stato
infilato nel lettore CD, il volume alzato e il Natale è venuto a casa nostra
nel mese di ottobre. E la cosa migliore di tutti - dal momento che tutti gli
altri CD sono ancora in soffitta, e non sarebbe male risentire il CD di Bob
ancora e ancora e ancora fino a quando non uscirà il 1 dicembre non è vero?
Bob Dylan nell'elenco degli atei famosi
clicca qui
Venerdi 27 Novembre 2009
L'intervista a Bob Dylan di Bill Flanagan
Bob Dylan discute di Holiday Music, Natale e di nutrire
gli affamati
Bob Dylan ha varie volte rivoluzionato il folk, il rock, il country ed il
gospel. Tuttavia, tutti i fan di Dylan, che dicono di non essere stati
sorpresi del fatto che Bob ha pubblicato un album di canti tradizionali
natalizi probabilmente parlano con lingua biforcuta. “Christmas in the
Heart” è un'altra mossa a sorpresa che arriva da un artista famoso per le
sorprese. Eppure, quando si sente l’ interpretazione diretta e sincera,
ovviamente, di Dylan in "O Come All Ye Faithful", "Little Town Of
Bethlehem", e "The First Noel", questo disco sembra non aver niente a che
fare con il resto del lavoro di Dylan.
Fin dai primi tempi, Bob è stato un artista che ci ha fatto guardare e
sentire la familiarità con nuovi occhi e nuove orecchie. Alcuni critici
cercano di sciogliere i nodi dylaniani analizzando le sue motivazioni , per
poi scoprire, di solito, che Bob Dylan significa esattamente quello che dice.
Registrato con l’aiuto dei membri della sua touring-band tour insieme a
David Hidalgo e dal veterano della Chess Records Phil Upchurch, “Christmas
in the Heart” è la celebrazione del Bob Dylan formato famiglia , della
comunità, la fede ed i ricordi condivisi. E una celebrazione che è
tempestiva. Riconoscendo il problema della fame su scala mondiale , Bob
Dylan ha donato tutti i suoi proventi del disco, in perpetuo, alle
organizzazioni di tutto il mondo per aiutare a combattere la fame ed aiutare
i senzatetto.
Ci siamo seduti a parlare al Waterfront Plaza Hotel a Oakland in un piovoso,
ventoso, giorno di ottobre.
Bill Flanagan: registrare un album di Natale era qualcosa che avevi in mente
da tempo ?
BOB DYLAN: Sì, ogni tanto ha attraversato la mia mente. L'idea mi è stata
data da Walter Yetnikoff, quando era presidente della Columbia Records.
B.F: L’hai preso sul serio?
B.D.: Beh, certo che l’ ho preso sul serio.
B.F: Ma non l’avevi fatto . Come mai?
B.D.: Lui non era stato specifico. Inoltre, c'era sempre un eccesso di
uscite di album intorno a quel periodo dell'anno e non vedevo come il mio
avrebbe potuto fare la differenza.
BF: Com’era il Natale nella tua città quand’eri bambino?
BD: Beh, sai, abbondanza di neve, Jingle bells, carole di Natale, si andava
di casa in casa, slitte per le strade, sentir suonare le campane della
città, la recita della Natività. Questo genere di cose.
BF: La tua famiglia era ebrea - come bambino ti sei mai sentito lasciato
fuori dalle emozioni di Natale?
B.D.: No, per niente.
BF: Qual è la tua idea di una buona cena di Natale?
BD: Purè di patate e sugo, arrosto di tacchino e cavolo, cime di rapa,
biscotti , pane di mais e salsa di mirtilli.
BF: Hai passato alcuni Natali all'estero, sei stato colpito da come la festa
viene celebrata in altri paesi?
BD: Sono stato a Città del Messico una volta, e fanno un sacco di recite di
Giuseppe e Maria in cerca di un posto dove stare.
BF: Come ti piace trascorrere la settimana tra Natale e Capodanno?
B.D.: Non fare nulla - magari riflettendo sulle cose.
BF: Perché pensi che il Natale ha le canzoni megliori di altri giorni
festivi?
B.D.: Non lo so. Questa è una buona domanda. Forse perché è così in tutto il
mondo e tutti possono riguardare nella loro vita.
BF: Molto spesso, quando gli artisti contemporanei registrano un disco di
Natale, cercano una nuova prosperriva. John Fahey ha fatto variazioni
strumentali su canzoni popolari delle vacanze, Billy Idol ha fatto un album
rock di Natale, Phil Spector voleva mettere il Wall of Sound intorno
all'albero di Natale. Tu sei stato a metà , facendo le classiche canzoni nel
modo tradizionale. Hai saputo da subito il modo in cui le avresti suonate?
BD: Oh, certo, non c'era altro modo per suonarle. Queste canzoni sono parte
della mia vita, proprio come le canzoni popolari. Devi suonarle nel loro
modo.
BF: C'è qualcosa di nuovo che avviene quando la tua voce si scontra con
quelle liscie dei cantanti del coro di stile antico. Si aggiunge un sapore
nuovo al mix. Quando canti I’LL BE HOME FOR CHRISTMAS sembri essere
veramente triste , come se fossi in cella e stessi facendo la tua sola
telefonata permessa. Ti capita mai di approcciarti a cantare una canzone
come un attore?
BD: Non più di quanto facessero Willie o Nat King Cole. Le canzoni di Natale non hanno
bisogno di molta qualità, l’ hanno già in se stesse.
BF: Hai cercato diverse emozioni per strade diverse ?
B.D.: Non proprio. Le emozioni sarebbero più o meno le stesse su ogni
singola canzone. Le inflessioni forse sarebbero diverse se cambi la tonalità
, cosa che qualche volta potrebbe compromettere la risonanza emotiva.
B.F.: Quando sento la tua versione di HARK! THE HERALD ANGELS SING , mi fai
pensare ad un uomo solitario fuori della chiesa, che guarda dalla finestra
della congregazione, che desidera di essere dentro con gli altri. Qualcuna
di esse ti ha sorpreso nel riascoltarla ?
BD: No, suonavano esattamente come le avevo immaginate. Le avevo già sentite
nella mia testa prima di iniziare.
BF: Molti canzoni di Natale sono piacevoli , ma hai mai pensato di poterne
fare una in particolare?
B.D.: Non proprio. C'erano quelle che non volevo fare, ma non quelle che non
pensavo che avrei potuto fare. L'idea era di registrare le più conosciute.
B.F.: CHRISMAS BLUES è una vecchia canzone di Dean Martin. Cosa ti ha
attratto in questa?
B.D.: E 'solo una bella canzone.
BF: Stan Lynch, una volta mi ha parlato di te e della posticipazione di una
prova con gli Heartbreakers per andare a vedere Dean, Sinatra e Sammy Davis.
Cosa ti attirava di loro ?
B.D.: Non lo so, forse il cameratismo.
B.F.: MUST BE SANTA è una polka davvero saltellante. Hai sentito molte
polka-band prima di decidere di farla in quel modo ?
B.D.: Sì, ne ho sentito un paio.
B.F.: Non avevo mai sentito questa canzone prima. Dove l'hai sentita?
BD: La prima volta l’ho sentita anni fa in uno di quei dischi di "Sing Along
with Mitch". Ma questa versione viene da una band chiamata Brave Combo.
Qualcuno ha inviato i loro nastri per il mio radio show. Sono un gruppo
regionale del Texas, che prende le canzoni originali e cambia gli
arrangiamenti. Dovresti sentire la loro versione di Hey Jude.
BF: Il modo in cui fai WINTER WONDERLAND mi fa pensare a Gene Autry e Roy
Rodgers, il cowboy-cantante dei vecchi films. Anche in un film di John
Wayne, c'era una scena di lui che torna al fortino, dove un gruppo di
irlandesi cantavano Sons Of The Pioneers . Avevi un tuo cantante-cowboy
preferito quand’eri un bambino?
B.D.: Sì, Tex Ritter.
B.F.: E Gene e Roy?
BD: Sì, erano ok, ma Tex Ritter era il mio preferito. Era molto più
significativo. Non vi era supponenza in lui.
BF: Hai sentito “Christmas on Death Row” , il disco rap di Natale?
B.D.: No, non credo.
B.F.: Ascolti la musica rap?
BD: Non ascolto stazioni radio rap e io non suono canzoni rap al juke-box, e
non vado a spettacoli rap - Quindi non credo di non ascoltare la musica rap
più di tanto.
B.F.: Che cosa pensi della musica rap?
B.D.: Amo come fanno le rime frase per frase. Penso che sia una forma d'arte
incredibile.
BF: C'è una qualità unica nel modo in cui fai SILVER BELLS. Eri un ragazzo
quando ti trasferisti dal Minnesota a New York City. Era molto diverso il
Natale a New York ?
BD: Il Natale è molto simile anche a New York, solo più in grande.
B.F.: Hai nostalgia ?
BD: Non proprio, non ci penso più di tanto. Non ho portato il passato con me
quando sono arrivato a New York. Indietro non c’era nulla da portarsi
appresso , in
qualsiasi parte stessi andando.
BF: Ascoltarti cantare ADESTE FIDELES mi fa ricordare di essere stato un
chierichetto alla Messa di mezzanotte. I sacerdoti guidavano il canto, e non
aveva importanza se fossero cantanti o no. Hai mai cantato in una lingua
straniera prima?
B.D.: Ho cantato in francese, italiano e spagnolo. Nel corso degli anni, la
Columbia mi ha chiesto di fare delle registrazioni in queste lingue e ho
registrato roba qua e là. Nessuno di questi brani è mai stato pubblicato. È
difficile decidere se fare una traduzione di una delle mie canzoni, o di un
brano originale in una di tali lingue – oggi sarei più favorevole. Ho sempre
voluto fare alcune canzoni di Edith Piaf.
B.F.: LA VIE EN ROSE?
B.D.: Yeah. E un paio di altre. SOUS LE CIEL DE PARIS, MOI POUR TOUT SEULE e
forse anche altre due.
B.F.: Che cosa ti ha fermato?
BD: Beh, posso fare quello che sento nella mia testa, ma avrei bisogno di
indicazioni ben precise e non sono sicuro di poterle fare.
BF: Quali cantanti si associano con il Natale?
B.D.: Johnny Mathis e Nat King Cole. Doris Day.
B.F.: E che mi dici di Bing Crosby?
BD: Certo, White Christmas è sempre stata una grande canzone.
BF: Rimanevo sempre scioccato alla fine di GOING MY WAY , quando la madre
del vecchio prete cammina verso di lui alla vigilia di Natale e Bing guarda
verso la porta della chiesa da dove arriva il suono dell’orologio , poi
prende la sua valigia e se ne va sulla neve con il coro - TURA, LURA , LURA
in sottofondo. Non è possibile fare niente di più commovente per Natale. Può
un film avere influenza sul modo di crescere della gente?
B.D.: Credo di sì. Ho vissuto in una piccola città ed i film erano una
finestra sul mondo esterno.
B.F.: CHRISTMAS ISLAND è una canzone wacky! Tu vedi Santa che va a vela e si
presenta in canoa. Cosa ti ha fatto venire questa idea ? Sei mai stato a
Christmas Island?
B.D.: Non sono mai stato lì. Non ho idea di dove viene la canzone, e nemmeno
se c'è un posto così.
BF: La canzone TRE ANGELS mi ricorda sempre le vacanze. Hai mai pensato di
sederti a scrivere una canzone di Natale?
B.D.: Non l’ho mai fatto. Ma è qualcosa a cui si spotrebbe pensare.
B.F.: Tu hai nipoti. Che cosa pensi che faranno di questo disco? È successo
a te di fare queste registrazioni, pensi che i tuoi nipoti suoneranno
l'album per i loro figli?
BD: Non so cosa pensano i miei nipoti di uno dei miei dischi. Non so se li
hanno ascoltati qualche volta . Forse i più grandicelli.
BF: Sei molto più fedele a queste melodie che a quelle delle tue canzoni.
Immagini che con queste canzoni non si possa scherzare?
BD: Se si vuole arrivare al cuore delle canzoni no , non si può.
BF: La tua versione di THE CHRISTMAS SONG te la sei messa in tasca, è come
se tu l’ avessi cantata per tutta la vita. Inoltre tu canti anche la
introduzione "tutto l'anno abbiamo aspettato ..."), che molti artisti
saltano. Non credo che Nat King Cole faceva l’ intro – Perché tu l’hai
fatta?
BD: Beh, ho pensato che il tizio che l’ha scritto l’aveva messa lì apposta.
Crea sicuramente tensione, anticipa quello che stai per ascoltare.
BF: Penso che hai fatto cadere i "buoni" della slitta. Hanno fatto qualcosa
che ti ha dato fastidio?
B.D.: No, non proprio. Non credo di averci pensato fino a quando non ne hai
parlato. Ho fatto del mio meglio per essere esatti, ma a volte le cose
semplicemente svaniscono. Probabilmente abbiamo registrato la canzone perchè
c’era il feeling giusto. Molto probabilmente non ci siamo nemmeno fermati a
riascoltarla.
BF: Hai davvero fatto una prestazione eroica in O’ LITTLE TOWN OF BETHLEHEM
. Il tuo modo di fare mi ricorda un po' una canzone irlandese ribelle. C'è
qualcosa quasi di sfida nel modo di cantare, "Le speranze e le paure di
tutti gli anni si sono incontrati con te stasera." Io non ci voglio mettere
lingua , ma certo sembri interpretare la canzone come un vero credente.
B.D.: Beh, io sono un vero credente.
BF: Sai, alcune persone pensano che Bob Dylan abbia fatto un album di Natale
per essere spiritoso o per una boutade. Questo suona per me come uno dei
dischi più sinceri che tu abbia mai fatto. Qualcuno nella tua etichetta ha
fatto oppisizione all'idea?
BD: Non è stata la mia casa discografica che mi ha costretto a farlo.
B.F.: Perché ora?
BD: Beh, forse era arrivato il mio momento. In realtà, non credo che sarei
stato abbastanza esperto se l’avessi fatto prima.
BF: Alcuni critici sembrano non sapere cosa pensare di questo disco.
Bloomberg ha detto: "Alcuni dei brani hanno suonano ironici, come se dicesse
a se stesso - Have Yourself A Merry Little Christmas? . C'è un contenuto
ironico in queste canzoni?
B.D.: No, non in tutte. Critici di quel genere stanno fuori cercando di
guardare dentro. Non sono sicuramente i fan o il pubblico per i quali ho
fatto il disco. Non avrebbero la comprensione a livello viscerale di me e
del mio lavoro, quello che posso e non posso fare - la portata di tutto ciò.
Anche adesso ci sono ancora persone che non sanno cosa pensare di me.
BF: Derek Barker sull’ Indipentent , ha paragonato questo disco allo shock
di quando hai fatto la svolta elettrica. Molti artisti hanno pubblicato
dischi di Natale, da Bing Crosby a Huey Piano Smith. Perché è uno shock se
lo fai tu?
B.D.: Dovresti chiederlo a loro.
BF: Il Chicago Tribune giudica questo disco irriverente. Non è che manchi
qualcosa?
BD: Beh certo che si, però questa è una dichiarazione comunque irresponsabile. Di
irriverenza non c'è n’è abbastanza nel mondo? Chi ne avrebbe bisogno di più?
Specialmente durante il periodo natalizio.
BF: I profitti di questo album serviranno per dare un pranzo di Natale alle
persone che stanno attraversando un periodo difficile finanziariamente.
Quando l’ ho sentito ho pensato alla canzone di Woody Guthrie "Pretty Boy
Floyd "- "Qui c’è un pranzo di Natale per dare sollievo alla famiglie".
B.D.: Esattamente. Pretty Boy Floyd. "Pretty Boy afferrò la catena del
tronco e lo sceriffo afferrò la sua pistola." Hai mai notato come Pretty Boy
Floyd appare esattamente come Babe Ruth?
B.F.: Sì.
BD: Hai mai pensato che potrebbe essere lo stesso ragazzo?
B.F.: Forse sono intercambiabili?
BD: Sì, nel mondo reale Pretty Boy avrebbe giocato per gli Yankees e Babe
Ruth avrebbe rapinato banche.
B.F.: Sì, e sono due leggende.
B.D.: Giusto.
BF: Perché avete scelto Feeding America, U.K. e Crisis a cui dare i proventi
di questo disco?
BD: Perché procurarassero direttamente il cibo alla gente. Nessuna
organizzazione militare, non la burocrazia, non i governi lo potevano fare.
B.F.: Stai ancora spedendo le cartoline di Natale ?
B.D.: Al momento non ne ho più.
B.F.: Hai un album di Natale preferito?
B.D.: Forse quello dei Louvin Brothers. Mi piacciono tutti gli album di
Natale. Quelli in latino. Le canzoni che cantavo da ragazzino.
B.F.: Molte gente non lo ha fatto.
B.D.: La religione non ha lo stesso significato per tutti.
B.F.: Che tipo di regali ti piace fare?
B.D.: Cerco di far combaciare la persona con il regalo.
B.F.: Sei un compratore dell’ultimo minuto ?
B.D.: Sempre.
BF: Puoi darmi un’indicazione di quello che speri di avere dalla tua
famiglia?
B.D.: Niente di particolare. Il loro benessere - che è più di un regalo per
me.
BF: So che siamo fuori tempo, ma mi chiedo, qual è il miglior regalo di
Natale che hai mai avuto?
BD: ... Ah Fammi pensare , sì, credo che fosse una slitta.
a
Giovedi 26 Novembre 2009
E’ tempo per Bob Dylan di registrare un album di covers di
Charley Patton
Bob Dylan una volta ha detto: "Se dovessi fare un disco per il mio piacere,
vorrei registrare solo canzoni di Charley Patton".
" Per qualcuno della sua
capacità di scrittura, non ci son dubbi che è un annuncio considerevole .
Gospel, blues, il proto-Blues, whoops gut e hollers, slide-parole finite,
burbero "mascheramento della voce" vecchio come l'Africa. Patton era così
esplicitamente buono che poteva svolgere 4 caratteri in tre minuti di
canzone, renderli tutti reali e rendere ognuno di loro come se stessero
suonando in una stanza diversa. La sua voce potrebbe essere Uomo, Donna e
Dio tutte in una volta e tutto era vivo di fronte a un primitivo microfono
mentre veniva incisa sulla cera. Poteva cantare e parlare con se stesso a
voce alta, allo stesso tempo! Da allora nulla l’ha eguagliata. Ma Dylan
continua a lavorare in lui e SUONA sempre più come lui, un complimento sono
sicuro che avrebbe apprezzato. Non è un caso che la canzone più imponente
con la quale si è esibito nel corso degli ultimi anni è quello che ha
scritto espressamente per Patton. Come tutte le sue canzoni, ha vissuto con
essa, si è trascinato, a volte c’era a volte no ... ha messo anche un banjo
per un po'. L’ho sentito urlare con una chitarra elettrica filtrata
attraverso un vocoder e con una batteria come solo Levon era in grado di
suonare, ma con un suono che non si poteva nemmeno immaginare. Ho sentito un
ringhio gettato al canto come Patton, un digrignare di denti, un profondo
ruggito che veniva dal dentro , e come se ogni momento della canzone fosse
quello critico. Una versione live è stato pubblicato su Tell Tale Signs
dove balbetta e sputa un finale fantastico. Faceva venire in mente Big Joe
Turner, un altro sotto-apprezzato esecutore. Dicono che il ritorno di
Charlie Sexton nella band ha portato vitalità ai concerti. Si vede
sicuramente bene dai video che ho visto.
Il “Never Ending Tour” di Dylan è un termine improprio enorme, così i
musicisti continuano a SUONARE. Suppongo che questa cosa sia nata dai giorni
del suo ritiro durato 8 anni, quando ha preso tempo per avviare e far
crescere una famiglia, qualcosa che è sempre più evidente che gli ha fatto
bene, nonostante quella che doveva essere un' enorme pressione addosso. Sono
rimasto sconvolto nel leggere che Sara ha compiuto i 70 anni in ottobre. Non
seguo i suoi figli , ma uno è un artista compiuto e un altro è produttore di
film coinvolto solo nella maggior parte dei progetti lodevoli. Che il loro
padre abbia scelto di continuare a lavorare non è una sorpresa, e dobbiamo
solo sperare che non finisca mai. Mi ricordo quando è tornato di nuovo on
the road dopo una breve pausa dall’ultimo album che aveva registrato, è
stato come cadere dalla scala , stadi pieni, un fiume in piena , con Bill
Graham che non sapeva come gestire le richieste dei biglietti, milioni di
persone sono rimaste deluse. Geffen aveva messo sotto contratto Dylan , ma
poco tempo dopo Bob è tornato con l’ etichetta di Hammond , anche se ci sono
stati alcuni alti e bassi, ha avuto un 5 nel disco seguente.
Ma qui si parla di Patton. Mettiamolo fra virgolette. Sono passati 8 anni
dal magnifico box di Charlie Patton distribuito da Revenant . Letteralmente.
E 'tempo di ascoltarne uno nuovo. Si chiama "Screamin 'e Hollerin' the
Blues" ed è senza dubbio il più grande CD box-set mai messo sul mercato.
Dalla grafica color pisello e per i testi eruditi, è un tributo per la parte
Cherokee di un uomo di colore che è nato e morto nelle piantagioni della
Sunflower County, Mississippi , senza allontanarsi mai e rimanendo entro il
raggio delle 20 miglia. Mi ci sono voluti otto anni per apprezzare appieno
il CD-Box e il signor Patton, anche se avevo sentito in cuffia alla junior
high school un LP uscito l'anno prima che io nascessi.
Dylan aveva una canzone sull’ album del 1978 intitolata "New Pony", che
profuma solo un po' come Patton. La canzone tributo a Charlie "High Water",
che si riferisce alle inondazioni che hanno messo in ginocchio tutti i
cittadini Delta (i più fortunati in ogni caso) è ancora più vicina. Ma a mia
conoscenza, Dylan non ha mai risentito il master. Potrebbe essere il
momento. In effetti, potrei suggerire un intero album di cover di Charlie
Patton ? Scommetto che troverei subito un'etichetta per far uscire quel
disco.
Reviews: Chicago, Illinois
- Aragon Entertainment Center - october 31 2009
di Oscar Montes
Great Day! Giovedi scorso ho incontrato l'uomo più cool di Chicago, Jack,
che ha ascoltato una conversazione che stavo avendo con una donna e lui
ricordava il mio nome dalla recensioni degli spettacoli dello scorso anno di
Bob in Messico. Egli
mi ha invitato ad un party pre-show oarty oggi a Chicago e ho incontrato un
sacco di grandi hard-core fans di Bob, come Ed & Michelle, Susan & Al, Judd,
Jay, Keith, Denise, ecc.
Thank you Jack, senza di te non sarebbe mai stato possibile!
Notte di Halloween per l’ultimo Show di Bob in Chicago, un sacco di gente
per le strade indossava i costumi, e molti di loro li indossavano anche
nella sala da ballo dell’Aragon, che era really cool!
Lo show , quattro notti in Illinois e quattro aperture diverse, oggi è
stato il turno di Gonna change my way of thinking per far partire per questa
splendida notte!
Dopo Lay Lady Lay con Bob alla chitarra, la folla l’ha apprezzata. La
prima canzone della notte da TTL, “Beyond here lies nothin’”, grande
prestazione. Una grande sorpresa è stata poi, To Ramona con Bob
all’armonica, molto simile a un ritmo di valzer, ma è stato così grande!
It's all good è stato il seguente, c’era un sacco di divertimento tra il
pubblico, mentre Bob cantava questa canzone! The Lonesome Death of Hattie
Carroll è statao il culmine, un sacco di gente si aspettava che Bob la
cantasse! Ancora una volta, “Cold iron bound” ha fatto diventare pazzo tutto
il popolo di Chicago, grande armonica di Bob. “This dream of you” è stata un
po' lenta ma è stata grande da ascoltare.
Poi è venuto un momento meraviglioso quando Bob ha fatto diventare leader
dello show Stu Kimball, così Stu ha potuto cantare per alcuni secondi una
canzone per il pubblico, io davvero non
sapevo quale canzone era, ma non era di Bob.
Tweedle Dee & Tweedle Dum con Bob prima alla tastiera e poi si è spostato al
centro della scena con l’armonica , è stato bello. “Forgetful Heart” , Bob
con l’armonica al centro della scena, è stata così grande, meravigliosa,
devo ammettere che mi aspettavo
che la cantasse in questo tour!
Il clou della notte per me è stato Highway 61 Revisited, so che in ogni
recensione dicono che è stata così potente e con un sacco di energia, ma
stasera è andata oltre a questo, era al di là e di più, wonderful!
“Workingman's Blues # 2” con Bob al centro della scena e l’armonica era dolce
e piacevole. Poi è venuto il momento per una grande
”Thunder on the mountain”, gente che ballava ancora una volta, Rock 'n' roll
sul pavimento!
”Ballad of a thin man”con Bob con l’armonica al centro della scena , la
gente ama anche questa canzone.
Il bis, “Like a rolling stone”, grande prestazione, ci siamo divertiti un
sacco!
”Jolene” , grande Rock n Roll '. Bob termina lo spettacolo con All Along the
Watchtower, potente come le notti prima!
Spero di poter andare a qualche altro show il prossimo anno! Se succedesse a
Chicago sarebbe bello! Devo tornare a Città del Messico lunedi prossimo.
Grazie a tutti i ragazzi che ho incontrato questa settimana nella splendida
città, grazie ad alcuni della mia famiglia che vive qui, e ti ringrazio Bob,
ti ringrazio per la tua musica e per avermi fatto cambiare il mio modo di
vedere la vita.
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
di Dave Moyer
Un gioviale Bob sfodera il suo bagaglio per un indimenticabile Show.
Credo che questa sia stata la terza volta che ho visto Bob ad Halloween, ma
mai ho visto un happy-go-lucky, diavolo-essere-dannato Bob. Qualunque show
potrebbe essere stato tra i primi cinque, prima, mi dispiace ex-numero
cinque, sei fuori. Questo uno
è stato un botto vero.
Ho visto la set list di Venerdì e ho pensato, “Oh, Every Grain of Sand, sei
fuori". Non preoccuparti. Ha fatto un sacco di altre canzoni la notte scorsa.
"Gonna Change My Way of thinkin’” è stata l’ apertura. Quando ho visto
che stava aprendo con questa canzone, piuttosto spesso, ho ricordato che
questa canzone era una difficile versione dal * Vangelo secondo Dylan * e
speravo che, quando fosse venuto il suo , sarei stato felice se l’avesse
fatta , e l'ha fatta! E devo dire, che è stata una "chicca" di questa notte, beh,
siamo stati felici più che mai.
Anche una canzone che non ho mai sentito il bisogno di ascoltare dal vivo,
"Tweedle Dee e Tweedle Dum "è stata eccellente. Canzoni come "It's All Good"
sono stati trasformate in dondolanti delizie.
I preferiti del pubblico , classici tipici come "Highway 61 Revisited" e
"Thunder on the Mountain"e lo standard" Like a Rolling Stone ", sono stati
elevati a nuovi livelli. Potrebbe sembrare il giudizio di un fan sfegatato
di Bob, ma io non lo sono, non scherzo, era davvero buona.
"Ballad of a Thin Man" nel punto finale prima dei bis è stata enorme. Noi si
può sapere cosa sta succedendo, ma noi lo sappiamo abbastanza, ci è
piaciuta.
Mi dispiace quasi per Stu e Donnie, che sono scomparsi nei loro
ruoli complementari quando venne annuinciato a noi Bob-drogati il ritorno di
Charlie, ma non commettere errori, Charlie come musa di Bob è una cosa senza
precedenti. È possibile che lui suoni anche da solo ? Sembrava che da solo
faceva quello che stavano facendo le tre chitarre nell’ "Anno gloria" del
2000-2002. Welcome back Charlie, e non andartene mai più, hai capito?
La band era vestita in pelle, e mai l’ho vista stringersi nelle spalle,
Charlie al centro della scena che spingeva Dylan in modo animato e,
ovviamente, si divertivano. Ridevano tra di loro continuamente, durante la
serata , e sì, Bob ha parlato. Giuro che lo ha fatto. Due volte. In primo
luogo, ha presentato il suo special guest Tom Waits, che si è rivelato
essere Stu, che ha preso il microfono per cantare una strofa di una canzone
intitolata "Jesus Gonna Be Here". Allora, ha tentato di nuovo di accogliere
un altro ospite, Willie Nelson, ma è sembrato che lui
non poteva costringere Tony a continuare con la gag , e così sono andati
avanti con lo show.
Ero in compagnia del mio amico Dave e quando siamo assieme
ci capitano sempre cose impreviste. Questa escursione di Bob poteva essere
fatta senza di noi ? Questo può avere superato la sorpresa del nostro
viaggio dalla Val Aire a Des Moines, che al momento dell'arrivo, sembrava
assomigliare ad un club Elks', o le nostre 14 ore di macchina per il
ritorno da Cape Girardeau, in cui Dave, seduto sul sedile del passeggero ,
si è svegliato appena in tempo per andare a casa. Questa volta, abbiamo
incontrato un visitatore proveniente da Milano, Italia, che vedeva il suo 80
concerto di Bob Dylan. Oh, mi sentivo così piccolo ad ammettere che ero solo
al mio 28°. Ma questo non ha avuto luogo solo dopo che abbiamo condiviso una
bevuta a un vicino bar gay. Dave che mi diceva: "Dave, penso che questo sia
un bar gay." Ed io, ho confermato la supposizione dopo il ritorno dal bagno
perchè avevo visto una foto autografata di Greg Luganis che ornava la
parete sopra l'orinatoio. Ci siamo fatti una bella risata.
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
di Charles Cicirella
Tricks & Treats 10/31/2009
Prima notte davvero buona (molto probabilmente anche grande) - la seconda
notte è andata certamente oltre affacciandosi sul grande versante del sublime
- la terza notte è stata completamente
fuori dall’ascia !!!!!!!!!!! Alcune delle numerose attrattive della prima
notte sono stati Girl from the north country , Beyond Here Lies Nothin ',
Workingman's Blues. La seconda
notte Leopard Skin, The Man In Me, Sugar Baby, Cold Irons che mi ha
afferrato per la gola, ma è stata Every grain of sand che non potrò mai
dimenticare. E 'stato uno di quei momenti di Bob che resta impresso nel tuo
cuore per sempre! Sono stato salvato dal
mondo e tutte le sue man-in-pace-empty-istituzionale-condizionale-letto
sfatto-incubi
quando Bob ci ha fatto questo sermone dall'alto (lo dico dall'alto perché la
cosa è stata di almeno dieci metri al di sopra del normale e direi anche più
alto ). L’altra notte Bob era un Bob non avevo mai visto dalla metà degli
anni novanta. Egli
è stato completamente coinvolto, naturalmente, ma era anche sciolto come
un'oca e chiaramente aveva un tempo enormemente buono. Il trucco Tom
Waits (Go Stu!) È stato divertente (e io
ero uno dei tanti, sono sicuro, che hanno pensato che Tom sarebbe
effettivamente venuto fuori) e poi poi ha annunciato un altro ospite
speciale, Willie Nelson, con Tony e tutto il pubblico che si guardavano
intorno per Willie - è stato divertente e davvero
surreale (qualcuno ha detto che la band ha accennato anche una una canzone
di Willie durante questo bizzarro momento). Mi è piaciuto lo Stu "momento
Tom" , con Bob a camminare dietro Stu come se volesse fargli un "BOO" per
spaventarlo! Un altro motivo per cui dico che l'ultima notte è stato un Bob
del quale mi ricordo è perché non si sapeva mai che cosa sarebbe
successo dopo. Giuro, con quelll'atmosfera tutto era possibile.
Io non avevo sentito Forgetful Heart durante il baseball-tour e l'uomo con
il canto e l’armonica mi ha gelato fino alle ossa. Ogni canzone è stato un
momento straziante del cuore, la meditazione e la potenza bruciante è stata
come un pugno da Ko e non sarà mai più lo stesso!
Rapidamente devo menzionare il lavoro stellare di jam della band in tutti i tre giorni
mantenendo la marcia ingranata senza intoppi. Non ho mai visto un più
elegante e ordinato funzionamento di una jam e quando Bob è al al timone You
Know You're in grandi mani - non hanno mai deluso. Ringrazio Andre per aver
avuto cura di noi.It's all good.
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
di Kevin Carolan
Ho sbagliato!! Ha fatto resuscitare i morti. Semplicemente il più piacevole
Dylan show , ed è mio privilegio esserne stato testimone, una rivoluzione
dall'inizio alla fine. Un piccolo punto, Bob non ha suonato la tastiera
durante la divertente gag di Stu che faceva la parodia di Tom Waits. Bob è
stato assieme agli altri e ridevano tutti.
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
di Al dal New Hampshire
Le prime due notti sono state così così. L’ acustica all’Aragona non è
buona, molti accordi si perdono nell’eco togliendo qualsiasi possibilità far
nascere energia fra il pubblico. Le ultime 8 canzoni sono sempre fatte bene
e gli spettacoli sono quindi
non disastrosi, ma non ho nulla per desiderare di tornare. L'acustica era
veramente
di merda , anche se alcuni hanno capito che la colpa era del locale e quindi
hanno accettato un po' meglio. Anche io avevo i tappi per le
orecchie (grazie Derrick) in questo momento per alcune delle più aspre /
forti canzoni, e penso che in questo modo il concerto è meglio - ma
sicuramente si sente meglio fin dall'inizio. Ho detto che avevo una nuova
conoscenza (Brett?) accanto a me ?
Lo Show di stasera è molto meglio , dico a lei, poi a metà dello spettacolo,
Bob introduce Tom Waits! Tom inizia a cantare - solo da dove sto in piedi
(molto lontano) Tom sembrava inverosimile. E 'STU!.
Lo scherzo dura circa 20 secondi. Il suo party time. Alcune canzoni più
tardi Bob annuncia Willie Nelson , ma era solo una battuta.
L’energia è alta ed è ora di chiudere la prima parte dello spettacolo. Bob è
infuocato. Charlie anche lui sembra sulla graticola, il posto è rockin’ ,
Ballad of a thin man riporta l’adrenalina al giusto livelo.Poi LARS
naturalmente, la presentazione della band , e una assolutamente brillante
Jolene. Poi Watch Tower, la gente balla. Ne farà solo un altra? Blowin 'in
the Wind, forse? Nessuna speranza. E’ tempo di uscire e camminare con le mie
gambe senza fare ondeggiamenti......
La "bella società" è rimasta solo un sogno
clicca qui
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Mercoledi 25 Novembre 2009
Dylan sopravviverà ?
di Lawrence J. Epstein
Salvatore Quasimodo non era il gobbo di Notre Dame. E 'stato il vincitore
del Premio Nobel per la letteratura cinquanta anni fa. Anche nel 1959,
Robert Lewis Taylor ha vinto il Premio Pulitzer per la narrativa. Susan
Kohner e Juanita Moore sono state nominate per l'Oscar per la migliore
attrice non protagonista. E chi ha fatto più soldi nel 1930 di Cary Grant o
Fred Astaire e Ginger Rogers per la RKO ? Il cast della commedia “Wheeler e
Woolsey” lo ha fatto.
Il successo di oggi non garantisce la fama di domani. Molti artisti popolari
hanno avuto le loro ore o addirittura decenni sotto i riflettori e poi se ne
sono andati. Forse i gusti del pubblico sono cambiati in modo che gli
artisti non sono più in sintonia con il pubblico. Forse gli artisti hanno
rappresentato un periodo particolare, che tale era, ma poi è scemato nella
attenzione del pubblico. Forse gli artisti non erano così buoni come
sembrava quando erano famosi.
E'difficile immaginare che Bob Dylan sarà dimenticato nel giro di 50 anni.
Egli è chiaramente il miglior cantautore della seconda metà del XX° secolo.
Un argomento convincente può essere il fatto che egli è il miglior
cantautore della storia americana. Il suo talento merita certamente di
sopravvivere. Ma, è triste dirlo, il talento non è sufficiente né a
diventare famoso o per sopravvivere. Nessuno è sicuro se Dylan sarà
ricordato solo per il suo nome solo per una breve durata , o sarò ricordato
come il cantautore abbagliante che è ora. Suppongo che un artista come Dylan
debba essere preoccupato per questo. Dopo tutto, la sua eredità continua nei
suoi figli e nella sua musica. Ma la famiglia fornisce solo una memoria
privata. Se vuole anche una memoria pubblica, ho un suggerimento.
Il suggerimento è basata sulla carriera di Woody Guthrie. Woody non era così
ben noto anche se stava producendo le sue canzoni travolgenti. Due
particolari sforzi, al di là del suo talento puro, lo hanno aiutato
spingerlo verso la fama attuale. Pete Seeger è stato responsabile per il
primo sforzo. Essendo su una lista nera, Seeger è stato costretto a non
esibirsi in locali notturni, ma nei campus e nelle scuole. Il compenso non
era per niente buono, e mentre il pubblico era entusiasta lui era giovane e
ingenuo. Ma l'agile Seeger si è imbattuto in una grande opportunità. Quelle
menti impressionabili hanno sentito Seeger cantare canzoni di Woody, e, dopo
averlo ascoltato come giovani , hanno portato il ricordo delle canzoni nell’
età adulta.
Il secondo tentativo ha coinvolto un uomo che merita il più ampio
riconoscimento. Howie Richmond aveva lavorato come addetto stampa per Frank
Sinatra. Sapeva il modo di comportarsi nel business. Nel 1951, Richmond
prestava servizio come editore della musica di Woody ed ha ascoltato come
Woody aveva registrato su nastro centinaia di canzoni. L’ orecchio
incredibile Richmond ha scelto "This Land is Your Land". Ha fatto delle
fotocopie della canzone e le ha mandate free per gli editori scolastici che
hanno stampato migliaia di Songbooks per i giovani. Gli editori hanno poi
venduto i libri alle scuole. Ci sono voluti circa un decennio e mezzo, ma
poi la canzone è stata cantata da un numero imprecisato di giovani, e
continua ad essere cantata anche ora.
Howie Richmond aveva scoperto la chiave per continuare la fama. Dylan aveva
bisogno di usare quella chiave. Il primo passo fondamentale per lui per
garantire la sopravvivenza del suo materiale è quello di scegliere le più
interessanti ( ed emotivamente facili da cantare) canzoni per i giovani e
mettere quelle canzoni a disposizione gratuitamente per le scuole, i campus,
e qualunque altro luogo in cui gli adolescenti si ritrovano.
Dylan sopravviverà ? Guardare ai bambini d’America per la risposta.
L’ Enigma più grande del Rock fa uscire un album di Natale superbamente
sincero e per beneficenza.
Il ronzio: Nessun artista importante nella musica popolare ha continuato a
lasciare i fan perplessi per tutto il tempo quanto Dylan. In linea con la
sua striscia impressionante di volubilità, la forma-icona di cambiamento
prosegue da aprile con gli album in studio, "Together Through Life " e
questa collezione di classici di Natale.
Il verdetto: per le legioni di appassionati di Dylan che accetano la sua
voce magnificamente scoscesa e le antiche sonorità di dischi d’epoca ,
"Christmas in the heart" sarà considerato un regalo tra i più gratificanti.
No, non sarà in grado di conquistare i non-fans familiari e amici. Con ogni
probabilità, l'album dovrebbe rendere l’aria di vacanza abbastanza gelida.
Ma per i fans duri a morire , sarà una gioia sentite le carezze del canto
come "Hark the Herald Angels Sing", "Little Drummer Boy" e "O 'Little Town
of Bethlehem." La produzione è prevedibilmente di basso profili , con Dylan
che lo ha prodotto come al solito, sotto lo pseudonimo di Jack Frost,
utilizzando fondamentalmente la stessa backing-band del tour. A pensarci
bene, "Chrismas in the Heart" contiene un brano che potrebbe tenere il passo
o anche esplodere in un successo. Alimentato dal lavoro chiassoso
fisarmonica di Los Lobos 'David Hidalgo, Dylan si trasforma in una
sommamente allegra, cullante versione di "Must Be Santa".
Lo sapevate ? Dylan ha promesso che tutti i diritti d'autore degli Stati
Uniti saranno donati a Feeding America per sempre.
Se non sei un fan di Bob Dylan sarà difficile accettare il suo primo album
di Natale, come niente, ma una comica anti-offerta vacanze.
Nonostante il coro ottimista dell’epoce degli anni 50’e le opportunamente
collocate sleighbells, la voce della leggenda 68enne-wiskey-e-sigarette
tutta raspante non evoca nessuna gioia, innocenza o sentimentalismo
natalizio , anche se ci sono canzoni come "Little Drummer Boy" e "O Little
Town of Bethlehem ".
Sostenuto dalla sua tour-band , Dylan canta un paese complementare, folk e,
a un certo punto, si fonde con quello hawaiano. Ma quando i testi speranzosi
come "Il prossimo anno tutti i nostri problemi saranno fuori dalla vista ...
fate il yuletide gay," l'effetto è sarcasmo e dolore, ed il pensiero va ad
una persona ubriaca in strada che barcolla attraverso una notte invernale,
inosservato dalle gente più fortunata al riparo dei loro focolari
accoglienti. La cosa bella è che tutti i diritti provenienti da questa
raccolta di canti tradizionali e canzoni di Natale andrà al programma che
nutre gli affamati. Per gli appassionati è solo una curiosità.
Top Track: la ritmica "Christmas Blues" e il suo tema di dolore e di
scetticismo è la cosa migliore , e Dylan offre un assolo di armonica
frizzante.
«Se non avessi ascoltato quel disco di Robert Johnson alcune centinaia di
miei versi non ci sarebbero. Robert Johnson fece un solo disco – il corpus
del suo lavoro è costituito da un solo disco. Pure, non c’è lode o stima
abbastanza alta per ciò che rappresenta. Ha influenzato centinaia di
artisti. C’è gente che ha pubblicato 40 o 50 dischi e non ha fatto quel che
lui ha fatto».
(Bob Dylan)
Bob Dylan ha spesso sostenuto di essersi ispirato a Robert Johnson; notevoli
sono alcune cover. Ricordiamo una splendida Milk Cow Blues eseguita durante
le session di Freewhelin' e una particolare versione elettrica di Little
Queen Of Spades, eseguita durante le prove del Never Ending Tour del 1988.
« Per me Robert Johnson è il più importante musicista blues mai vissuto. Non
ho mai trovato nulla di più profondamente intenso. La sua musica rimane il
pianto più straziante che penso si possa riscontrare nella voce umana. »
(Eric Clapton)
I genitori
Robert Johnson , nasce da una relazione extraconiugale l’ 8 maggio 1911
dalla madre Julia Dodds e dal padre Noah Johnson ad Hazlehurst, Mississippi.
Da bambino il giovane Robert si avvicina alla musica, ed il fratello gli
insegna a suonare l'armonica e la chitarra. Sposato nel 1929 con Virginia
Travis, l' anno successivo la moglie sedicenne muore di parto , e Robert,
sconvolto , comincia a vagabondare fra le città del Mississippi, diventando
così un donnaiolo ed un forte bevitore. Nel 1931 sposa Calletta Craft , ma
la passione per la musica lo porta sempre più distante dalla moglie che lo
lascerà.
Dice la leggenda, alimentata dallo stesso Johnson, che il giovane Robert
avesse stretto un patto col Diavolo, vendendogli la sua anima in cambio
della capacità di poter suonare la chitarra come nessun altro al mondo.
Tale leggenda si è consolidata negli anni a causa di diversi avvenimenti. La
sua stupefacente tecnica chitarristica, basata sul fingerpicking è tuttora
considerata come una delle massime espressioni del delta blues, le emozioni
date dalla sua voce e dalle sue complesse strutture chitarristiche; il
sinistro contenuto dei suoi testi che narrano di spettri e demoni, quando
non fanno chiaramente riferimento al suo patto col Diavolo. La casa natale di Robert
A queste storie contribuirono le parole di altri musicisti che lo conobbero,
che sottolineavano la sua poca bravura nel suonare la chitarra , al limite
della goffaggine. Secondo questi racconti, peraltro tutti concordanti,
Johnson scompare dopo la morte della moglie per poi riapparire, l'anno
successivo, in possesso di una bravura e di un'espressività completamente
diverse , tali da lasciare tutti allibiti.
Le varie voci parlarono di un incontro avvenuto verso la mezzanotte a un
crocevia desolato tra Johnson e un misterioso uomovestito di nero il quale
gli avrebbe dato un insuperabile talento chitarristico in cambio della sua
anima. La versione "ufficiale" è che Johnson abbia incontrato un validissimo
bluesman di nome Ike Zinneman, il quale gli fece da maestro. La persona di
Zinneman resta comunque nascosta da un fitto mistero, l'unico cosa che è
certa di lui ( o è solo suggestione popolare? ) è che aveva l’abitudine di
andare da solo a suonare nei cimiteri, tra le tombe, al punto da venire
additato quale emissario del diavolo.
« Morì nel mistero: qualcuno ricorda che fu pugnalato, altri che fu
avvelenato; che morì in ginocchio, sulle sue mani, abbaiando come un cane;
che la sua morte aveva qualcosa a che fare con la magia nera. »
(Greil Marcus)
Il 16 agosto 1938, Robert Johnson muore a soli 27 anni a Greenwood,
Mississippi. Non è mai stato possibile stabilire le ragioni del suo decesso:
il certificato di morte, tra le altre cose incerte , suggerisce l’ipotesi
che nessun medico abbia voluto prestargli soccorso durante la sua agonia
perchè Johnson era “un negro”..
Le testimonianze di Sonny Boy Williamson II e Honeyboy Edwards accertano che
la notte del 13 agosto 1938 Robert era con loro a suonare al Three Forks, un
locale vicino a Greenwood.
Era palese che Johnson aveva una relazione con la moglie del padrone del
locale il quale era al corrente della storia. Disse Sonny Boy che durante la
serata, complici l’alcol e l’atmosfera di grande eccitazione, gli
atteggiamenti dei due furono talmente spudorati da risultare persino
imbarazzanti. Altrettanto chiara era la rabbia dipinta sul volto del barman.
Durante una pausa venne data a Robert una bottiglia di whisky senza tappo,
Sonny Boy cercò di impedire a Johnson di bere , dicendogli che non era
prudente bere da una bottiglia aperta, ma Robert , stizzito non gli diede
ascolto. Poco dopo Johnson non fu più in condizioni di suonare , fu
accompagnato a casa in evidente stato confusionale , dopo poche ore iniziò a
delirare – i primi segni dell’avvelenamento stavano facendo la loro
comparsa.
Johnson spirò dopo due giorni di intensa agonia.
La tomba di Robert Johnson
a
Martedi 24 Novembre 2009
Review: Chicago, Illinois -
Aragon Entertainment Center - October 30, 2009
di Oscar Montes
Il pubblico è stato grande, come al solito c’erano molti ragazzi della sera
prima. Una ragazza cinese di circa 14 ani , che studia in Florida era lì,
solo per vedere Bob! Tutti l’amavano!
Bob indossava un abito nero e una camicia verde, cappello nero. Bob ha
iniziato questo spettacolo con Leopard skin , grande apertura, tutti erano
così eccitati. Poi un sorpresa, Bob ha cantato The man in me! Un clou della
notte, suonato da Bob al centro della scena con l’armonica. Poi venne il
tempo per una High water ad alta potenza, grande prestazione suonata al
centro della scena con l’armonica. Sugar baby era compatta , molto dolce e
poi una dondoante Rollin 'and Tumblin'.
Il momento più bello della notte è venuto, Bob ha suonato Every grain of
sand , nessuno riuscivo a crederci! Il clou della notte! Meraviglioso,
incredibile!
Tutti erano in attesa di Cold irons bound destinato ad essere suonata nella
città del vento, la folla era così eccitata e divertita un sacco, Bob l’ha
suonato al centro della scena con l’armonica.
E’ seguita Spirit on the water con Bob all'armonica, prestazione eccellente.
Honest with me , great! Po 'Boy è stata la seguente, così dolce! Highway 61
Revisited veramente potente, un sacco di energia in questa canzone! Nettie
Moore era bella e dolce
e poi Thunder on the mountain, tutti a ballare rock n 'roll! Ballad of a
thin man con Bob al centro della scena che suona l'armonica ha chiuso il
main set .
Il bis è stato lo stesso di due sere prima, Like a rolling stone,
meravigliosa; Jolene, molto rock e per finire lo spettacolo All Along the
Watchtower, ogni sera suona la canzone con sempre più energia, eccellente!
Dopo lo spettacolo ho incontrato tre ragazzi cool dall'Olanda, con uno di
loro, Lenno, siamp andati al bar a due passi dall’Aragon a bere una birra,
qualcuno ha scattato una foto di noi, ci siamo salutati e promessi di
vederci allo show di domani.
Voglio dedicare questa recensione al mio amico e fratello Alberto Ortega che
vive in Messico e sembra essere uno dei più grandi fan di Bob in tutto il
mondo. Egli sa che sto dedicando questo show a lui per una canzone molto
speciale, che è stato interpretata stasera da Bob e significa molto per lui.
Non vedo l'ora di essere all’ ultimo spettacolo di questa stagione domani
qui in Chicago!
Il NY Daily News si riferisce a Bob Dylan come ad un
"cristiano devoto"
Il New York Daily News ha definito Bob Dylan come un "cristiano devoto" in
una relazione sul nuovo video di "Must Be Santa". L'articolo implica anche
che Dylan ha concesso un'intervista con il Daily Mirror di due mesi fa,
quando la dichiarazione era in realtà parte di un comunicato stampa.
Robert Allen Zimmerman è nato e cresciuto nella religione ebraica. Alla fine
degli anni 1970 ed inizio 1980 , anche dopo aver cambiato il suo nome in Bob
Dylan, ha pubbblicato gli albums a tema cristiano Slow Train Coming e Saved.
Anche dopo il ritorno al giudaismo, ha continuato a svolgere tale materiale
come "I Am The Man, Thomas", "Gotta Serve Somebody" e "In The Garden". Nel
suo tour autunnale appena completato, Dylan ha eseguito una versione
aggiornata del suo pezzo del 1979 , "Gonna Change My Way of Thinking," in
dieci dei 33 spettacoli. Tuttavia, Dylan aveva registrato "Neighborhood
Bully" nel 1983, che è spesso interpretato come espressione di una forte
identificazione con il nazionalismo ebraico incarnato nello Stato di
Israele. Riferimenti ebrei sono sparsi in tutta la sua opera più recente,
tra cui "Tryin 'To Get To Heaven", che allude a Yom Kippur, il "Libro della
Vita", e "Ain't Talkin'", che si riferisce alla Regola d'oro.
Bob Dylan raramente rilascia commenti sulla sua vita personale, ma si può
concludere che, anche se può essere ancora in contatto con il cristianesimo,
in qualche modo, di fare riferimento a lui come "un devoto cristiano" non è
esatto.
Seth Rogovoy, il mio amico, collega, e autore di Bob Dylan: Profeta, Mystic,
Poeta (Scribner), commenta:
"Mentre io non pretendo di avere alcuna conoscenza della
Bob Dylan-identificazione religiosa, mi chiedo come il giornalista possa
descriverlo come un 'cristiano devoto' - una caratterizzazione di Dylan che,
francamente, io non sono arrivato a capire in trenta anni.
"L'unica cosa che sappiamo sulle pratiche religiose personali di Bob Dylan è
che ogni anno durante la Festività Massime di Rosh Hashanah e Yom Kippur,
frequenta i servizi in una sinagoga ebraica ortodossa, ovunque si trova - in
genere un Chabad House gestita da un rabbino della setta Lubavitcher
chassidico, Chabad è, secondo Dylan, la sua 'organizzazione preferita.'
"E mentre le sue canzoni sono aperti a molteplici interpretazioni, trovo la
devozione di Dylan sia espressa forte e chiara, prima nelle sue canzoni più
vecchie , poi attraverso la sue più recenti, verso la fede ebraica della sua
famiglia e degli antenati, come ho descritto in dettaglio nel mio nuovo
libro ".
Non voglio togliere alcun merito al Grande Andrea , ma sinceramente , dopo
averlo visto questa sera da Fazio cantare tre pezzi dal suo album “My
Christmas” finalmente ho potuto esclamare “ Quel maledetto geniaccio di Bob
l’ha fatta a tutti ancora una volta , ha mostrato che le strade alternative
alla tradizione banale e scontata ci sono , basta solo avere il coraggio di
percorrerle. E Bob questo coraggio ne ha da vendere , Must be Santa docet
!!!!!!!!!!!! Grazie Bob , e più non dico !!!!!!!!!!!!
Review: Chicago, Illinois
- Aragon Entertainment Center - October 29, 2009
di Braulio Escobar
Bob era a Chicago, stasera per la prima delle tre notti all’Aragon. Sono
venuto dall'Oregon per vedere due show , poi di nuovo a casa per una partita
di football sabato sera. Ho visto l' 8 ottobre lo show ad Eugene e sono
rimasto impressionato dalla tanta energia e da come si è impegnato Bob in
questa fase del tour. Diamo tutti i credits al ritorno di Charlie Sexton che
ha rivitalizzato lo show.
La sede è l’ Aragon, a nord di Chicago vicino a una stazione CTA così è
stato facile arrivare qua anche per quelli che vivono in città. La sala è
elegante e una migliore venue di MacCourt, l'arena di Basket dove ha suonato
Bob a Eugene. Cosa si può dire di Bob che non è già stato scritto?
Questa notte, Bob è stato ON. No Prisoners. No Regrets. Ha aperto con un
versione muscolosa di Watch the River Flow che è stata più aggressiva
rispetto alla versione di 3 settimane fa. Sono riuscito a stare abbastanza
vicino per vedere l'interazione con la band. Tony e Stu tenevano
costantemente gli occhi su Bob come falchi affamati, facendo del loro meglio
per stare al passo con i cambiamenti di Bob. Donnie era in buona forma,
seduto dietro pianoforte , sorridendo a Bob come fosse l’uomo più fortunato
l'uomo del mondo.Charlie è completamente libero da regole . Per riaverlo
indietro, mi chiedo che cosa abbia fatto Bob con lui. Charlie non è in
background-mode come nei giorni con Larry Campbell nella banda. Sta di
solito al centro della scena a meno che egli si spinga vicino a Bob per
portare la musica a nuovi massimi. Una vera squadra di lavoro. Senza dubbio,
e Bob sorride e si diverte , e balla. Quando si trova il centro della scena
canta come se Frank Sinatra , si assiste ad un nuovo Bob, canto e danza-Bob.
Highlights? Just Like a Woman. Bob centro della scena, la band sommessa e
Bob canticchia e ipnotizza il pubblico con il suo fraseggio. Come disse una
volta Johnny Cash , la canzone da sola valeva il prezzo di ammissione, il
resto del concerto è gratis! Workingman's Blues # 2 ed I feel a change
comin’on sono stati eccezionali. La musica sembra arrivare sconnessa durante
Stuck inside of Mobile with the Memphis Blues Again e alcune altre canzoni.
Credo che Bob stesse andando in una nuova direzione e la band ha dovuto
lottare per stare al passo con lui, proprio quando si pensava che tutto
stesse andando in discesa nel caos musicale, Charlie ha salvato tutti e Bob
e tutto era di nuovo Ok. Hwy 61 è anche evoluzione .... è molto cambiata
rispetto a Eugene, meno sfacciata ..... Ma il vero killer della serata , che
da sola valeva il prezzo di ingresso è stata Ballad of a Thin Man. Non si
poteva cambiare biglietto per vedere il geek .... Bob di fronte, le braccia
che puntano il pubblico come per dirogere e ... beh qualcosa stava accadendo
qui , ma non sai mai cosa sia ..... Whew. Grazie Bob, see you domani.
Ogni madre ha una cartolina di Natale di Norman Rockwell.
Il piccolo Jimmy sta guardando la sua bicicletta e la nuova pistola con
allegria, la piccola Maria ridacchia con piacere guardando il suo
bambolotto che può fare anche la pipì , e Big papà è nella cucina deliziosa
che cerca di mettere un tacchino nel tostapane. Il vischio e le calze sono
appese sopra il camino, l'albero è pieno di bastoncini di zucchero ed
ornamenti di Raggedy Anne & Andy , e un sacchetto colmo di Egg Nog viene
passato intorno al fuoco. Che cosa potrebbe rendere questo giorno più
Yuletidastic? Alcuni di Natale Natale, naturalmente! Così la mamma corre in
un'altra stanza e tira fuori il suo preferito Christmas Album, The Christmas
Album per tutta la famiglia . Lei lo infila nel player, alza il volume e
prorompe in un sorriso di gioia e come quei bravi ragazzi giovani inizia a
cantare la sua canzoni preferite di ieri. Sleigh bells ring, pianoforti Ding
e corde, quando all' improvviso - Aspetta! Che cos'è questo rumore? Cosa sta
venendo giù per il camino!? Perché, è .... it's .... SAN FRANCISO'S FAVORITE
FOLK SINGER, BOB DYLAN!
Purtroppo, venendo giù per il camino, ha ingoiato dieci libbre di cenere ed
è atterrato sulla sua gola. Ma non credo che smetterò di ascoltarlo! Questo
è un uomo che ama i suoi canti di Natale , s’accordo , e tutta la famiglia
sarà in ascolto della sua voce addolorata, graffiante, rauca come il rantolo
della morte, voce roca di Louis Armstrong, polmone di ferro, cantando
insieme con l'album di Natale per tutta la famiglia per le prossime 15
canzoni e 42 minuti!
Ma la cosa buona è - la dicotomia tra la voce incredibile di merda di Bob e
la voci pulitissime di backup e accompagnamento musicale , e così diventa che
l' Ho-Ho-Horrible si trasforma in un Ho-Ho-ridanciano! Concesso, ti deve
piacere la musica di Natale in primo luogo (come faccio io) o sta per
diventare un'esperienza dolorosa e miserabile per voi. Ma se si ottiene un
calcio fuori stagione da classici natalizi come "Here Comes Santa Claus",
"Winter Wonderland", "Hark The Herald Angels Sing" e "O Come All Ye
Faithful," Christmas in the heart” è tenuto a colpire il vostro retro in un
modo che Dylan non avrebbe sicuramente voluto. Ma , canzone dopo canzone ,
cercando disperatamente e con passione per ottenere le sue castagne arrosto
, il voicebox prende a riprodurre tutte le note corrette (ad un livello mai
nemmeno tentato su un originale LP di Dylan), che potrebbe essere chiamato
un Golden Gole di Natale!
Richiama una domanda bizzarra : perché Bob tenta di cantare queste canzoni
così difficili così come riesce ? Non ha mai fatto svolazzi con la sua voce
prima, ma qui - in particolare come in "Do You Hear What I Hear?", "Hark The
Herald Angels Sing" e "The First Noel" – suonano come se lui fosse disposto
a strapparsi la gola fuori e tenerla in aria per raggiungere le note più
alte. Strano? Cazzo sì, è strano! La sua estensione vocale non ha
chiaramente alcuna idea di come far fronte a tali note alte, è come una uno
strano rumore alla "Tom Waits senza fiato" , rumore inaudito su un disco di
Dylan a questo punto. Allora, cosa sta succedendo? È davvero un grande fan
di canti natalizi che si rifiuta assolutamente di prenderli a calci nel
culo? Del resto, è ancora un cristiano !?
A prescindere, è questa una miscela unica di buone vecchie e pulite musiche
natalizie ed il grande cuore di Bob, e la voce a metà tra il vomito ed il
canto che fanno di questo disco un outsider bizzarro. Se avesse semplicemente
gracchiato con una chitarra acustica e l’ armonica, poteva sembrare più
'normale', ma sarebbe probabilmente più noioso. Christmas In The
Heart può essere terrificante e vuoto , ma certamente non noioso!
Mettiamo in evidenza tre cose:
- Dylan canta la prima strofa di "O Come All Ye Faithful" in latino! REAL
LIVE latino!
- Un meravigliosamente rapida polka punk versione Barrelhouse con la
fisarmonica di Mitch Miller in "Must Be Santa"
- Un adorabile pedal steel-loop rafforzata da un coro de-doo chiamato
"Christmas Island" (originariamente delle Andrews Sisters, sono portato a
credere)
Vi avverto: alcune di queste castagne allegre sono assolutamente distrutte
dal cancro alla gola di Bob, nauseanti conati di vomito (se si può ascoltare
"Have Yourself A Merry Little Christmas", "Silver Bells" e "The Christmas
Song" senza mettersi un paraorecchie , altrimenti congratulazioni per i
timpani rotti). Ma io non permetto a nessuno di dire che egli non da il 100%
di se stesso in queste canzoni. Onestamente canta come può. Non è
esattamente la voce straordinaria di Bob nei suoi 20anni, ora ne ha 68!
Insomma, vorrei sottolineare che Bob sta donando tutti i suoi diritti
d'autore da questo CD ai senzatetto / ed in beneficenza per la fame. E se
non altro, ha almeno tenuto la durata delle canzoni in maniera ragionevole,
solo 3 di queste 15 canzoni superano i 3 minuti ! Spero che si ricorderà di
questa lezione la prossima volta che si registrerà un 'vero e proprio
album'.
1) In quale strada del Greenwich Village abitava Dylan nei primi anni 70?
Mc Dougal Street
2) My back pages", chi l' ha cantata con Bob al Madison Square Garden per il
30° di attività di Bob nel 1992
Roger McGuinn, Neil Young, George Harrison, Eric Clapton, Tom Petty
3) Qual è l'animale che Dylan non nomina nella canzone "Man gave names to
all the animals"?
Snake (serpente)
4) Qual è il nome della sorella di Suze Rotolo, e in quale canzone Bob la
definisce "parasite sister"?
Carla - Ballad in plain D
5) Qual era il primo titolo della canzone diventata poi "Visions of
Johanna"?
Seems like a freeze out
6) Qual'è il nome del ragazzo che si suppone abbia gridato "Giuda" a Dylan ?
Keith Butler
7) Sulla copertina di quale suo album Bob ha in braccio un gatto?
Bringing it all back home
8) In quale film Tom Cruise e Penelope Cruz "indossano" i panni di Bob Dylan
e Suze Rotolo ?
Vanilla sky
9) Quale canzone Dylan ha concesso al WWF per una loro campagna?
Shelter from the storm
10) A chi Dylan fece ascoltare in anteprima l'album Empire Burlesque?
Allen Ginsberg
11) Quale canzone di Robert Johnson viene citata nel brano High Water (For
Charley Patton)?
I'll dust my broom
12) Chi girò il videoclip del brano Political World?
John Mellencamp
1-Mac dougal street
2-Roger mcguinn,Eric Clapton,Neil Young,Tom Petty,George Harrison.
3-Il serpente.
4-Si chiamava Carla e la canzone è Ballad in plain d.
5-Freez out o Seems like a freeze out.
6-L'uomo secondo il Birmingham Post si chiama Keith Butler ed abiterebbe da
parecchio tempo a Toronto."Fu One too many mornings in chiave elettrica che
mi fece andare fuori dai gangheri" ha dichiarato al quotidiano il signor
Butler.
7-Bringing it all back home.
8-Vanilla Sky.
9-Shelter from the storm.
10-Allen Ginsberg.
11-I'll dust my broom.
12-John Mellecamp
1) 94 Mc Dougal Street
2) Roger McGuinn, Tom Petty, Neil Young, Eric Clapton, George Harrison
3) Il serpente
4) Carla Rotolo; Ballad in plain D
5) Seems like a freeze out
6) ............. boh!
7) Bringing it all back home
8) Vanilla Sky (domanda già posta in altro quiz!)
9) Shelter from the storm (mi sembra che anche questa domanda sia stata già
posta)
10) Allen Ginsberg (idem come sopra, se non erro)
11) I'll dust my broom (oh, Mr. Tambourine, a me sembra come sopra!)
12) John Mellencamp
Bacioni a tutti Marina
p.s.: se il Giudice Supremo ritiene di annullare le domande ripetute (sempre
che io non abbia preso un abbaglio), sono disposta a rinunciare ai
rispettivi punti senza contestazioni.
11 risposte giuste , 44 punti :o)
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
1) In quale strada del Greenwich Village abitava Dylan nei primi anni 70?
Mac Lougal Street
2) My back pages", chi l' ha cantata con Bob al Madison Square Garden per il
30° di attività di Bob nel 1992 ?
Petty Young Clapton Harrison Manca Roger McGuinn , domanda non colpleta . la
considero non risposta
3) Qual è l'animale che Dylan non nomina nella canzone "Man gave names to
all the animals"? Topo :o)))))))))))) !
4) Qual è il nome della sorella di Suze Rotolo, e in quale canzone Bob la
definisce "parasite sister"?
Carta - $th time around Marco carta ? :o))))))))))))))))
5) Qual era il primo titolo della canzone diventata poi "Visions of
Johanna"?
Seems like a freeze in Seems like a freeze out
6) 1) Qual'è il nome del ragazzo che si suppone abbia gridato "Giuda" a
Dylan ?
Abele
E Caino dov'è ? :O))))))))))))))))
7) Sulla copertina di quale suo album Bob ha in braccio un gatto?
Bringing it all back home
8) In quale film Tom Cruise e Penelope Cruz "indossano" i panni di Bob Dylan
e Suze Rotolo ?
Vanilla sky
9) Quale canzone Dylan ha concesso al WWF per una loro campagna?
Shelter from the storm
10) A chi Dylan fece ascoltare in anteprima l'album Empire Burlesque?
Allen Ginsberg
11) Quale canzone di Robert Johnson viene citata nel brano High Water (For
Charley Patton)?
I'll dust in the broom
12) Chi girò il videoclip del brano Political World?
John Cougar Mellencamp
La domanda 10 è stata già fatta nelle scorse settimane, mi
pare di ricordare anche la 8.
Saluti, Tamb., Otello
Può darsi che senza volerlo abbia
ripetuto qualche domanda , ne ho fatte talmente tante che ricordarle tutte è
impossibile , comunque è semprte una domanda , se la risposta è facilitata
meglio per voi :o))))
7 risposte giuste = 28 punti , una non
risposta , 4 sbagliate - 8 punti = totale 20 punti , ciao :o))))
Michael Jackson : 350. 000 Dlr Per il guanto di Moonwalk
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Sabato 21 Novembre 2009
Christmas in the Heart: che bel regalo!
Negli anni ho imparato a non giudicare i dischi al primo ascolto, ed in
particolare quelli di Bob Dylan. Oggi finalmente ho potuto ascoltare con la
dovuta calma l'ultimo, curiosissimo, disco natalizio di Dylan. La cosa che
stupisce di meno è la finalizzazione dei proventi che sono stati destinati
all'organizzazione umanitaria Feeding America la quale, a quanto è dato di
capire, si occupa di aiutare le fasce di popolazione, in particolare i
bambini, che versano in un tale grado di povertà da avere difficoltà a
reperire il proprio pasto quotidiano. Anche per i proventi fuori dagli Usa
sono state scelte analoghe organizzazioni. Ormai è dal periodo della grave
malattia che lo colpì verso la fine degli anni '90 che Bob Dylan, a mio
avviso, ha fatto pace con il mondo. Da allora la sua carriera ha svoltato
verso una rapporto col mondo più aperto e tranquillo, e sono arrivate
moltissime sorprese, cose che dal Dylan giovane o di mezza età non ci
saremmo mai aspettate. Un tour infinito, una celebratissima autobiografia,
un documentario straordinario (No Direction Home), spot pubblicitari
(discussi), trasmissioni radiofoniche (apprezzatissime), un film (troppo
sottovalutato), diverse canzoni (stupende) finite in colonne sonore e dei
dischi bellissimi (quelli non sono mai mancati, per la verità). Sembra che
anche il management sia stato lasciato dallo stesso Dylan a briglia sciolta,
tanto da lasciare talvolta stupefatti anche i core-fans come me quando sul
sito bobdylan.com si trovava nel merchandasing un cappello di foggia
militare (!!!)
Tornando al disco in questione si nota innanzitutto la cura nella produzione
(Jack Frost alias Bob Dylan stesso), addirittura superiore a quella dei
dischi di materiale dylaniano. I cori e gli arrangiamenti sono curati in
maniera perfetta per ricreare l'atmosfera retrò delle canzoni. Non c'è una
nota fuori posto, e persino il canto di Dylan, ormai simile a quello di Tom
Waits, riesce ad inserirsi alla perfezione in un contesto quasi paradossale.
Dylan, da molto tempo, ha preso a cuore la tradizione musicale americana e
sta cercando di restituirgli tutto ciò che essa gli aveva regalato fino al
momento in cui egli stesso ne ebbe minato le fondamenta rivoluzionando per
sempre il panorama musicale d'oltreoceano, prima col le canzoni "dal dito
puntato" e poi con la svolta elettrica.
Anche qui la fisarmonica di Hidalgo conferisce quel sapore popolare e
festoso che ha caratterizzato gli ultimi dischi e quelli del compianto Willy
DeVille. Traspare un sincero amore verso l'atmosfera natalizia, che forse
Dylan ha vissuto pienamente soltanto in età avanzata, essendo di famiglia
ebraica, ma anche una certa ironia festaiola (si guardi il video "Must Be
Santa" e il retrocopertina con una avvenente Babbo Natale in guepierre,
tipica di certe pubblicità anni '50).
Ma alla fine il disco è veramente godibile e divertente e credo proprio che
lo utilizzerò come regalo di Natale per un po' di amici :-)
Set list: New York, New
York - United Palace Theatre - November 19, 2009
1. Gonna Change My Way Of Thinking (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. The Man In Me (Bob center stage on harp, Donnie on trumpet)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard, Donnie on trumpet)
4. Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine)
(Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on acoustic guitar)
5. My Wife's Home Town (Bob on guitar, Donnie on electric mandolin, Tony on
standup bass)
6. Desolation Row (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
7. High Water (For Charley Patton) (Bob center stage one harp, Donnie on
banjo, Tony on standup bass)
8. When The Deal Goes Down (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
9. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
10. Workingman's Blues #2 (Bob on keyboard then center stage on harp, Donnie
on pedal steel, Stu on acoustic guitar)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola, Stu on acoustic guitar)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
E con questo show
cala il sipario sul tour 2009 , restiamo in attesa del tour 2010 che
comincerà a marzo in Giappone per proseguire in Australia ( non ancora
confermato ). Vorrei sottolineare che quanto detto e scritto
più volte su queste pagine da Michele , da me , da Paolo Vites e da molti
altri , si è rivelata essere la verità. E’ bastato sostituire Freeman con
Sexton e Dylan è cambiato , la band è cambiata , il sound è cambiato, lo
ahow è cambiato. Così facendo Dylan ci ha dato ragione , riscattandoci da
tutte le critiche e le proteste piovuteci addosso ( dando poi origine alla
rubrica
Bob Dylan pro e contro ) che in fin dei conti avevamo solamente constatato un
situazione di fatto insostenibile per un’ icona del calibro di Bob. E’ la
innegabile dimostrazione che anche Bob a volte può imboccare la strada
sbagliata , avrebbe potuto farlo prima però , senza obbligarci
ad assistere la scorsa primavera a 3 show deprimenti dal punto di vista di
qualunque fan dylaniano.
Grazie Charlie ! Grazie Bob ! Cosa fatta capo ha !
La bellezza di essere un fan di Bob Dylan : non importa quando sei saltato a
bordo del suo treno, il giro è divertente, ci vogliono innumerevoli svolte
impreviste e il soggetto si presta a infiniti studi per interpretarlo.
Quando negli anni '60 hanno cercato di etichettare Dylan come il prossimo
Woody Guthrie, la voce della sua generazione, si rifugiò nel paese di
Woodshedded a cercare le sue radici musicali con la Band.
Si può abbandonarlo come un amante volubile dopo che ha fatto uno spettacolo
scialbo, ma sappiamo che la prossima volta potrebbe farci saltare dei nostri
posti, he's so good (secondo le recensioni degli ultimi concerti ).
Qui, con le sue parole come un guidepost, si esplora il mondo attuale di
Dylan.
"Ho offerto la mia innocenza e mi hanno ripagato con disprezzo" ( "Shelter
from the Storm").
Potresti aver sentito dire che Dylan ha un nuovo album di canzoni di Natale,
"Christmas in the Heart" . Non c'è dubbio, il folk salta nelle feste
natalizie . Lui canta i jingle mainstream-tunes con le campane come in "Here
Comes Santa Claus" e "Winter Wonderland". Lui canta sincero , senza alcun
senso ironico, con cori che sembrano quelli dell’orchestra dei Ray Coniff
Singers. Alcuni critici hanno stroncato l'album (il Chicago Sun-Times l’ha
ritenuta una "esperienza di ascolto miserabile"), ma ci piace il calore
della sua voce di baritono raspante. Dylan era un bambino negli anni '40, ha
ascoltato la radio, e mentre lui amava il lato ruvido del blues e del R & B,
amava tutti i cantanti - Bing, Dino, Sinatra , tutti erano buoni.
Dylan ha impegnato tutti i suoi diritti d'autore derivanti dalla vendita
negli Stati Uniti dell'album per Feeding America, le royalties straniere
andranno a vari enti di beneficenza all'estero.
"Non avevo canzoni nel mio repertorio per le radio commerciali in ogni caso.
Canti che parlavano di contrabbandieri dissoluti, madri che annegano i
propri figli, Cadillac che fanno solo cinque miglia con un gallone di
benzina, inondazioni, incendi, sindacati, buio e cadaveri in fondo ai fiumi
non era roba per per radiofili". (dal suo libro di memorie, "Chronicles
Volume One").
Ah, ma Dylan aveva un sacco di canzoni di altri artisti da far ascoltare nel
suo "Theme Time Radio" . trasmesso da Sirius XM in questi ultimi anni, una
deliziosa ora con Dylan che metteva in onda i suoi dischi preferiti
risalenti al 40’ e che mostra le sue radici musicali,
R & B e soprattutto il blues. Ogni show ha avuto un tema ( "Baseball",
"Divorzio", ecc), e le canzoni si intrecciano con il modo Dylan-narrazione
perfetta, risate burbere e consigli di cucina. Egli non copia altre
trasmissioni, se volete sentirlo sintonizzatevi il lunedì alle 8 pm sui 40
XM, Sirius 14. Per ascoltare altri pezzi della sua ora andare a
www.xmradio.com/bobdylan/
"Oh my name it is nothin' My age it means less. The country I come from. Is
called the Midwest ..." ("With God on Our Side").
Luii è del Midwest superiore. Era nato nella primavera del 1941 ad Iron
Range, Minnesota, ma il suo nome è più di niente. Dylan è nato Robert
Zimmerman, e si faceva chiamare in molti altri modo prima di introdurre se
stesso come "Bob Dylan," prendere in prestito il nome primo poeta gallese
Dylan Thomas '. "Dylan" è ora il nome di innumerevoli figli maschi e femmine
della generazione del baby boom.
"E' nata in primavera, e io sono nato troppo tardi ..." ( "Simple Twist of
Fate").
Nel luglio scorso, un giovane agente di polizia del New Jersey ha pescato
Dylan a Long Branch, NJ, sospettato di essere un vagabondo. La
24enne-vecchia poliziotta aveva sentito parlare di Dylan, ma lei non credeva
che il trasandato "grande uomo" che indossava due impermeabili, pantaloni
della tuta nera e stivali da pioggia fosse l'icona della musica Americana.
In sua difesa, anche una guardia di sicurezza presso la sede era fermamente
convinto che l'uomo nel sedile posteriore della sua auto-pattuglia non fosse
Dylani, anche se un tour manager, alla fine , lo ha identificato.
Dylan aveva vagabondato vicino al prato di una casa in vendita, "con fare
sospetto", inducendo un vicino a chiamare la polizia. Alcuni osservatori
ritengono che Dylan stava cercando la casa nella quale Bruce Springsteen ha
vissuto quando ha scritto "Born to Run". Dylan ha recentemente
visitato la casa dove Neil Young era cresciuto Winnipeg, Canada, dando
origine alla teoria della cospirazione.
"Non sono occupato nascere , sono occupato a morire." ( "It's Alright Ma,
I'm Only Bleeding)
Diversamente dalla maggior parte degli artisti in tour, Dylan non fa mai una
setlist uguale all' altra. I suoi collaboratori hanno la scaletta,
solitamente molto flessibile recentemente, solo all'ultimo momento , con
l'unico costante che di solito inizia con "Leopard Skin Pill Box Hat" o
"Cat's in the Well" e "Gonna Change My Way of Thinking", e di solito si
conclude con "Like a Rolling Stone", "Jolene" e "All Along the Watchtower".
Ciò che viene in mezzo, dipende dallle fasi della luna e il capriccio del
signor Dylan. Ha sorpreso il pubblico con la canzone d'amore "To
Ramona", che risale al 1964. Potete trovare le Setlists per tutti gli show
passati nel suo sito Web, bobdylan.com.
"Questa è per Cisco, per Sonny ad
anche per Leadbelly ,
e per tutte le brave persone che hanno
viaggiato insieme a te. ( "Song to Woody")
E 'una buona notizia che il prodigioso chitarrista Charlie Sextonsia tornato
con la band di Dylan in questo tour autunnale. Sezton si è unito al
batterista George Recile, il chitarrista Stu Kimball , il pluristrumentista
Donnie Herron e il bassista Tony Garnier. Se Dylan suona le tastiere al
posto della chitarra in questi giorni è a causa di problemi di artrite
(difficile resistere così a lungo) è inconoscibile nel nostro universo, ma è
stato notato da un recensore che, quando Sexton si riunì al gruppo la scorsa
estate, Dylan in realtà sembrava suonare di più la chitarra.
"Ero così molto più vecchio allora, io sono più giovane di adesso." ( "My
Back Pages")
Dylan è ora 68enne e, se il suo album di Natale è un'altra
indicazione, è più di un iconoclasta che mai. Quelli abbastanza fortunati ad
incontrarlo personalmente sanno che lui è un Jokester con un sacco di
classe.
In "Chronacles", una delle rivelazioni più sorprendente è che lui guida di
una station wagon con l' adesivo, "World's Greatest nonno."
Quando ho raccontato uno dei miei aneddoti preferiti di Dylan a un amico
scrittore di musica, ha osservato, "Be ', naturalmente, si sa, ci stà tutto
, ci sono in giro migliaia di favole sulla sua vita."
Forse dopo un po ', anche Dylan potrebbe aver smarrito il confine tra realtà
e leggenda. Ma come uno dei nostri più illustri maestri narratori, lui può
farlo.
Dice che Bob Dylan, nel grave incidente motociclistico del 29 luglio 1966,
era alla guida di una Triumph Bonneville, e dice che è stato lontano dalla
musica per più di un anno dando origine a svariate leggende metropolitane.
Dice che nella caduta aveva riportato la frattura di una vertebra cervicale,
più escoriazioni varie, e che era stato ricoverato in un ospedale per vari
mesi.
Ma dice che Dylan, reduce dalla criticatissima apparizione al festival
“Newport ‘65”, aveva diviso i fans anche sull’accaduto: c’era chi lo
riteneva paralizzato, completamente ingessato, addirittura morto.
Dice che qualcuno aveva anche ipotizzato che non ci fosse stato alcun
incidente, e che il menestrello di Duluth fosse in clinica a disintossicarsi
dall’eroina e che, addirittura, proprio durante i giorni di Woodstock (dove
Bob fu uno dei grandi assenti), fosse in corso un lavaggio completo del suo
sangue in una clinica Svizzera.
Ma dice che Dylan stesso, in un’intervista di qualche tempo dopo, ha
dichiarato: «Persi il controllo, sbandai da sinistra a destra. Vidi tutta la
mia vita passarmi davanti… il fatto che ne sia uscito fuori ha del
miracoloso». E, ancora: «Quando ebbi l'incidente motociclistico... mi
rialzai per riprendere i sensi, realizzai che stavo solo lavorando per tutte
quelle sanguisughe. Non volevo farlo. In più avevo una famiglia e volevo
solo vedere i miei bambini».
Guasto meccanico? Droga? Semplice distrazione? Tentato suicidio? Fuga dal
mondo? Nessuno potrà mai dirlo con certezza, sicuramente non il
protagonista, anche se il critico Howard Sournes ha scritto nella biografia
“Down the Highway: The Life Of Bob Dylan” che sul luogo dell’incidente non
era stata chiamata alcuna ambulanza e che Dylan non era stato ricoverato in
nessun ospedale, e che l’incidente offrì a Bob l’occasione per scappare
dalle pressioni che lo affliggevano.
Dice che in “Chronicles. Vol. 1”, la prima parte della sua autobiografia del
2004, Dylan stesso liquida tutta la faccenda con un paio di righe: «Ho avuto
un incidente in motocicletta e sono rimasto ferito, ma sono guarito. La
verità è che volevo tirarmi fuori dalla concorrenza».
Dice che, ciò che è certo, quell’episodio ha “segnato” la fine del “primo”
Dylan, il cantore della protesta.
Mistero nel mistero, non è mai stato accertato il modello di Triumph
Bonneville che guidava: c’è chi dice una Triumph Bonneville 55, chi una
Bonneville TT Special 650 cc, chi una Triumph Tiger 500 cc e chi,
addirittura la sua ex fidanzata Joan Baez, una Triumph 350.
Dice che, curiosamente, la foto di copertina di “Highway 61 Revisited”, il
suo celebre album del 1965, uno dei capisaldi della storia del rock e
patrimonio dell’umanità tutta, ritrae Dylan con la t-shirt proprio di
Triumph Motorcicles…
Who's got a beard that's long and white?
Santa's got a beard that's long and white.
Who comes around on a special night?
Santa comes around on a special night.
Special night, beard that's white,
Must be Santa must be Santa,
Must be Santa, Santa Claus.
Who wears boots and a suit of red?
Santa wears boots and a suit of red.
Who wears a long cap on his head?
Santa wears a long cap on his head.
Cap on head, suit that's red,
Special night, beard that's white,
Must be Santa must be Santa,
Must be Santa, Santa Claus.
Who's got a big red cherry nose?
Santa's got a big red cherry nose.
Who laughs this way:
HO HO HO?
Santa laughs this way:
HO HO HO!
HO HO HO, cherry nose,
Cap on head, suit that's red,
Special night, beard that's white,
Must be Santa must be Santa,
Must be Santa, Santa Claus.
Who very soon will come our way?
Santa very soon will come our way.
Eight little reindeer pull his sleigh,
Santa's little reindeer pull his sleigh.
Reindeer sleigh, come our way,
HO HO HO, cherry nose,
Cap on head, suit that's red,
Special night, beard that's white,
Must be Santa, must be Santa,
Must be Santa, Santa Claus. Dasher, Dancer, Prancer, Vixen
Eisenhower, Kennedy, Johnson, Nixon
Dasher, Dancer, Prancer, Vixen
Carter, Reagan, Bush and Clinton
Reindeer sleigh, come our
way,
HO HO HO, cherry nose,
Cap on head, suit that's red,
Special night, beard that's white,
Must be Santa, must be Santa,
Must be Santa, Santa Claus!
Must be Santa, must be Santa,
Must be Santa, Santa Claus!
Set list: New York, New
York - United Palace Theatre - November 18, 2009
1. Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again (Bob on keyboard)
2. It Ain't Me, Babe (Bob on guitar)
3. Man In The Long Black Coat (Bob on guitar)
4. It's All Good (Bob on keyboard)
5. Spirit On The Water (Bob on keyboard and harp)
6. High Water (For Charley Patton)
(Bob center stage on harp, Donnie on banjo)
7. Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine) (Bob on keyboard)
8. Forgetful Heart (Bob center stage on harp, Donnie on violin)
9. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp)
10. I Feel A Change Comin' On (Bob on keyboard)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard)
12. Workingman's Blues #2 (Bob center stage on harp)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard)
16. Jolene (Bob on keyboard)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard)
Review: Rockford,
Illinois - Rockford Metrocentre - october 27 2009
di Oscar Montes
Dopo il grande show in Messico lo scorso anno ho pensato che era giunto il
momento per avere altra Bob art. Ho dei parenti a Chicago, così ho pensato
di andare ai 3 spettacoli nella città del vento e ho comprato i biglietti
d'aereo e biglietti.Poi un'altra data è stato annunciata in Rockford! Ho
dovuto cambiare il biglietto aereo, ma hey, non c'è problema è Bob! Io sono
arrivato a Rockford il giorno dello spettacolo 4 ore prima , così ho
ha deciso di cercare alcuni luoghi d'interesse turistico, l'unico che ho
trovato è stato il Burpee museo di storia naturale, la casa del mondo doce
c’è lo scheletro più completo e meglio conservato di un T.Rex giovanile,
chiamato Jane.
Dopo aver visitato Jane ho preso qualche birra in un bar a due passi dal
MetroCentre e sono andato verso il luogo pronto a godermi lo spettacolo
quando ho trovato Jose D'Amico proprio lì! E 'stato meraviglioso vedere
ancora una volta questo grande seguace di Bob in tutto il mondo! Ci siam
detti ciao e qualcuno ci ha scattato alcune foto.
La folla era molto allegra, per lo più gente di questo luogo. Bob indossava
un abito nero con bottoni rossi e strisce rosse, cappello nero. Bob ha
iniziato lo show con Cat's in the well, bella partenza per lo show. Poi è
venuto il momento di Don’t think twice, davvero meraviglioso, alla gente
piaceva, era l'unica canzone della notte in cui Bob ha suonato la chitarra.
Lonesome Day Blues è stato il successivo, potente. Il clou della notte per
me è stata It's all right now baby blue, con Bob sul palco centrale che
suonava splendidamente l'armonica. Il brano successivo avrebbe potuto
adattarsi perfettamente a Chicago, Cold Irons Bound, canzone ben eseguita.
Under the red sky è stata una sorpresa per me, really nice performance. So
che tutti in ogni recensione dicono che Bob sembra aver trovato la fontana
della giovinezza , credetemi , stasera era davvero forte.
Summer days è stata grande, con la gente che ballava sui loro posti. E’
seguita If you ever go to Houston , veramente una gran bella canzone , da
Together Through Life. È stata ottima , veramente potente. Poi è venuto il
tempo per un eccellente Master of war ! People really loved it. Highway 61
potente come al solito! Un altro brano da evidenziare, Ain't Talkin ', che
cosa posso dire? il capolavoro più recente di Bob, semplicemente
spettacolare! Thunder on the Mountain era buona, ma non come quella di
Zacatecas
l'anno scorso ma è stata ok! Un'altra sorpresa, Ballad of a thin man ,
questa canzone è stata meravigliosa, tutti l’hano davvero apprezzata ed
amata.
Il bis, Like a rolling stone, ho notato che diverse persone di Rockford non
l’avevano riconosciuta fino a quando non ha cominciato a cantare, great
performace ! Jolene è venuta dopo, davvero rocciosa!
Bob ha chiuso questo grande spettacolo con All Along the Watchtower, la più
grande
performance di questa canzone che io abbia mai sentito! Just perfect!
Voglio ringraziare mio cugino Jesus che vive a Chicago per avermi portato a
Rockford e poi indietro a Chicago per poter vedere i 3 show all’Aragon! Mi
auguro, come al solito, che Bob faccia un sacco di canzoni diverse!
Questo è stato il mio 5° spettacolo Dylan dal 2004. La mia prima volta fu
nel 1965 all'originale Arie Crown Theatre in McCormick Place a Chicago.
Quindi sono uno con un grappolo di capelli grigi
in testa , anche se l’ età del pubblico era ben distribuita a questo
spettacolo.
E Questo è stato il miglior spettacolo ancora. Non per mancare di rispetto a
Denny Freeman, ma Charlie Sexton è proprio quello di cui Bob aveva bisogno.
Charlie può suonare la chitarra come suonare “una campana" e la sua energia
assolutamente accende Bob e il resto della band.
Cat's in the Well, Don't Think Twice & Lonesome Day sembrava l’apertura di
una centrale elettrica. Baby Blue è stata grande, Bob nel suo miglior modo
di "song & dance man" con le braccia aperte e solo un accenno di Diddy-bop.
Cold Irons Bound era mozzafiato, come barcollare sull’orlo di una rupe, alla
fine di ogni strofa - wow! Under the red sky non ha funzionato per me,
credo che bisogna variare il ritmo un po'. Ma poi sono arrivati i ruggenti
con Summer Days, Houston (il mio preferito del nuovo lbum) e Honest with me
. Masters of war mi ha fatto provare un brivido , purtroppo ancora
molto intenso . Highway 61 suonava meglio che mai, appena aggiustato un
po' in qualche modo e, ancora una volta, grazie all'energia di Charlie che
l'attraversa. Ain't Talkin' non è me, non solo per i miei gusti. Thunder on
the mountain è iniziata un po' frettolosa, ma era costante in un feeling da
knockout. Thin Man è stata un’ altra vincitrice, Bob sul davanti con la sua
armonica, gesticolando,
mentre dava un un buon tempo. Jolene è una grande canzone e si adatta bene
ai bis tra Rolling Stone e Watchtower. Anche i vecchi "standard" avevano un
sapore di fresco. Il locale era mezzo vuoto, nella migliore delle ipotesi,
ma il suono era buono e lo spettacolo è stato grande.
Sicuramente è stato un gran finale.
Bettie Page, all'anagrafe Betty Mae Page (Nashville, 22 aprile 1923 – Los
Angeles, 11 dicembre 2008), è stata una modella statunitense conosciuta per
essere stata una delle prime e più note pin-up. È stata attiva soprattutto
negli anni cinquanta. Oltre a posare per fotografie di moda e da pin-up, è
apparsa anche in immagini di genere fetish che le hanno fruttato popolarità
e fan anche al di fuori dell'ambito strettamente legato alle arti visuali
erotiche.
Infanzia e matrimonio
Bettie Page, all'anagrafe Betty Mae Page Bettie Page nacque il 22 aprile
1923 nel sobborgo di Kingsport da Walter Roy Page e Edna Mae Pirtle; in
seguito al divorzio dei genitori fu affidata all'età di dieci anni, insieme
alla sorella, alle cure di un collegio nel quale rimase per circa un anno.
Valida studentessa, mancò una borsa di studio per l'università per solo un
quarto di punto. Il 6 giugno 1940 Bettie si diplomò, ricevendo un assegno di
100 dollari e si iscrisse al College con l'intenzione di studiare per
diventare insegnante. In seguito, Bettie cominciò ad imparare l'arte
drammatica, col sogno di diventare una star del cinema. Così trovò anche il
suo primo lavoro: battere il manoscritto dell'autore Alfred Leland Crabb.
Bettie si laureò in Arte nel 1943. Sposò Billy Neal, con cui aveva
frequentato le superiori, poco prima che lui partisse per il servizio nella
Seconda guerra mondiale. Divorziarono nel 1947.
La sua carriera da modella
Dopo aver lavorato per poco tempo ad Haiti come segretaria in una azienda di
mobili, si spostò a New York, dove si mantenne lavorando come segretaria
mentre cercava un lavoro come attrice. Mentre appariva in un paio di
commedie minori nel 1956, Bettie trovò fama e successo come modella, prima
negli studi fotografici, quindi per la distribuzione commerciale. Apprese di
questa possibilità attraverso un incontro fortuito nel 1950 con Jerry Tibbs
su una spiaggia deserta a Coney Island. Tibbs le suggerì anche di adottare
un particolare che sarebbe destinato a diventare il suo marchio, la frangia.
Dapprima Bettie posò per vari studi fotografici, spesso nuda, ma le sue
fotografie non venivano pubblicate. Nel 1951 le sue fotografie cominciarono
ad apparire sulle copertine delle riviste per uomini. Nel frattempo, posò
per il fotografo Irving Klaw per delle fotografie ordinate via posta, a tema
bondage o sadomaso, rendendola la prima famosa modella di bondage.
Durante una vacanza a Miami, in Florida, nel 1954 Bettie Page incontrò Bunny
Yeager. A quel tempo Bettie era la più famosa Pin-up di New York, e Yeager
una ex-modella e aspirante fotografa. Bunny scritturò Bettie per uno stage
fotografico all'ex parco naturale Africano di Boca Raton, in Florida. Le
fotografie di "Bettie nella giungla" sono tra le più celebrate ed includono
alcune foto nuda con un paio di ghepardi di nome Mojah e Mbili. Il vestito a
pelle di leopardo fu fatto dalla stessa Bettie che era solita produrre
autonomamente la propria lingerie.
Dopo che Bunny Yeager mandò le foto a "Playboy", il
fondatore Hugh Hefner si assicurò che venisse scritturata come Playmate del
mese; sua fu inoltre la foto-poster per l'anniversario dei due anni di
"Playboy" nel gennaio 1955. Bettie divenne una delle ossessioni di Hefner.
Quando la Page fu costretta a presentarsi in tribunale accusata di
bancarotta, fu Hefner che la tirò fuori.
In un mercato dove la carriera media di una modella si misura in mesi, la
Page fu richiesta per diversi anni, fino al 1957. Sebbene abbia spesso
posato nuda, non appave mai in alcuna scena con contenuti sessuali
espliciti. Quando Howard Huges, regista e plurimilionario, le mandò una
lettera chiedendole di incontrarlo, lei declinò.
Le ragioni per cui lasciò l'attività di modella sono varie. Alcuni affermano
che si fosse bruciata e il suo matrimonio con Armand Walterson nel 1958 ne
fosse la causa, ma lei aveva già lasciato l'attività molto tempo prima della
cerimonia. Altri citano l'"audizione Kefauver" della sottocommissione sulla
delinquenza giovanile del Senato, che portò alla cessazione degli affari di
Irving Klaw (il giro di fotografie a tema Bondage e Sadomaso spedite per
posta). Un'altra ragione per la sua scomparsa dall'attività potrebbe essere
stata una crescente attenzione al Protestantesimo. Poco dopo il suo
matrimonio con Walterson, si convertì al Cristianesimo il 31 dicembre 1958,
e irrigidì tutti i rapporti con la vita precedente. Per molti anni le uniche
notizie che si ebbero sulla sua vita furono il divorzio da Walterson nei
primi anni sessanta e che stesse lavorando come segretaria per una
organizzazione cristiana.
Il ritorno di Bettie Page
Nel 1976 la pubblicazione di un libro "Uno sguardo nostalgico a Bettie
Page", con un mix di sue vecchie foto degli anni cinquanta, diede nuova
linfa a un nuovo, per quanto piccolo, interesse dei fan.
Nei primi anni ottanta, il fumettista Dave Stevens ha modellato sulla figura
di Page la donna amata dal suo eroe Cliff Secord. Nel 1987, Greg Theakston
ha pubblicato una fanzine il cui titolo giocava con il cognome di Page (che
in lingua inglese significa Pagina), Le pagine di Betty (The Betty Pages),
raccogliendo aneddoti sulla sua vita, con particolare riguardo alle lunghe
sedute negli studi fotografici. Per sette anni la rivista ha goduto di
interesse in tutto il mondo: le lettrici coloravano i loro capelli e li
tagliavano nel tentativo di emulare l'Angelo nero mentre i media ne
approfittavano per rilanciare il personaggio attraverso una serie di
reportage. Bettie, che viveva in una villetta a schiera di Los Angeles era
incredula di fronte alla rinnovata popolarità, tanto più che l'editore di
The Betty Pages la contattò per un'intervista. Non avendo l'artista nulla di
nuovo da dire, l'editore non pensò di meglio che cessare la pubblicazione
della fanzine.
La Dark Horse Comics ha pubblicato nel 1990 un fumetto su
avventure di pura invenzione basate sulla sua vita; ugualmente, la Eros
Comics ha dato alle stampe diversi titoli a lei dedicati. Molte modelle si
ispirano tuttora a Bettie Page: Bernie Dexter, Dita Von Teese e Nina
Elizabeth Page (che non è sua parente) sono apprezzate per la loro bellezza
classica e la somiglianza con il modello originale. Nel film Oblivion
l'attrice Musetta Vander è stata sottoposta ad un make-up che la fa
assomigliare a Page.
Un film biografico, The notorius Bettie Page, è stato pubblicato nel 2005 e
trasposto in una pièce per il teatro l'anno seguente: è basato sulla storia
di Bettie da metà degli anni trenta fino alla metà degli anni cinquanta. Una
diversa pièce, Bettie Page - In bondage! tratta la figura di Bettie come
protofemminista basandosi sul suo coinvolgimento in un maxiprocesso per la
moralizzazione degli Stati Uniti avvenuto nel 1954.
Bettie Page è morta a Los Angeles a 85 anni, dopo una lunga malattia.
(Fonte: Wikipedia )
a
Giovedi 19 Novembre 2009
Set list: New York, New York
- United Palace Theatre - November 17, 2009
1. Cat's In The Well (Bob on keyboard, Donnie on violin)
2. It's All Over Now, Baby Blue (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu
on acoustic guitar)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard, Donnie on trumpet)
4. A Hard Rain's A-Gonna Fall (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin,
Stu on acoustic guitar, Tony on standup bass)
5. Tweedle Dee & Tweedle Dum (Bob center stage on harp, Donnie on pedal
steel)
6. John Brown (Bob center stage on harp, Donnie on banjo, Stu on acoustic
guitar, Tony on standup bass)
7. Summer Days (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Tony on standup
bass)
8. Po' Boy (Bob on keyboard and harp, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic
guitar, Tony on standup bass)
9. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
10. If You Ever Go To Houston (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Stu
on acoustic guitar)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola, Stu on acoustic guitar)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Review: Rockford,
Illinois - Rockford Metrocentre - october 27 2009
di Kevin Larson
Great show in Rockford, la band dopo un giorno giorno di riposo era in forma
, ed il ritorno di Charlie Sexton era un incentivo per Bob a ballare e
suonare in bella forma. L'intero show è stato meraviglioso e qualcuno sa
perché Bob ama trascorrere Halloween a Chicago.
Boo - Bob ha sempre trascorso alcuni giorni a Chicago nel periodo di
Halloween per anni.
Il Metrocentre non è un luogo poi male per i concerti e dai nostri sedili
nella fila 6 al centro il suono era grande.
Cat's in the Well era un opener bello, ma speravo in Gonna
Change My Way ... Chi lo sa, forse sarà la canzone di apertura Venerdì all’
Aragona ; spero così! Cat's nel bene ha un senso decadente "Le foglie stanno
cadendo", dovrebbe chiamarsi Black Cats.
La seguente - Don't Think Twice – con Bob alla chitarra è stata eccellente.
Charlie era l'ombra di Bob e sembrava che stesse suonando più per Bob forse
che per il pubblico.
Si può dire che Charlie ha una enorme quantità di rispetto per Bob e lo
dimostra sul palco.
Anni fa il mio amico Marc ho visto Bob al Murant Egyptian Room in Indy e
avuto modo di mescolarsi con Bob e la band, dopo il secondo spettacolo sulla
strada del ritorno al tour-bus.
Charlie era l'ombra di Bob quella notte, per assicurarci che i bambini e noi
non causassimo nessun problema. Bob deve avere firmato 100 + autografi e
abbracci, pochi i baci! Comunque , sto divagando, ho detto che è stato
bellissimo rivedere Charlie : ha spinto Bob e la band a calci nel sedere.
Poi è arrivata la mia canzone preferita della serata, Cold Irons Bound, wow
che versione impressionante. Il ferro era freddo finchè è diventato caldo ,
la versione ha assunto un potente Blues, rhythm, e anche un pizzico di funk.
La canzone è stata impressionante e mi chiedo se questo arrangiamento è
stato elaborato durante la giornata o se questa versione di Cold iron bound
è in vigore per questo segmento del tour. Se eri allo show , ci sono stati
battimani per tutta la canzone! Essa sembrava funzionare. Anche “Honest with
me” nelle mani di Charlie ha funzionato.
Charlie ha lavorato tutta la notte!
L'illuminazione è stata solida e sembra che Bob abbia ampliato i suoi
strumenti ed equipaggiamenti. Parcheggiati di fronte alll'hotel c’erano 3)
gli autobus di lusso e (3) semirimorchi. Buona fortuna , cercando di
parcheggiare tali (6) PERFORATRICI al di fuori dell’ Aragona a Chicago's
North Side.
Un vero e proprio
calcio per me si è rivelata Masters of War, Bob si è portato alla sinistra
del palco dove l’illuminazione ambiente era po’ inquietante, ma la canzone
ha avuto un flusso potente e caldo allo stesso tempo. Difficile da spiegare,
ma ha funzionato realmente
GOOD. Anche se non ho parlato di ogni canzone, spero di aver dato l’idea
che lo show era speciale. Anche con i nostri 120 chilometri fra andata e
ritorno per me, mia moglie, e Jack (10) con già 5 spettacoli in tasca ,
abbiamo avuto un grande momento. Sono davvero impaziente per Venerdì sera
all’ Aragon "Brawl Room".
Parlando del Aragona, ho visto alcuni spettacoli memorabili c'è: Foghat /
Montrose / Black Oak Arkansas (potete immaginare l'anno); , Ramones, e anche
Keith Richards e i Winos. Sto pensando all’ultima volta che Bob ha ha
suonato all'Aragona. Il suono non è
grande, ma gli spettatori sono i migliori. In chiusura, Bob , Dio
ti benedica e ti ringrazio per gli anni di piacere musicale che hanno
compreso 50-60 spettacoli; keep on rockin !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Parole e musica di Bob Dylan - Versione in italiano di
Andrea Buriani
Il mio nome è Donald White, sapete e davanti a voi ora sto,
voi che giudicate gli assassini ed io un capio al collo avrò.
Morirò su quella forca e la luna brillerà,
son le ultime parole queste che chiunque da me udrà.
Me ne andai dalla mia casa quando giovane d’età
raggiunsi il vecchio West da solo, so che è strano ma fin là
non un cane od un amico mi è rimasto e sai perchè
non riuscivo mai a vivere la sua vita dentro me.
Se io fossi andato a scuola o mi avessero aiutato
sarei forse oggi un dottore, un artista o un avvocato.
Ma ancor giovane ho usato le mie mani per rubare:
dieci giorni di prigione, tanto per incominciare.
Tra i balordi e i prigionieri, tutta gente niente male,
gente sola come me, trovai la pace mia mentale.
Ma quel posto era a dir poco più che sovrapopolato,
sui sentieri della vita mi hanno allora abbandonato.
C’è pericolo nel mare tra le alte onde salate,
c’è pericolo in battaglia tra esplosioni e cannonate.
C’è pericolo nel mondo se tu cerchi libertà,
ma il pericolo maggiore fu per me la società.
Pensai allora di tornare alla mia casa, si, .... penale,
ma era colma e non valeva a quella porta ancor bussare.
“Per pietà fatemi entrare” ma non vollero sentire.
Nulla di quel che dicevo potea per loro ormai contare.
E la notte di Natale, quella del ...... ‘ 59,
morì un uomo senza colpe, e senza un alibi, nè prove,
la giuria mi ha condannato, non ho nulla da eccepire:
non dovean lasciarmi fuori, è così chiaro da capire.
La fortuna è non avere genitori da consolare
che in quel modo muoia un figlio, non potrebbero capire.
E nessun rimpianto avrò senza un pubblico di amici,
che non mi vedranno appeso, incappucciato e voi felici.
Addio a voi boschi del Nord e solitarie camminate,
addio taverne buie, rumorose ed affollate.
Addio a voi tutti che: “... a pensar male non è grave”,
domani sarà festa attorno ad uno appeso a un trave.
Or c’è solo una domanda, che mi ottenebra la mente,
non so ancor se avrò risposta, prima che io sia pendente:
se coloro che han percorso la mia strada e alla mia età
sono vittime
Sono arrivato alla Springfield Mo a mezzogiorno, dopo un grande show a Tulsa
la notte prima. Ho trovato la Springfield Brewing Company e ha cominciato a
saggiare la loro merce in attesa dell'arrivo dei nostri 3 partner per lo
show.
Impossibile andare in albergo fino alle 3, così abbiamo avuto il tempo per
guardare , mangiare qualcosa e visitare il sito dove Wild Bill Hickok aveva
sparato trapassando il cuore di Dave Tutt da una distanza di 75 metri, sulla
piazza della Città Vecchia di Springfield. Una volta
controllato ci siamo resi conto che l' Holiday Inn era pieno di piloti di 2
compagnie aeree e un gruppo di capi in città per lo spettacolo. Pioveva, ma
lo stato d'animo sembrava giusto per un altro grande spettacolo, ma non
avevamo idea di come sarebbe stato l’ inizio dopo le prestazioni
delle due ultime notti . Dylan come sempre ha trovato il modo.
Lo show è stato aperto da "Pill Box Hat", l’avevo sentita molte volte, ma
aveva una nuova energia con Charlie che è tornato. Pill è stata seguita da
Dylan che cala un asso con una "Don't Think Twice" fatta in fingerpicking .
Bob suonava la chitarra puntandola verso l'alto e verso il basso, e questa
notte e ho avuto le visioni di Johnny Cash con quella posizione. Non sono
sicuro se sia stata una cosa intenzionale, ma comunque ha evocato the man in
black che c’è in me. E 'stato lo stesso in "My Wife's Hometown".
Rollin 'and Tumblin' ha avuto il consenso della platea . Essendo in Missouri
per questo spettacolo abbiamo avuto "Trying to
Get To Heaven". Stasera ha fatto un pò di casino con la successione delle
strofe . Può sembrare strano, ma ha funzionato perfettamente con la
sistemazione di questa canzone in questa notte. "Cold Irons Bound" ha scosso
il pubblico ancora una volta ed è stato come a Tulsa.
Poi venne la canzone per me più bella dell show ,"Not Dark Yet". Il nostro
amico Larry ha deciso che voleva un posto migliore sul pavimento , ed alcune
canzoni prima e si era spostato dove c’erano alcuni 20enni che stavano
fumando ( cosa ? ) in un locale adiacente. Faceva molto caldo sul pavimento,
anche nel retro dove stavamo Bob ed io. Avevamo trovato un buon posto e
siamo rimasti dove eravamo. Quando la canzone è iniziata c'era Larry che
aveva la faccia come una borsa piena di pomodori, aveva dimenticato di
espirare o qualcosa del genere ed è svenuto.
L’hanno portato alla EMT ed ho cercato un medico, poi ho trovato un angolino
dove potevo vedere Larry e Bob Dylan contemporaneamente , ma ero in
corrodoio e il suono non era abbastanza buono. Quando gli hanno detto che
stava bene Larry ha chiesto che cosa gli era successo ed era più incazzato
di me. Ha visto la prima volta Dylan a St. Louis con la band e non aveva mai
sentito "Not Dark Yet". Il tipo della EMT mi ha detto che non riusciva a
leggere il valore della pressione arteriosa in un primo momento allora io ho
detto "Bene, allora se è morto adesso è un problema vostro”. Anche Larry,
disteso sul pavimento , ha pensato che fosse stata una cosa divertente.
"HW 61" mi ha portato fuori dal corridoio ed al ritorno in un posto dal
suono amichevole . Abbiamo ottenuto un seggiola per Larry e gli ho detto :
"Resta qui ! Cazzo! Fai il bravo ragazzo! Non giocare a fare il morto!".
Altre 5 canzoni e lo show è finito come gli altri , con l’usuale encore , ma
è stato bello sentirli di nuovo. Personalmente “Jolene" mi è piaciuta molto
di più che lo scorso luglio ed è stata la migliore di quelle che ho sentito
questa settimana.
La folla era composta da molti giovani questa sera. Più di una volta ho
sentito dire "Dude, spero che suoni All Along The Watchtower stasera !!!!".
Ho detto loro di non preoccuparsi e di mantenere quella roba lontano dal mio
amico Larry.
Ultimo consiglio per tutti coloro che hanno la possibilità di vedere questa
parte del tour. DON'T MISS IT!
Ho visto ora il video Must..... Grande Bob! e l'ho dovuto
rivedere perche' non credevo che Babbo Natale fosse Bob Dylan! Invece era
proprio lui con la parrucca e l'aria da ubriaco o folle hippy. Ecco, se Bob
Dylan deve fare un film, la parte che deve interpretare e' questa, quella di
un mezzo mattacchione americano in salsa horror, sarebbe fenomenale, in
effetti il video con Bob conciato in tal modo e' inquietante, sembrano tutti
partiti di testa o mezzi matti.
Forte la scena finale con Bob e Babbo Natale "vero" si guardano!
In addendum
Dimenticavo.... nel video ci sta la stessa atmosfera "pazzoide" del video
"Beyond Here Lies Nothin'", sembra strano ma e' cosi.
Sembra uno di quei movie horror all'americana. Dylan sembra fumato, ubriaco,
folle, anche quando balla o tira su al banco le due bottiglie e'
inquietante.Mette paura! Brrrr.....
Bob è sempre stato Maestro nello
stupire , ulteriore dimostrazione anche se non strettamente necessaria , a
me sembra una scena della festa prima della partenza per il Viet Nam tratta
dal "Cacciatore" , :o)
Autunno 1989, Bob Dylan ritorna a New York City. Quattro
concerti al Beacon Theatre, dopo quelli splendidi al Radio City Music Hall
dell'anno prima. Bob Dylan che ha abbandonato le arene e i grandi stadi, che
non ha più dietro a sé Tom Petty e gli Heartbreakers o i Grateful Dead e che
ora suona con pochi musicisti - chitarra, basso e batteria - in piccoli
teatri. E' iniziato il neverending tour, ma nessuno, probabilmente neanche
lui, sa ancora che quello é uno show che non ha mai fine.
Dylan che, sul palco, sembra più crepuscolare e scontroso che mai: sono
scomparsi i sorrisi e le risate che regalava alle platee su e giù per gli
States nell'estate del 1986. Erano momenti più felici quelli di allora?
Sembrerebbe proprio di no: "Avevo fatto diciotto mesi di tournée con Tom
Petty and The Heartbreakers. Sarebbe stata l'ultima. Mi sentivo tagliato
fuori da ogni forma d'ispirazione. Qualunque cosa fosse stata presente
all'inizio, era scomparsa o si era raggrinzita. Tom stava dando il meglio di
sé ed io stavo dando il peggio. Non riuscivo a superare gli ostacoli, tutto
era a pezzi. Le mie stesse canzoni mi erano divenute estranee. Non avevo la
capacità di toccare i loro nervi scoperti, non riuscivo a scendere sotto la
loro superficie. Il mio momento era passato. Nel mio intimo, il mio canto mi
risuonava vuoto e io non vedevo l'ora di ritirarmi e piegare le tende.
Adesso con Petty si trattava di arrivare alla fine del mese, dopo di che
avrei detto basta. Ormai ero, come si dice, sulla china discendente. Se non
ci stavo attento rischiavo di ritrovarmi a gridare al muro, pieno di furia e
con la bava alla bocca. Lo specchio aveva fatto un giro su se stesso e io
vedevo il futuro, un vecchio attore che rovista nei bidoni della spazzatura
fuori dal teatro dove una volta aveva trionfato" (1)
Il mistero della performing art di Bob Dylan risale dunque sul palco di New
York il 10 ottobre del 1989, per una serie di concerti attesi, la "promessa"
di sentire dal vivo le canzoni di Oh Mercy, lo splendido nuovo disco, uno
dei suoi più belli di sempre. Ma cosa é successo a Dylan? "Invece di essermi
perso chissà dove alla fine di una storia, capii che in realtà ero
all'inizio di una nuova. Potevo mettere da parte la mia decisione di andare
in pensione. Sarebbe stato interessante ricominciare da capo, mettendo me
stesso al servizio del pubblico. Sapevo che ci sarebbero voluti anni per
perfezionare e rifinire questo nuovo idioma, ma grazie alla mia fama e alla
mia reputazione l'opportunità si sarebbe presentata". (2)
Il Bob Dylan che sale on stage quella sera é impacciato, barcolla
paurosamente, alla fine di ogni canzone non si sa mai se riuscirà a partire
per quella successiva; troppe bottiglie di whiskey nel camerino, dicono, ma
probabilmente non c'é solo questo; eppure il genio é intatto, l'incedere
dello show magico e imprevedibile. Finché arriva Like A Rolling Stone.
Essenziale, dura, precisa e senza fronzoli, fino a quell'armonica, messa lì
improvvisata, proprio al termine della canzone. Soffia, aspira, succhia;
cerca la fine e non riesce a trovarla, sembra un bambino che sta imparando a
suonare. E' un anticlimax, é imbarazzante, ma é la musica che cerca
l'espressione di se stessa. G.E. Smith lo capisce al volo: sempre un passo
avanti agli altri musicisti della band, lo segue da vicino con la sua
chitarra, fa da sfondo perché accada ciò che ha da accadere. Finché la
canzone risale, percorre territori inesplorati, momenti sospesi in aria
senza tempo, la gioia e l'eccitazione degli spettatori in sala, la canzone
che canta se stessa, canzone "come un sogno che si cerca di rendere vero",
canzoni "come strani paesi dove bisogna entrare" (3). Paesi in cui Bob, per
fortuna, entra quella sera senza esitare.
Per qualche strano motivo Bob Dylan sembra spesso ritrovare in autunno
energie nuove ed inattese. Era accaduto in quelli shows del Beacon Theatre,
ma la cosa si era ripetuta in altre occasioni. Il fall tour del 1991, per
esempio, aveva visto un gruppo di musicisti scalcinati trasformarsi
d'incanto in una solidissima rock band, capace d'intendersi alla perfezione
con un artista che sembrava aver ritrovato se stesso dopo essersi
stancamente trascinato sui palcoscenici di mezzo mondo per tutto l'anno.
Anche Oh Mercy aveva ridestato in autunno il desiderio compositivo di Dylan,
che lui stesso pensava d'aver perduto per sempre: "Avevo fatto tutto quello
che si doveva per arrivare dov'ero, lo scopo era raggiunto e non avevo più
ambizioni al riguardo (...). Non ero capace di sforzarmi a scrivere, ero
convinto che non avrei scritto più niente, e comunque non avevo bisogno di
altre canzoni". (4)
Autunno così denso di malinconia e forse per questo così caro ad un
musicista che sembra non poterne mai fare a meno. La malinconia di Oh Mercy
é la malinconia di New Orleans, quella che "pende cronica dagli alberi", ma
quella di cui "non ci stanca mai". C'é malinconia anche nei concerti del
tour autunnale del 1999 e del 2000, tra i migliori in assoluto di sempre. Ce
n'é un sacco in quelli del 2002, quando Bob regala quasi ogni sera splendide
interpretazioni dei classici di Warren Zevon, che, sul viale del tramonto
della vita, morirà di lì a breve per un mesotelioma, poco dopo aver
pubblicato The Wind, uno dei suoi più bei dischi di sempre.
L'autunno di questo 2009 non sembra un'eccezione, dentro tutta questa
avventura.
Il rimpiazzo di Danny Freeman con Charlie Sexton pare abbia ridestato
l'artista da un letargo che aveva reso il Bob Dylan Show una sorta di circo
che si trascinava stancamente in giro per il mondo. Ma il talento di questo
straordinario chitarrista non sembra sufficiente a spiegare il desiderio e
la passione che riappaiono percepibili nelle performances del Bob di questi
giorni. Come G.E. Smith era capace d'interagire con lui in maniera unica,
anche Sexton sembra comunque aver innescato un circolo virtuoso con la mai
sopita potenzialità di performing artist di Bob Dylan, a tutto vantaggio
delle sue canzoni che riusonano nuovamente dolci e potenti allo stesso
tempo, a dispetto di una voce ormai roca e stanca ma sempre più colorita di
quelle radici blues che la rendono affascinante come non mai.
Ma che Dylan abbia ancora qualcosa da dire lo dimostra anche il nuovo disco,
Christmas In The Heart, il disco natalizio i cui proventi andranno a
sostenere Feeding America, una sorta di Banco Alimentare americano. Perché
non si può cantare Adeste Fideles per contratto, bisogna avere qualcosa nel
cuore. Un cuore noncurante, smemorato forse - Forgetful Heart - ma in
qualche modo sempre alla ricerca, pronto a riabbracciare quel Destino buono
che lo avvolge dentro sé. Ed anche perché accade sempre qualcosa, anche
quando ti sembra di non capire - something is happening here, but you don't
know what it is - ma l'importante é che tu non perda la strada che porta
verso casa. Quella strada che magari, come scrive Rosanne Cash, parafrasando
T.S.Eliot nelle note di copertina del suo ultimo disco, fa sì che tu possa
tornare da dove sei partito e scoprire quel luogo come se fosse la prima
volta. Quella strada che Dylan non sembra smettere di percorrere, a dispetto
di se stesso ed a dispetto di ciò che noi pensiamo. Ma che ci piace
continuare a condividere con lui.
Note:
(1) tratto da : Bob Dylan, Chronicles vol.1, Feltrinelli ed.
(2) ibid.
(3) ibid.
(4) ibid.
Chi era e cosa fa l' ex-chitarrista della backing
band di Dylan Denny Freeman ?
Freeman, Denny - Chitarrista nella band di supporto di Bob
Dylan dal 7 marzo 2005 fino al 16 agosto 2009.
Denny Freeman ha firmato con la Band di Bob Dylan. Si è unito alla backing
band per le prove a Seattle il 1° marzo per partecipare al tour in partenza a marzo / aprile , che toccherà le principali
città attraverso gli Stati Uniti.
In passato Freeman è stato uno dei membri originari degli Austin Mafia , è
stato membro dei Cobras (con Stevie Ray Vaughan e altri). Ha anche fatto un
tour con Jimmy Vaughan e Angela Strehli. E' anche un membro della Phantom
Blues Band, in tour con Taj Mahal.
Set list: Boston,
Massachusetts - Wang Theatre - November 15, 2009
1. Gonna Change My Way Of Thinking (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. The Man In Me (Bob center stage on harp, Donnie on trumpet)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard, Donnie on trumpet)
4. It's All Over Now, Baby Blue (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu
on acoustic guitar)
5. Rollin' And Tumblin' (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin)
6. Tryin' To Get To Heaven (Bob on keyboard and harp, Donnie on pedal steel)
7. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
8. Not Dark Yet (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
9. Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine)
(Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on acoustic guitar)
10. Forgetful Heart (Bob center stage on harp, Donnie on viola, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Nettie Moore (Bob on keyboard, Donnie on viola, Stu on acoustic guitar,
Tony on standup bass)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Dylan batte Sting nella battaglia degli album di Natale
by John Kenyon
Due giganti che hanno preso l'insolita iniziativa di pubblicare i loro nuovi album
di Natale in questo autunno, e la sorpresa è chi ha fatto meglio. Era il
pazzo sentimentale con un Croon-pop dolce che sa come muoversi nel mondo
della musica tradizionale, o la gracchiante voce Ebrea , la cui musica
sembra rifuggire il sentimento?
Sorpresa! La battaglia delle superstar degli album di Natale non ha avuto
storia : Bob Dylan ha fatto meglio di Sting.
L'intento di questi due dischi è diverso. Dylan spera che sicuramente il suo
disco porterà l’ allegria del Natale, mentre Sting immagina probabilmente il
suo interlocutore ideale, di fronte al focolare della sala principale di un
castello di pietra, sorseggiando un bicchiere di porto. Entrambi gli artisti
hanno inciso 15 canzoni, ma bisogna guardare oltre la tracklist per capire
la differenza. L’album di Dylan comprende "Here Comes Santa Claus", "Winter
Wonderland" e "Silver Bells", mentre i brani di Sting provengono da artisti
del calibro di Praetorius, Schubert e Bach.
Se attualmente Sting è buono per qualunque cosa , le aspettative sono state
sovvertite. Carriera solo in fase di stanca? Incidere un album di musica
antica per liuto. Si sta imponendo come un artista classico? Ricongiungere i
Police. I fan sono ansiosi di sentire la prossima reunion di quella banda
ancora viva ? Sting torna alla musica classica e fa il suo primo album di
Natale, completamente privo di gioia.
Sting sta scivolando verso una china pericolosa di irrilevanza da quando ha
deciso di riunire i Police. Era la sua mossa più puramente
commerciale e calcolata degli ultimi due decenni. Dopo il trionfale ritorno,
pensava che avrebbe potuto fare qualsiasi cosa. Ai fans sarebbe
piaciuto vedere i Police andare in studio, ma c'erano poca probabilità che
questo avvenisse. Un grande album rock di Sting era una possibilità, o
almeno un ritorno al pop arioso che stava facendo fin dai primi anni 1990.
Invece, ha ci ha dato la musica ancora contemplativa, di maniera, che stava
facendo prima della reunion. Il risultato, “If On a Winter's Night...”, è
una collezione impressionante di musica vecchia e nuova (per lo più datata),
ma come un album di Natale, è un fallimento completo.
Anche quelli di noi che accettano in ogni modo un po' di melassa nella
nostra musica possono tollerare almeno un po’ di buona volontà e
allegria (e senza vigore) quando si tratta di musica di Natale. Sting prende
l’ imbarcata di fronte, tuttavia, offre la colonna sonora perfetta per il
carnevale invernale ascetico di un ateo. E'a volte bello, ma non sembra
trovare una sua collocazione.
”Christmas in the Heart” , nel frattempo, è il segno di un artista che
ottiene risultati. Nessuno si aspettava questo da Dylan, naturalmente,
soprattutto vista la vena creativa di questo decennio. Ma, come Sting, Dylan
è uno che sembra dilettarsi a sovvertire le aspettative.
Forse è l' intento benefico dietro il disco (tutti i proventi vanno in
beneficenza) che ha messo Dylan nella direzione giusta, o, più
probabilmente, è semplicemente il suo affetto per canzoni classiche.
Qualunque sia la causa, egli offre una interpretazione vivace e sciocca su
alcuni dei più conosciuti (e amati) canti natalizi. La sua performance briosa
si adatta bene alle canzoni. Il connubio con i jingle degli svenevoli
coristi sono un po' troppo, ma Dylan ha avuto una chiara visione qui, e lui
la esegue al meglio.
Gentile Bob Dylan,
scrivo a trent'anni e passa di distanza dalla poesia in allegato. E' che
sentendo in youtube "Knocking on heavens door" mi è ritornato in mente che
questo mio "continuando a bussare alle porte del cielo" è basato come tema
musicale proprio sul finale di "Pat Garrett and Billy the Kid". Il contesto
invece, molto più contigente, riguardava allora morti alla campagna, tutte
nostre. Morti di faida. Dopo guerre durate cent'anni e pasaa Mi sono
ritrovato a riscriverne.
Mail non firmata
Magari fossi Bob :o) , ecco la tua poesia
:
Continuando a bussare
davanti alle porte del cielo
aspettando un Dio che ci salvi
ripeteremo le parole di sempre
lungo il corso palcoscenico
dentro le sbarre della piazza
Fuori dal coro
dramatis personae
erano quei due
stesi sull'erba
le mani sulla nuca
ad attendere lo sparo
Erranti ciechi
risaliamo
le radici dell'odio
non potremo mai bere
alle sorgenti
della memoria felice
Turpi tradizioni
ingrossano il fiume
Quando prenderai le misure della casa
fa in modo
che in scale e aperture
passi la bara
non darmi la vegogna
di calare la cassa con le corde
quando verrà il giorno
venuto per quei due
Dolore roderà
per giorni e secoli
nessuno potrà cancellare
l'incancrenita vendetta
Meschino tu chi ti potrà lavare
fratello amico amante
spento nell'inizio dei fiori
inoltrata è l'estate
nelle ossa gelate
meschino tu che non puoi tornare
Controllate pure
voi
che avete sguardo di volpe
frugate intorno
mani dettagliate
volti
occhi
non riusciremo a impedire
che questi due
li carichi il sonno
Si cominciò a parlare della serata di Dylan al Folkstudio,
soltanto dopo che Dylan divenne molto noto. La sera in cui si presentò, come
uno dei tanti americani con la chitarra avvicendatisi sul palco, nel locale
c’erano poche persone la maggior parte pure al bar; d’altra parte la serata
era dedicata ad un altro artista e il nome di Dylan oltre che sconosciuto,
non appariva in programma. Cantò qualche pezzo quasi in jam con altri,
quando era già molto tardi…….
Dylan arrivò in Italia con Odetta, una cantante gospel molto nota. A Roma,
Odetta registrò un breve special televisivo e qualche giornale si occupò di
lei. Sarebbe ritornata poi in Italia altre volte. Dylan gironzolò per
qualche giorno a Roma e naturalmente capitò al Folkstudio, dove strinse
amicizia con alcuni cantanti blues e country americani, influenzati
anch’essi da Woody Guthrie.
…….il Folkstudio, questa volta suo malgrado, visse l’episodio nella migliore
delle tradizioni underground: per pochi e senza farlo sapere a nessuno.
Dario Salvatori estratto da "Folkstudio Story" (studio forma, 1981)
Ho trovato questa piccola dichiarazione sul web ,
qualcuno dei nostri lettori può dire qualcosa in più ? Ha qualche foto , una
testimonianza o qualsiasi altra cosa che riguardi l'argomento ? Mandate il
vostro materiale a spettral@gmail.it,
grazie , Mr.Tambourine
Set list: Boston,
Massachusetts - Wang Theatre - November 14, 2009
1. Cat's In The Well (Bob on keyboard, Donnie on violin)
2. Lay, Lady, Lay (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic
guitar)
3. Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine) (Bob on keyboard, Donnie
on lap steel, Stu on acoustic guitar)
4. My Wife's Home Town (Bob on guitar, Donnie on electric mandolin, Tony on
standup bass)
5. The Lonesome Death Of Hattie Carroll (Bob keyboard, Donnie electric
mandolin, Stu acoustic guitar, Tony standup bass)
6. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
7. Every Grain Of Sand (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
8. Spirit On The Water (Bob on keyboard and harp, Donnie on pedal steel,
Tony on standup bass)
9. Ballad Of Hollis Brown (Bob center stage on harp, Donnie on banjo, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
10. When The Deal Goes Down (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola, Stu on acoustic guitar)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Set list: Boston,
Massachusetts - Wang Theatre - November 13, 2009
1. Leopard-Skin Pill-Box Hat (Bob on keyboard)
2. Girl Of The North Country (Bob on guitar)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard, Donnie on trumpet)
4. Just Like A Woman (Bob on keyboard)
5. High Water (For Charley Patton) (Bob center stage on harp. Donnie on
banjo)
6. I Feel A Change Comin' On (Bob on keyboard and harp)
7. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp)
8. Spirit On The Water (Bob on keyboard and harp)
9. Honest With Me (Bob on keyboard)
10. Workingman's Blues #2 (Bob center stage on harp)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard)
16. Jolene (Bob on keyboard)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard)
Review: Tulsa, Oklahoma -
Brady Theater - october 24 2009
di Mel Smith
Appena sveglio a casa mia , tornato dal mini-tour nel Midwest dopo la mia
esperienza dei concerti di Dylan.
Vorrei essere a ovest di Chicago questa mattina. Tuttavia non posso
lamentarmi di quello che ho visto, Bob e la sua band erano decisamente
infuocati in entrambe queste due notti.
Io ed il mio compagno di strada Bob avevamo assistito a uno spettacolo al
Brady lo scorso Agosto. E' stato un tour nel Midwest di 3 città per noi.
Little Rock, (concerto del quale , fino alla notte di Sabato cercavo di
trovere il bootleg , se non esistesse sarebbe un vero peccato), Tulsa e poi
qui a Kansas City nel Uptown. Il Brady è una grande piccola venue, Eric ha
riassunto il concerto quando ha detto "Beh, era proprio uno Ho Hum show Bob.
Odiavo ammetterlo, ma aveva ragione lui. Bob ed siamo grati alla vecchia
signora Brady che ci ha offerto un grande spettacolo che ci ha travolto
dalla prima nota all'ultima.
Highlights dello spettacolo per me sono stati "Gonna Change My Way of
Thinking", "Po 'Boy". "Beyond here lies nothin’“ con Donnie alla tromba
valeva solo lei il prezzo del biglietto. "Cold Irons Bound" con Dylan sul
davanti con la sua armonica suonando un buon vecchio blues.
'This Dream Of You "è stata anche indimenticabilmente bella. “Ballad Of A
Thin Man " era così buona che era difficile per me anche distogliere lo
sguardo dal palco e guardare intorno.
Charlie ha reso questa band migliore. So che a molti di noi mancano Larry -
Charlie e Stu insieme, ma la band sta suonando meglio di quanto io abbia mai
visto fare. Dylan ha anche ballato più di quanto io lo abbia mai visto fare
in tutte le volte che l’avevo visto prima. Durante "Thunder On The
Mountain", il mio amico Bob ha detto che sembrava impersonare Elvis se
continuava con quei movimenti.
A titolo personale voglio ringraziare Susie per aver aiutato me e il
miaoamico , facendoci da rompighiaccio per trovare i nostri posti.
"Hi guys. I'm Susie , uniamoci e balliamo per tutto spettacolo , ok ?". Mi
sono innamorato immediatamente. Yeah: Io sono uno di quegli Hillbillies
ubriachi danzanti come se fossi un flap quando la musica colpisce la sua
base. Ma i posti riservati al Brady erano occcupati da tutti noi, e noi
tutti siamo stati trattati in modo speciale dal canto e dalla danza , grazie
all’uomo , che è Bob Dylan.
Mentre ringrazio la gente, sarei negligente nel non dire che Mr. Pagel fa un
grande servizio. Thank you sir. So che probabilmente è un lavoro che fate
per amore , ma deve anche prendere un sacco di tempo e di sforzi da parte
vostra.
1) Quale canzone ha cantato Bob al tributo in onore di
George Gershwin?
SOON
2) Quale personaggio Dylan dichiarò di aver temuto di incontrare presto
subito dopo essersi rimesso dalla infezione al cuore che lo ha tenuto in
ospedale per diverso tempo nel 1997?
ELVIS PRESLEY
3) Dove teneva appuntati i versi di "A pirate looks at forty" Bob mentre la
cantava durante la manifestazione "Peace Sunday Rally" al Rose Bowl di
Pasadena il 6 giugno 1982? E quale artista ha cantato il brano insieme con
Bob?
SUL BRACCIO SINISTRO - JOAN BAEZ
4) In quale canzone si sente abbaiare il cane di Bob in sottofondo?
EVERY GRAIN OF SAND (BOOTLEG SERIES VOL 1-3)
5) Elenca gli pseudonimi di tutti e cinque i Traveling Wilburys abbinandoli
ai rispettivi artisti. (quattro dei cinque Traveling Wilburys avevano due
pseudonimi, basta elencarne solo uno)
GEORGE HARRISON- NELSON WILBURY, SPIKE WILBURY
JEFF LYNNE- OTIS WILBURY, CLAYTON WILBURY
TOM PETTY - CHARLIE T. JR., MUDDY WILBURY
BOB DYLAN - LUCKY WILBURY, BOO WILBURY
ROY ORBISON - LEFTY WILBURY
6) In quale brano Dylan fa riferimento allo speaker's corner di Hyde Park a
Londra?
T.V. TALKIN' SONG
7) Dylan appare in una brevissima sequenza di un film di Dennis Hopper.
interpretando la parte di una specie di artista che taglia il legno con una
sega elettrica, qual'era il titolo del film ?
BACK TRACK (ORE CONTATE)
8) A quale album di Dylan partecipò il chitarrista dei Guns n' Roses, Slash?
UNDER THE RED SKY
9) Chi è ipoteticamente la protagonista della canzone di Dylan Queen Jane
Approximately?
BABY JANE HOLZER dell'entourage di Andy Warhol
10) Come si chiamavano Bob Dylan e Rupert Everett nel film HEARTS OF FIRE ?
BILLY PARKER - Bob Dylan
JAMES COLT - Rupert Everett
11) In che occasione Bob interviene a sorpresa a metà della performance dei
Byrds (che stanno cantando Mr Tambourine man) e canta insieme a McGuinn la
seconda parte della canzone ?
Al Roy Orbison Tribute, tenutosi all'Universal Amphitheater di Los Angeles,
il 24-02-1990
1-"Soon", la sua esibizione viene mandata in onda da una
tv tedesca il 7.7.1987
2-Elvis.
3-Sul proprio braccio sinistro dove li aveva li aveva scritti in precedenza. Manca Joan baez , devo considerarla risposta
saltata
4-Every grain of sand
5-G.Harryson: Spyke e Nelson. - J.Lynne: Otis e Clayton. - R.Orbison:
Lefty. - T.Petty: Charly t.jr. e Muddy. - B.Dylan Lucky e Boo.
6-Tv talking song
7-Backtrack,in italiano ore contate.
8-Under the red sky
9-Joan Baez No , era BABY JANE HOLZER
10-Bob Dylan:Billy Parker,Rupert Everet:James Colt.
11-Durante il Roy Orbison tribute.
Saluti , Benedetto.
9 risposte giuste 36 punti , -2 di
penalità per la risposta n° 9 = Totale 34 punti :o)
1) Soon
2) Elvis Presley
3) Sul braccio sinistro. Joan Baez
4) Every Grain of Sand
5) Lucky / Boo (Bob Dylan), Otis / Clayton (Jeff Lynne), Nelson / Spike
(George Harrison), Charlie T. Jr / Muddy (Tom Petty), Lefty (Roy Orbison)
6) TV Talking Song
7) Ore contate (Back Track), del 1989 con Dennis Hopper, Jodie Foster,
Vincente Price, Jhonn Turturro, Charlie Sheen e Joe Pesci
8) Under The Red Sky
9) Baby Jane Holzer, una delle superstar dell'entourage di Andy Warhol
10) Billy Parker e James Colt
11) Roy Orbison tribute il 24.02.1990. Vengono eseguite tre canzoni: Mr.
Tambourine Man, He was a friend of mine, Only the lonely
Un abbraccio a tutti , Marina
Bene Marina , 44 punti :o)
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
1) Quale canzone ha cantato Bob al tributo in onore di
George Gershwin? Soon
2) Quale personaggio Dylan dichiarò di aver temuto di incontrare presto
subito dopo essersi rimesso dalla infezione al cuore che lo
ha tenuto in ospedale per diverso tempo nel 1997? L'Arcangelo Gabriele! :o( Elvis !
3) Dove teneva appuntati i versi di "A pirate looks at forty" Bob mentre la
cantava durante la manifestazione "Peace Sunday Rally" al Rose Bowl di
Pasadena il 6 giugno 1982? E quale artista ha cantato il brano insieme con
Bob? Polso - Joan Baez
4) In quale canzone si sente abbaiare il cane di Bob in sottofondo? If dogs
run free! :o( Every Grain of Sand
5) Elenca gli pseudonimi di tutti e cinque i Traveling Wilburys abbinandoli
ai rispettivi artisti. (quattro dei cinque Traveling Wilburys avevano due
pseudonimi, basta elencarne solo uno)
Muddy - Tom Petty
Spike - George Harrison
Clayton - Jack La Motta ? Jeff Lynne , lo considero
solo un errore di scrittura tenendo valida la risposta :o)
Lefty - Roy Orbison
Lucky - Bob
Dylan
6) In quale brano Dylan fa riferimento allo speaker's corner di Hyde Park a
Londra? In the garden! :o(
T.V. TALKIN' SONG
7) Dylan appare in una brevissima sequenza di un film di Dennis Hopper.
interpretando la parte di una specie di artista che
taglia il legno con una sega elettrica, qual'era il titolo del film ? Ore
contate!
8) A quale album di Dylan partecipò il chitarrista dei Guns n' Roses, Slash?
Under the red sky!
9) Chi è ipoteticamente la protagonista della canzone di Dylan Queen Jane
Approximately? Maria Maddalena! :o( Baby Jane Holzer
10) Come si chiamavano Bob Dylan e Rupert Everett nel film HEARTS OF FIRE ?
Alias e Billy the kid! :o( Billy Parker e James Colt
11) In che occasione Bob interviene a sorpresa a metà della performance dei
Byrds (che stanno cantando Mr Tambourine man) e canta insieme a McGuinn la
seconda parte della canzone ? Al tributo in onore di George Gershwin! :o( Roy Orbison tribute
Ciao Tamb, alla prossima! Otello
5 risposte giuste 20 punti , 6 sbagliate -
12 punti = totale 8 punti
Quale influenza hanno avuto Aaron Copland & Allen
Ginsberg su Bob Dylan?
by Frank Beacham's Journal
Spesso, quando di fronte a un'enorme quantità di
informazioni eterogenee raccolte nel corso di un lungo periodo di tempo, si
ha la necessità di fare una pausa e collegare i puntini. È solo allora che i
pezzi prendono senso e danno forma a una visione più grande, la storia più
coerente. Quello che è successo a me con l’ eccellente presentazione di Sean
Wilentz questa settimana col suo imminente nuovo libro, Bob Dylan in
America.
Wilentz, uno dei migliori scrittori su Bob Dylan, non su una scala più ampia
come Greil Marcus ha fatto in The Old, Weird America, rivelando il suo esame
dei Dylan's Basement Tapes ei loro legami con una tradizione americana ormai
perduta trovata per lo più nei libri di storia. Wilentz, attraverso una
serie di saggi correlati , nel tentativi di esaminare le diverse facce si
Bob Dylan ci racconta l'America e quello che l'America ci racconta di Bob
Dylan.
Sean
Wilentz
In un'anteprima del lavoro in via di finitura presentata
alla Nina Goss's Dylan nella 92nd Street Y, Wilentz ha discusso due parti
del libro: gli effetti su Dylan del compositore americano Aaron Copland e
del poeta beat Allen Ginsberg e degli altri scrittori della Beat Generation.
Aaron Copeland
In sostanza, Wilentz ha collegati i punti di contatto tra
il mondo comunista americano del 1930, il movimento letterario della Beat
Generation del 1950, e l'epoca della musica folk degli anni 1960. Da tali
connessioni, ha mostrato come in Bob Dylan si fondono la tradizione
letteraria beat con la sua musica, mentre in qualche modo ha avuto forte
influenza politica senza mai rivelare al pubblibo la sua personale
preferenza politica.
Mentre ero a conoscenza di tanti singoli eventi citati da Wilentz, nonaveva
mai messo in relazione tra loro tutte queste connessioni. Questo è il vero
valore del suo nuovo libro, che dovrebbe uscire nel settembre 2010.
Aaron Copland, che era molto vicino a Charles Seeger, padre di Pete, ha
scritto la partitura per il film del 1939 Uomini e topi, John Steinbeck la
scieneggiatura per il regista Lewis Milestone. Il giovane Jack Kerouac,
visto quel film al liceo, ha poi scritto su di esso in Chorus 54 del suo
libro di poesie, Mexico City Blues.
Dylan è stato fortemente influenzato da Kerouac nello scrivere le sue frasi
senza-riprendere-fiato nella loro dinamica dylaniana, e ha detto che Mexico
City Blues è stata la prima poesia a parlare nella lingua americana. Kerouac
ha dimostrato una profonda comprensione per la vita più bassa della classe
operaia e l'apprezzamento per la parole di Steinbeck sui rifugi nei vagoni
dei treni americani , una ounto di vista condiviso anche da Dylan.
Pete Seeger, che ha avuto per primo il permesso di cantare la musica folk a
Washington Square Park, è stato con Robinson e Alan Lomax, direttamente
collegato ai movimenti politici di sinistra del 1930. Quando Dylan è
arrivato al Greenwich Village nei primi anni '60, al Gaslight Cafè, dove ha
suonato alternandosi a musicisti folk e con poeti beat. Tra i poeti c’era
Allen Ginsberg. Allen Ginsberg and
Frank Beacham in 1975
Dylan ha insegnato a Ginsberg a suonare l’armonica e ha spinto il poeta a
scrivere in musica le sue poesia nei suoi ultimi anni. Dal 1963 fino alla
morte di Ginsberg, lui e Dylan hanno viaggiato insieme, influenzandosi a
vicenda con i loro talenti. Dylan ha dato i soldi a Gindberg per l'acquisto
di un registratore a nastro Uher su cui compose Wichita Vortex Sutra, il
grande lamento contro la guerra del Vietnam.
Dylan ha riconosciuto il suo debito verso il movimento beat per la sua
classica Chimes of Freedom. "Fare musica fuori dei luoghi e dei suoni della
natura aveva attirato Dylan, prima nel suo canto mistico Lay Down Your Weary
Tune, proprio come Jack Kerouac aveva cercato di rendere il ruggito
dell'oceano, come la poesia nel suo libro, Big Sur, pubblicato nel 1962", ha
detto Wilentz . "Chimes of Freedom era di gran lunga al di fuori della
vecchia politica di sinistra e di destra e in bianco e nero".
Jack
Kerouac
Dylan e Jack Kerouac non si sono mai mai realmente incontrati. Ma Dylan è
stato fortemente influenzato dalla sua opera. Nel 1965, Kerouac ha
pubblicato Desolation Angels, il suo ultimo grande romanzo sulle sue
esperienze nella cerchia degli scrittori beat. Ai primi di agosto di quello
stesso anno, Dylan registratò Desolation Row nel suo album, Highway 61
Revisited. I titoli erano troppo stretti per essere una casualità.
Quando gli è stato chiesto in una conferenza stampa dov’era la Desolation
Row, Dylan ha detto da qualche parte in Messico. "L'ambiente di Desolation
Row ricorda il Messico di Kerouac, una miscela di prodotti alimentari a buon
mercato, il divertimento e le signore a noleggio, ma con una certa oscurità
triste", ha detto Wilentz.
In realtà, il Dylan di Desolation Row è aggiornamento Beat-influenzato di
Cannery Row di Steinbeck. "E 'abbastanza per vedere i personaggi della
Bibbia, Shakespeare, racconti popolari, il circo di Victor Hugo, la maggior
parte di essi col destino definito , così come Albert Einstein è travestito
da nobile fuorilegge , annusando i tubi di scarico e recitando l'alfabeto",
ha detto Wilentz. "Siti e suoni strani , ma fin troppo reali. In ogni modo
un simbolo di se stesso , visto dal cantante e la sua signora che si
affacciano , come tutti gli altri , su Desolation Row".
Nel 1997, in New Brunswick, Canada, Dylan ha dedicato una performance di
Desolation Row a Ginsberg la notte dopo la sua morte. Bob ha detto al
pubblico che era la canzone preferita da Allen.
Dylan,che è noto per godersi il clima culturale intorno a lui, più di
chiunque altro del suo tempo , ha fuso musica e letteratura. In realtà,
quando Dylan incontrò Ginsberg nel 1963, è stato come un cambio della
guardia, con Dylan che continuava ad evolvere il lavoro di entrambi i
movimenti politici beat che iniziarono nel 1930.
Il collegare tutti questi link può essere di enorme aiuto per comprendere la
musica di Bob Dylan e il suo contributo alla cultura americana. Io
personalmente conoscevo tanti personaggi inseriti nel nuovo libro Wilentz,
ma non ho mai ben capito le connessioni profonde fino a questa settimana.
Attendo con ansia questo importante lavoro valutabile come un’aggiunta
preziosa al già influente influente The Old Weird America di Greil Marcus.
Altre influenze citate da Sean Wilentz su Bob Dylan:
Michael
McClure nel 1975
Bob Dylan ha dato McClure un’armonica , con la quale il poeta ha cominciato
a comporre un nuovo tipo di versi. Dylan è stato fotografato con McClure al
di fuori della City Lights Bookstore di San Francisco.
Izzy
Young
un aspirante scrittore appassionato di square dance , nato nel Bronx nel
1928, ha coltivato amicizie con i più importanti frequentatori abituali di
Washington Square. Nel 1957, ha aperto un negozio sulla McDougall street per
la vendita di dischi folk e libri, e lo ha chiamato Folk Center. Musica
giovane apprezzata oltre l'ideologia. Il negozio è diventato una stanza di
incontro per i musicisti, i dirigenti delle case discografiche, studiosi ed
appassionati. E 'stato nel negozio di Young che Bob Dylan ha incontrato Dave
Von Ronk, il giovane promosso uno dei primi concerti di Dylan. Ha venduto
solo 53 biglietti perdendo un sacco di soldi, ma ha pagato ugualmente 50
dollari al giovane Dylan per la sua prestazione
Suze
Rotolo
era la ragazza di Bob Dylan nel 1960. Ha lavorato nello staff diproduzione
teatrale in un locale del Greenwich Village e, quando Dylan è andato a
prenderla un giorno, lei gli ha illustrato il lavoro teatrale di Bertolt
Brecht, il poeta tedesco, drammaturgo e regista teatrale. Nelle sue memorie,
Cronichles, Dylan ha ricordato Brecht on Brecht, una rivista musicale che
aveva visto in quel locale. Disse che Brecht aveva avuto un impatto enorme
sul suo sviluppo come artista. "La mia baracca iniziale era in procinto di
espandersi e diventare una gloriosa cattedrale, almeno in termini di
songwriting" Dylan ha scritto, descrivendo la sua reazione alla musica.
"Erano come le canzoni popolari in natura, ma a differenza delle canzoni
popolari, erano più sofisticate". Dylan era stato colpito in particolare da
Pirate Jenny dall’ Opera da tre soldi.
Reviews: Salina, Kansas -
Bicentennial Center - October 23, 2009
di Cortney McKay
Non c'è molto da notare quando si entra a Salina,KS, ma su questo
particolare Venerdì sera c'era molto da trovare. Ci siamo avventurati sul
Green Bridge illuminato, abbiamo fatto in modo per aggirare il minimo di
ostacoli e siamo svoltati sul Midway dove avremmo trovato Bob Dylan e la sua
band.
Il Salina’s Bicentennial Center è uno tra i più bei teatri, un
posto intimo, ma Dylan e la band gli hanno dato tutto il carattere che gli
mancava. Anche il merchandising di Dylan ha aggiunto atmosfera alla serata ,
con le magliette ed i poster in vendita.
Come se fosse in attesa del suo ultimo treno, Dylan era ben vestita di nero,
con un foulard verde attorno al collo e un cappello sopra i suoi riccioli.
Il resto della band era finemente vestita di nero, anche il rientrante
Charlie Sexton.
La set list della serata incluso ha incluso brani da Blonde on Blonde,
Nashville Skyline, Modern Times, e una forte dose da Love & Theft. In un
concerto di qualche anno fa mi ricordo un fan che ha urlato "pizzica la tua
chitarra del cazzo", anche questa volta l' ha fatto. A differenza della notte
seguente a Tulsa, Dylan ha preso la chitarra per tre canzoni: Lay, Lady, Lay
Girl of the North Country e Just Like a Woman.
Dylan sembrava essere di buon umore con Sexton alle sue spalle , e Charlie
sembrava piuttosto felice di essere tornato. Hanno avuto dei momenti buoni
che non saprei spiegare bene per una questione di lingua. Diciamo che
Dylan + Sexton = uno spettacolo ricucito bene.
Pubblico eterogeneo , ma direi che è stato un piuttosto conservatore. Vi era
almeno una donna in prima fila, che aveva in testa un Leopard-Skin-hat , e
alcune persone di tutte le età che non riuscivano a stare ferme.
Una che non riusciva a stare ferma e che era ben vestita, era la nonna del
tipo alla mia sinistra e ho dovuto ammirare il suo sputacchiare mentre
gridava e cantava.
Personalmente, il punto culminante della manifestazione è stato lo stesso
Bob, chiaro e comprensibile con ogni singola parola. Ogni volta che usciva
da dietro la tastiera e si avvicinava al microfono, non ho potuto fare a
meno di eccitarmi. Sì, a volte aveva la sua chitarra, e sì, a volte aveva la
sua armonica(che è sempre un piacere), ma nei momenti in cui egli non faceva
nulla, ma ha colpito ogni nota della band che mi metteva i brividi sulla
pelle fredda. I suoi testi sono così grandi che fanno parte dello show
stesso , oltre la musica , e il suo canto al centro della scena lo ha
evidenziato... “I
don't carry dead weight - I'm no flash in the pan All right, I'll set you
straight, can't you see I'm a union man?”
Dylan ha presentato la band durante il bis, e alla fine dello spettacolo il
gruppo di è messo in riga davanti alla folla che applaudiva.
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
di Marco West
Questo è stato il mio secondo show di Dylan , il primo l’avevo visto a
Wichita nel 2001. BOB è uscito con atteggiamento serio e burbero, ma presto
si è sciolto e sembrava essere in un buon momento.Si è dimenato un sacco
intorno, sorridendo con aria furba. Per me, il canto di Bob è migliorato
gradatamente nei pezzi uptempo, e le canzoni sono state standard da Modern
Times. "High Water" e "Cry A While" sono state grandi e ben eseguite. La
band è stata unita , e il suonare di Charlie Sexton mi ha lasciato
profondamente impressionato. In questo spettacolo l'energia è stata a
tonnellate meglio che nello show di Wichita che avevo visto 8 anni fa. Un
grande esperienza a tutto tondo.
Dylan è uno degli artisti più quotati del nostro tempo, e giustamente anche.
Allora fate il check out queste pepite di saggezza, se avete bisogno di
convincenti:
”Un uomo è un successo se si alza la mattina e si mette a letto la sera, e
fa quello che vuole fare”.
”Nessuno è libero, anche gli uccelli sono incatenati al cielo”.
”Io accetto il caos, non sono sicuro se esso accetti me”.
Ma c'è una citazione di Dylan che ha sempre incuriosito che è questa , “
Credo che un poeta sia uno che non vorrebbe mai definirsi tale”.
Mi ha incuriosito per tanti motivi ... uno, Dylan ha definito se stesso un
poeta, in realtà è stato riportato che ha detto che morirà come uno
qualunque (anche se lui dice che non gli piace la parola ... preferisce il
termine trapezista ), la fatto è che la parola poeta è innegabilmente
fraintesa nella nostra società, e il fatto che ho lottato per venire a patti
con me stesso chiamandomi poeta per molti anni e sto iniziando solo ora a
sentire un senso di comfort con il termine.
Personalmente, ho lottato contro questo per dargli il giusto valore
... profondamente. Per l'ultimo decennio l'arte della poesia è stata la
forza trainante nella mia vita. Ho grandi aspettative per il mio lavoro e
solo ora sento che sto cominciando a produrre l'opera di un poeta.
Perché la parola poeta è spesso pronunciata sottovoce ? Perché è il titolo
di poeta, può diventare una corona di spine?
Vorrei suggerire che uno dei motivi principali è la mancanza di poesia nel
nostro programma di studi nazionale. Io non voglio suonare l’ arpa su
quest’argomento, come ho già detto prima, ma la poesia è quasi dispersa
nelle nostre scuole oggi. Ho visto un esempio del lavoro che un poeta in
visita ad una scuola aveva fatto con gli studenti di recente, ed era in una
parola ... banale. Abbiamo mancato seriamente mancare il bersaglio nelle
scuole e, di conseguenza, sono sempre meno le persone dotate delle
competenze per scrivere poesie.
Ma questo è solo uno dei motivi ... Potrei anche citare l’ elitarismo come
un motivo importante e , diciamocelo, per troppo tempo il prestigio è stato
riservato ad un piccolo gruppo di menti piuttosto che ad un pubblico più
ampio.
Dylan ha sicuramente ridefinito la musica moderna con la sua brillantezza
lirica. Mi chiedo che cosa ci vorrà ancora(o chi) per ridefinire la poesia.
Sentitevi pure liberi di non essere d'accordo con me.
ciao Mr. Tambourine ! volevo segnalarti la prima iniziativa
del blog - "Recensioni dei Masterpiece Dylaniani"
tutti sono invitati a partecipare e a contribuire con una breve recensione!
Per il momento la lista include i seguenti classici dylaniani :
Time Out Of Mind
Bringing it all back home
Oh Mercy
Highway 61 Revisited
Love and Theft
Infidels
Blonde On Blonde
Desire
Freewhelin'
Times
Anothe side
Ecco la prima rivistazione del meraviglioso "Blood on the tracks" :
Set list: Fairfax, Virginia -
GMU Patriot Center - November 11, 2009
1. Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again (Bob on keyboard,
Donnie on pedal steel)
2. Don't Think Twice, It's All Right (Bob on guitar, Donnie on lap steel,
Tony on standup bass)
3. Man In The Long Black Coat (Bob on guitar, Donnie on lap steel)
4. Tweedle Dee & Tweedle Dum (Bob on keyboard then center stage on harp,
Donnie pedal steel)
5. If You Ever Go To Houston (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
6. High Water (For Charley Patton) (Bob on keyboard, Donnie on banjo)
7. Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine) (Bob on keyboard and harp,
Donnie on lap steel)
8. Forgetful Heart (Bob center stage on harp, Donnie on violin, Tony on
standup bass)
9. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
10. Workingman's Blues #2 (Bob center stage on harp, Donnie on pedal steel)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Una recente reazione istintiva di una collega la dice meglio di quanto
potrei mai fare io. Vagamente consapevole di quello che stava per fare , ha
messo le cuffie, ha sentito la stucchevole voce femminile del coro che apre
"Winter Wonderland,''e prontamente si è lamentata:" Oh, Dio. non lasciare
che Bob Dylan cominci a cantare''. Ma poi ha continuato con quello scrostato
gracchiare, e lei, rabbrividendo mi ha gentilmente restituito le cuffie.
OK, questo è un duro atto d'accusa di un album decente con buone intenzioni,
ma è anche un barometro giusto di quante persone apprezzeranno le
registrazioni di Dylan per questo Natale.
Per fortuna, questo non è un disco religioso, che non dovrebbe
sorprendere i fan abituali , con la spiritualità in continua evoluzione di
Dylan. A partire dalla copertina dell’album, tra cui una immagine cartoon
della pinup Bettie Page in abito di Babbo Natale. "Christmas in the Heart”'
è un album allegro che si rifà al periodo dell’ old-time comfort che vi
aspettereste da " A Prairie Home Companion.''di Garrison Keillor, mentre è
rinfrescante vedere Dylan provare un po'di fantasia, ma troppo spesso
l'album scivola sul lato del kitsch.
Se vi siete lamentati della voce di Dylan , questo non è l'album di Natale
per voi. La sua ruggine è in primo piano : stridente e forzata in "Hark the
Herald Angels Sing'', ma poi anche nella canzone blues " I'll Be Home for
Christmas''.
Una melodia Tex-Mex , con gli abeti tagliati di "Must Be Santa,'' nella
quale Dylan , con le sue torsioni vocali fornisce la sua più vigorosa
performance vocale nella memoria recente. Ancora, una domanda rimane per
l'intero album: Deve essere Dylan cantare questa roba?
Bob Dylan è la voce dei poeti, delle generazioni ... e Natale ? Con la
recente uscita di “Christmas in the Heart” sì. Mentre in un primo momento è
un po' difficile mandar giù le canzoni che Dylan canta con la inconfondibile
voce con la quale molti di noi sono cresciuti , il CD è certamente
interessante.
Alcuni brani , nella versione di Dylan , sono assolutamente fantastici,
altri ci fanno rabbrividire un po' con la sua voce gracchiante.
Molti accordi sono in stile vecchio Timey e classici, inducendo visioni di
campi innevati e di slitte trainate da cavalli, mentre altri hanno un tocco
distinto dylaniano , con una pedal steel qui, un assolo di armonica gustosa
lì.
L'album inizia col suono di campane e slitta e la disinvolta "Here Comes
Santa Claus", che sposa la voce cavernosa di Dylan con un coro armonioso.
C'è una sfumatura di chitarra blues in "Do You Hear What I Hear?", e quando
canta "A star , A star / Dancing in the night" funziona. La nasale "Winter
Wonderland", con cori e un grande Dylan talvolto e concitato, precede una
gioiosa e santa "Hark the Herald Angels Sing." O come gioioso gli consente
di essere la sua raspa nasale. Una bella versione di "Little Drummer Boy" è
lenta, con Dylan che si contrappone ancora con un coro melodioso.
"Silver Bells" è abbastanza tradizionale, con il violino, e lui usa la steel
guitar delle isole Hawaii in "Christmas Island", uno strumento usato anche
nella lenta e dolce "The Christmas Song".
"The Blues Christmas", "O 'Come All Ye Faithful (Adeste Fideles)" e "Must Be
Santa" sono brani standard. Il primo è da soggiorno, con Dylan che dice come
Santa gli ha portato " gli sfavillanti pacchi confezionati con queste
pagliuzze dorate di “Christmas Blues” prima di una raffica deliziosa di
armonica. Canta il primo verso di "O 'Come All Ye Faithful" in latino, ed è
così bella questa riedizione di un classico sacro che si può quasi sentire
il profumo dell' incenso alla messa di mezzanotte. Provate a stare fermi
durante la polkeggiante "Must Be Santa", nonostante casualmente - e
stranamente – gridi i nomi di alcuni Presidenti verso la fine della canzone,
è difficile non sorridere immaginando il Dylan dubbioso che chiede "Chi ha
un grosso naso rosso ciliegia? / Chi ride in questo modo 'ho-ho-ho'?.
Inutile dire che Dylan è un gusto acquisito. Se non sei già un fan,
"Christmas in the heart" non è il CD da ascoltare davanti al caminetto
acceso mentre si beve zabaione in quei giorni di festa. Se sei un fan, anche
se, in particolare della sua opera più recente, questo di sicuro diventerà
un classico di Natale per gli anni a venire.
"MY CHRISTMAS" DI BOCELLI SURCLASSA DYLAN
clicca qui
a
Giovedi 12 Novembre 2009
Review: Denver, Colorado -
University of Denver - Magness Arena - October 21, 2009
Recensione di M. Smiley
Lo show è iniziato non appena ci siamo seduti con una versione davvero rock
di Stuck inside of Mobile . Poi una versione off di It Ain't Me Babe, ma con
il ritorno di Charlie Sexton ne vale la pena. Beyond Here Lies Nothing , dal
nuovo album è stata ben fatta ed è seguita a You Go Your Way and I'll Go
Mine e da una grande versione di Cold Irons Bound. Poi Workingmans Blues # 2
ha cambiato il tono dell'arena, è stata cantata da un Bob al suo meglio, e
l'intera band ha reso col suono la canzone favolosa. La successiva è stata
High Water che è stata accettabile, ma Bob non era nella sua voce megliore,
ma è tornato ad esserlo con Spirit on the Water, bello sia musicalmente che
nella voce. Honest with me è stata bella da sentire, e come previsto, Man in
the Long Black Coat è stata grande, Highway 61 , versione donodolante è
sempre una grande canzone, fatta bene stasera. La seguente , When the deal
goes down è stata eccellente. Thunder on the Mountain è stata una grande
rock, e l'ultimo numero prima del bis, Ballad of a Thin Man, è stato
commovente, era una canzone che non avevo mai sentito in concerto, che mi ha
fatto piacere sentire. Nel complesso questo è stato un grande spettacolo che
avrebbe potuto essere pubblicizzato come
'Charlie Sexton Show, con Bob Dylan', e Bob stesso era molto animato al
centro del palcoscenico cantando e ballando che sembrava avere un nuovo
stile. Così bello vedere Charlie tornare nel gruppo, e giù il cappello a
Tony, Stu, George e Donnie per il loro lavoro , bene così.
Non importa quanto ti credi pronto per Dylan , la
prima canzone è sempre un momento esaltante.
Un paio di versi dell'inizio , la nebbia si solleva e la prima canzone
diventa chiara, e in Denver, in una notte di neve, il numero che ci è stato
proposto era Stuck Inside of Mobile, Again. Una cosa chiara è che questa
band ha un livello completamente nuovo di energia, guidata da Charlie Sexon.
Che cosa ha fatto Charlie ritornando con questi ragazzi ? Luii non porta
nemmeno il cappello! La prima song trova Sexton accovacciato alla ricerca
del suono giusto dalla sua Telecaster , rifiutandosi di accettare quello
dato per scontato.
Charlie, veste un’aria di sfida diversa dalla band di cloni di Bob. Egli
dovrebbe essere in una band Top , non una banda di cowboy.
Bob alla chitarra per It Ain't Me Babe. Bob e Charlie si scambiano alcuni
riff in piedi al centro del palco , davvero un bel momento.
Poi dritto in Beyond here lies nothin’ , che era iniziato come una grande
vampata ma sembrava prendere una direzione sbagliata, ha perso un pò di tiro
, ma è ancora una gran canzone , con un feeling alla Masked and Anonymous /
David Lynch.
Poi You Go Your Way, è stato il primo tuffo in un bel doppio da
Blonde on Blonde.
Ma è stato con Cold Iron Bound che lo show ha ingranato la marcia giusta.
Bob al centro della scena in piedi, armonica e microfono d’epoca in mano,
facendo piegamenti sulle ginocchia che puntavano dritto verso di noi ,
con Charlie accovacciato con la sua lead-guitar nera ad elevare il livello,
sciogliendo il ghiaccio in questa specie di campo da hockey.
Poi Bob ha abbassato il volume , rimanendo però al centro della scena
concentrandosi in una gustosa versione di Workingman Blues. La voce di Bob
potrebbe essere sono stata più chiara nel mix, ma la sua armonica ha più che
compensato questa piccola mancanza.
Questo spettacolo è un tale contrasto con gli ultimi due concerti di Denver,
che avevano dato molto poco (1 canzone?) come momento soddisfacente.
Ho una teoria personale che Bob è entrato in una pelle nuova e che la pelle
sia quella di Dean Martin ! Come ha detto Bob
a TTR "Tutti vogliono essere Dino" . Dubitate della mia teoria? Lo testimonia
il fatto che Bob stava al centro della scena canticchiando Workingman Blues,
con le braccia aperte, la faccia sorridente e anche qualche una goccia di
sudore .... Ora, non fraintendetemi, non mi aspetto di vedere Dylan saltare
di lato al pianoforte a canticchiare in qualunque momento , ma
hey , non dimenticate l'album di Natale, potrebbe essere eseguito in questo
modo.
Dopo WMB le luci si sono abbassate e nel buio ho sentito la messa a punto
del Banjo, yep ci siamo , High water ! Grande canzone ! Sexton alla chitarra
a duellare con il banjo di Donnie con la tastiera Bob troppo bassa nel mix ,
una voce da CLEAR Bob ha aggiunto al grande blues versi che sembrava
trasformarsi in una sequenza di riff bluegrass. Questo colpisce sempre di
più il pubblico nell’intimo.
Avevo bisogno di un break che Spirit on the water mi ha dato , il
materiale di Modern Times è l’occasione per rallentare un pò il ritmo dello
show fino a scivolare in Honest with me. Stasera questa canzone ha assunto un
selvaggio battere con un riff che sembrava arrivare dritto da quello di Sly
and The Family Stone di “I wanna take you higher”, hey, hey hey! Ancora una volta
la voce
avrebbe potuto essere più chiara, ma lo sfolgorante lavoro dell’armonica di
Bob ha più che compensato la mancanza.Per me il
clou della notte!
Man in the Long Black Coat, mi ha portato un po' indietro per ricordare
quello che questa canzone è stata, e mentro lo stavo facendo la canzone era
finita. Di rivedere la Highway 61? L'unico
cosa che potrebbe eventualmente migliorare questa canzone sarebbe ascoltarla
mentre sorseggio un doppio whisky on the rocks. In verità è la musica da
ascoltare durante l'attesa della fine del mondo.
Dopo ha suonato When the deal goes down con dei bei riff d’organo , molto
rassicurante perchè Bob ci dice che lui, naturalmente, sarà con noi in
attesa per la fine del mondo e di tutte le cose. Credo che Deal Goes Down
può essere la Forever Young del 21° secolo. E' una grande canzone di massa
, devo il mio cuore a voi, e questo è vero “ Io sarò con voi quando le cose
peggioreranno”.
ThunderOTM , la telecaster argento di Sexton ha proposto il brano a
livello 11 (che è superiore a 10) e poi c'è stata Mister Jones .... OMG!
Questa canzone da sola vale i 50 dollaridel biglietto ! (senza contare i
diritti di prevendita).
Bob al centro con in testa quel dannato cappello ci chiama tutti Mister
Jones, strappa il coperchio del mondo, mentre Charlie e Stu martellano riff
micidiali sulla Telecaster fino all' intermezzo strumentale , quando Bob comincia a
passeggiare, suonando l’armonica, dolce e innocente,
passeggiando, camminando come se avesse i piedi sul luogo del delitto, con
quel "chi io? " e lo sguardo da ragazzino sul volto. E 'veramente grande.
Siamo stati costretti a metterci gli auricolari, Noi siamo Mister Jones!
Dopo c’è stata l’attesa per i bis standard , cosa rassicurante perchè si sa
cosa viene senza lo sforzo di dover identificare le canzoni, anche se questa
sera era una cosa semplice per la set list abbastanza standard.
LARS non mi ha impressionato . Jolene è una bella reale blues song. Una
canzone fatta per BB King. Mi piacerebbe sentire BB cantarla mentre libra in
alto il suo pugno... Jolene, Baby io sono il re e tu sei la regina. Che
grande strofa blues e che grande riff ! Poi Watchtower , Bob è stato grande
in questa canzone , sputando fuori le parole alla Joe Strummer,
SOLETUSNOTTALKFALESYNOWTHEHOURISGETTINGLATE!
Il Dylan migliore che ho visto nella mia breve storia di vedere Dylan.
Il fatto è che l'intera band era come non l’avevo mai vista prima.
Nietzsche scrisse una volta che la maggior parte dei grandi uomini non erano
puramente grandi, ma erano invece dei bellissimi fallimenti di una società
che comunque ha prodotto grandi cose .
Nella mia mente Bob Dylan rientra in questa categoria. Anche se lui è uno
dei grandi, c'è un senso tragico che , se scandagliato col radar, il tema che suggerisce
nella sua musica , il fuggire dai propri problemi è stato qualcosa che non
ha mai del tutto raggiunto. Uno dei modi più semplici per capire questa cosa
è sentire le sue canzoni in materia di donne.
Le canzoni politiche, le canzoni sulla società, i brani filosofici, sono
tutti meravigliosi e vari, ma sembra che ogni canzone sulle donne nell’era
dai primi anni 60’ fino a metà degli anni '70 , sia stato contaminato con una
corrente sotterranea reale di risentimento. Misoginia non definitiva, o
addirittura blues palese come i sentimenti verso le donne che gli hanno
fatto del male, ma appena sotto il risentimento, come ad esempio, "Like A
Rolling Stone", "Just Like a Woman", "Queen Jane Approximately". Poche
canzoni d'amore che trattano la questione dell’abbandono , la maggior parte
di esse mette in evidenza i difetti nelle donne. Prendo questo a significare, in
qualche modo, un difetto di Dylan stesso, qualcosa che riguarda il modo ed
i suoi rapporti che sono finiti con le donne , tema che non ha mai del tutto
superato e trasportato fuori dalle sue canzoni. Va osservato, tuttavia, che
gli albums appena prima del suo ritiro dalla vita pubblica a metà degli anni
'70 sono stati molto di più anche su questo punto.
Il suo ritiro e la successiva conversione al cristianesimo, primo come
cristianesimo fondamentalista poi in forme più moderate, è stato
probabilmente l'ultimo sussulto prima di finire in un vicolo cieco. Gli
album dei primi anni '80, in particolare, non erano veramente buoni, e di
Dylan si diceva che fosse un alcoolista che vagava senza meta per Manhattan.
Una delle sue foto di questi momenti lo mostra in una felpa con il cappuccio
in modo ben elaborato, che cerca di nascondere la sua faccia a tutti,
qualcosa che poteva essere associata ai disturbi mentali dei senzatetto.
Qualunque problema si sentiva con la sua carriera e la sua condotta, sembra
che dopo aver accettato la fede cristiana per salvarsi, scoprì che non era
il tipo di soluzione che avrebbe cambiato il suo modo di pensare , e la
sensazione era quella che avesse chi ha esaurito le sue opzioni a poco a
poco sprofondoando una profonda alienazione dalla vita.
Queste alienazioni, in forma più sviluppate ,e quelle meno scioccanti che si
manifestarono nella la sua creatività in contrasto col suo successo
attuale, in particolare nell’album del 1989 "Oh, Mercy", "Good as I been to
you" del 92 e quello del 93 "World Gone Wrong", tutti questi incorporavano
i suoni e/o temi che affiorano nel più familiare "Time Out of Mind" e "Love
and Theft", per non parlare delle sue realizzazioni più recenti. Una miscela
di tradizione pre-moderna south-folk e blues, canzoni sulla inutilità del
mondo e della sua situazione personale, e le influenze jazz stranamente
moderne e le tecniche di registrazione, forniscono una sorta di sviluppo del
dolore mondiale a causa del quale Dylan si era afflitto dal 1980. L’
importanza della donna appare chiaramente in queste registrazioni, anche in
seguito.
Tuttavia, le prospettive sui rapporti con le donne si sono trasformate ,
vedi la base attuale di risentimento e nei suoi primi lavori , in una
filosofia elaborata sulla base di un conservatorismo lieve relativo ai ruoli
di genere tradizionale. Questo è stato prefigurato da canzoni come
"Sweetheart like you" da “Infidels” del 1983 , album in cui Dylan ha
presentato la donna che rimaneva a fare la casalinga più meritevole di rispetto
perchè conduceva una vita migliore rispetto alle donne che si recano al
lavoro. Anche se questa potrebbe essere vista come cosa reazionaria, la canzone
in sé è una sfumatura in più sull’argomento che era molto attuale al
momento dell’uscita dell’album. Gli album attuali contengono dichiarazioni
meno politiche ora che gli album contengono una visione più mite degli
stessi sentimenti che vengono espressi nelle canzoni. Tuttavia, il fatto che
uno dei più grandi cantautori della nostra epoca sia finito in una visione
deprimente del mondo che volge le spalle alla nostra società attuale è
tragica in sé e per sé.
Dylan, a quanto pare, non ha tramutato i difetti che si trovavano nei suoi
lavori precedenti in qualcosa di più costruttivo, oppure sono stati i suoi
demoni personali, che non l’ hanno ancora lasciato fuggire dalla trappola di
se stesso e di qualsiasi cosa l’abbia spinto in quella.
(Fonte: //leftthought.blogspot.com)
a
Mercoledi 11 Novembre 2009
AL VIA IL BLOG DI MAGGIE'S FARM - diretto da Johnny
Basement
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Set list: Philadelphia,
Pennsylvania - Temple University - Liacouras Center - November 9, 2009
1. Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again (Bob on keyboard)
2. Man In The Long Black Coat (Bob on guitar)
3. I'll Be Your Baby Tonight (Bob on guitar)
4. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard, Donnie on trumpet)
5. Spirit On The Water (Bob on keyboard)
6. High Water (For Charley Patton) (Bob center stage on harp, Donnie on
banjo)
7. Tryin' To Get To Heaven (Bob on keyboard and harp)
8. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp)
9. Desolation Row (Bob on keyboard , Donnie on electric mandolin)
10. Po' Boy (Bob on keyboard and harp)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Workingman's Blues #2 (Bob on keyboard then center stage on harp)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard)
16. Jolene (Bob on keyboard, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard)
Review: Denver, Colorado -
University of Denver - Magness Arena - October 21, 2009
BALLATA DI UN VECCHIO THIN MAN
di Adam Perry per Boulder Weekly
Giovedi notte scorsa alla Magness Arena nel campus dell'Università di
Denver, mia figlia ha visto il suo primo concerto di Bob Dylan ... dal
grembo materno. Ci sono voluti 19 anni sulla Terra per me vedere uno
spettacolo Dylan - presso l'Arena Civica a Pittsburgh, PA nel 1999 - e lo
show della vecchia Denver la scorsa settimana è stato il mio quinto. Ora ho
visto suonare Dylan in quattro stati, ma la line-up corrente della sua
touring band con il 68enne che ha contribuito con una performance eclettica,
era qualcosa di totalmente inaspettato.
Lanciandosi in una versione esplosiva di "Stuck Inside of Mobile" (dal 1967
Blonde On Blonde), è stato chiaro che Dylan e la sua band hanno il fuoco dentro.
Il chitarrista Charlie Sexton, un punto culminante della touring-band di
Dylan a fine anni 90 e primi anni 2000, si è recentemente reinserito
nella band di Dylan, dopo alcuni anni di distanza. Finalmente la Quaresima è
finita , il tipo di improvvisazione dinamica e la presenza scenica che Dylan
dimostra oggi di avere era scomparsa dai tempi di Charlie Sexton e Larry
Campbell. A volte, Dylan ha scelto di fare un versetto strumentale e
lasciate suonare Sexton, che è stato quasi sempre eccitante e divertente,
soprattutto col brillante batterista George Recile che rispondeva con il
drumming agli assoli di Sexton.
Tuttavia, ciò che veramente mi ha colpito alla Magness Arena è stato l’
incursione senza precedenti di Dylan nello stile Las Vegas- nel modo di
cantare. Per la maggior parte di questo decennio, Dylan ha svolto la maggior
parte dei suoi spettacoli da dietro un pianoforte elettrico, ma in circa la
metà delle canzoni che ha cantato a Denver, Dylan ha scelto di suonare la
chitarra, scegliendo invece di stare davanti e al centro del palco, cantando
e ballando in modo buffo mentre la sua band suonava. Quando è al centro ,
ondeggia, fa gesti selvaggi con un braccio e utilizza in genere manierismi
strani e divertenti con la sua del tutto imprevedibile (e, a volte
terribile) enunciazione di testi incredibili, il risultato è qualcosa che si
deve vedere e sentire di persona per credere. In mezzo a questa
spettacolare, quasi una incarnazione karaoke di Bob Dylan, o forse proprio
per questo, è uscita l'esortazione vertiginosa del mio amico "Guarda il
movimento del suo ginocchio" È stato forse il momento clou della serata,
insieme a nostra figlia ( nel ventre di sua madre ), siamo stati presi
letteralmente a calci nel tempo insieme a diverse canzoni.
Dylan ha cantato solo due canzoni ( "Beyond Here Lies Nothin '" e "Jolene")
dal suo ultimo album Together Through Life, e per fortuna si è rifiutato di
eseguire qualsiasi cosa dal suo strano nuovo album di Natale, che è tanto
accattivante quanto agghiacciante . Come al solito, Dylan ha completamente
rielaborato le versioni di alcune delle migliori canzoni del suo catalogo,
comprese le versioni di "Cold Irons Bound" e "Honest with me", con modalità
e atteggiamenti che ricordano i Talking Heads. " Psycho Killer "," Highway
61 Revisited "," Beyond Here Lies Nothin' "," High Water "e altre canzoni
hanno elegantemente messo in evidenza il nuovo tipo di spessore, con uno
swing penetrante che solo un batterista come Recile può tirare fuori, e " It
Ain't Me Babe "( che è stato praticamente indistinguibile fino al momento
del coro) con Dylan alla chitarra, colmando le lacune strumentali con la sue
idee affascinanti e stravaganti con melodie improvvisate.
E' emozionante come Dylan accetta di essere sfidato e ispirato da Sexton e
Recile ogni notte come parte di ciò che fa per vivere, guardando Dylan sotto
la sua Big Black Fedora con la penna in quei momenti profondi, strofe come
“people don’t die/they just miss the boat,” , è stato difficile non essere
stupiti che fra due anni celebreremo il 50 ° anniversario del suo debutto
con la Columbia Records.
NOTEBOOK critico
Influenza personale : sto scrivendo la mia tesi finale alla Naropa
University in questo semestre sui testi di Bob Dylan dal 1997 al 2009.
Dettagli casuali : Dylan ha chiuso quasi ogni show degli ultimi 20 con "Like
a Rolling Stone" e / o "All Along the Watchtower", ed il suo tentativo di
cantare questi ultimi lo fa sembrare cme se fosse in una conca, con gli
“staccato” ed un tipo di voce subdola solo per rendere il suono terribile.
A proposito : "Workingman's Blues # 2" si sta trasformando in un classico, e
la situazione dell'economia americana lo sta aiutando molto.
Inoltre: ho bisogno di una vera fotocamera. Le donazioni sono benvenute.
Ciao Tamb, più che una mezza uscita di strada la definisco una derapata
la mia,
una sbandata controllata :-) Te l'avevo detto che in questo finale mi sarei
divertito ancora di più ......
Volevo chiederti a proposito del nuovo quiz: ma
i punti in palio questa settimana sono 44 o 48, la domanda tre è singola o
doppia ? Ho necessità di fare bene i calcoli :-) per mantenermi in zona
podio :-) :-) A proposito, aspetto ancora che mi rimetti i 6 punti della scorsa
settimana ...........Otello
Ho l' impressione che la tua derapata
sia stata voluta , sbaglio ? I 6 punti te li ho aggiunti la settimana scorsa
, la domanda numero 3 è una sola risposta , quindi sappiati regolare , ciao
:o)
Set list: Kitchener, Ontario
- Memorial Auditorium - November 7, 2009
1. Cat's In The Well (Bob on keyboard, Donnie on violin)
2. Lay, Lady, Lay (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic
guitar)
3. Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine)
(Bob on keyboard and harp, Donnie on lap steel, Stu on acoustic guitar)
4. Million Miles (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
5. The Lonesome Death Of Hattie Carroll (Bob on keyboard and harp,
Donnie electric mandolin, Stu acoustic guitar, Tony standup bass)
6. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
7. Every Grain Of Sand (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
8. Spirit On The Water
(Bob on keyboard and harp, Donnie on pedal steel, Tony on standup bass)
9. Ballad Of Hollis Brown
(Bob center stage on harp, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic guitar,
Tony on standup bass)
10. When The Deal Goes Down
(Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic guitar, Tony on
standup bass)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola, Stu on acoustic guitar)
13. Thunder On The Mountain
(Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Review: Magna, Utah - The
Great Saltair - October 19, 2009
Bob Dylan danneggiato dal Saltair
Di David Burger - The Salt Lake Tribune
Grande performance , orrobile venue.
Un brillante show durato due ore da parte di Bob Dylan e della sua band è
deragliato Lunedi a causa di un luogo altamente frustrante, che ha
dimostrato di non essere in grado di accogliere le manifestazioni di musica
seria.
Il Saltair, che non merita che il suo nome completo sia pronunciato come
Grand Saltair , ha rovinato lo show in diversi modi:
La rampa di accesso dalla Highway 80 era congestionata per più di un mezzo
miglio, ritardando l'entrata allo spettacolo di 30 minuti o più per le
persone provenienti da Salt Lake City.
Il personale addetto al controllo dei biglietti era del tutto insufficiente,
provocando ritardi di 15 minuti o più aggravati dal fatto che la gente era
in attesa in piedi sotto una pioggia battente.
Una volta dentro, ci fosse stato un posto sopraelevato , solo il pavimento ,
in modo che chiunque era alto meno di 5 piedi non poteva vedere nulla di
quello che succedeva sul palco.
Il parcheggio delle auto con una sola entrata ed uscita , pieno di fango ,
con le luci spente ( si pagava 5 dollari per entrare) che ha richiesto molto
tempo per uscire alla fine dello spettacolo.
La cosa fastidiosa è che queste difficoltà esistono da tanto tempo. Eppure
nulla è stato fatto per alleviare uno qualsiasi di questi problemi che, in
poche parole, costringono la gente a essere scomodi per andare a vedere
spettacoli dal vivo in questo locale. Nessuna meraviglia che il luogo di
solito serve come locale easy-listening per gli adolescenti.
Nonostante abbia lasciato il centro di Salt Lake City un'ora prima dell’ ora
di inizio , ho perso i primi 40 minuti di quello che si è rivelata essere la
migliore prestazione che io abbia mai visto dal 68enne Mercurial-year-old
singer-songwriter. Anche se non ho visto Dylan lo scorso anno a Deer Valley,
l’ho visto all'Hollywood Bowl e al Madison Square Garden, e quello che ho
visto Lunedi sormontava tutti.
La carovana di Dylan ha montato il suo sistema audio nella venue , in modo
che il solito fango carico di eco del Saltair è stato sostituito da una
chiarezza incontaminata da questi difetti che ha tirato fuori una delle
migliori band di supporto che Dylan ha mai avuto dai tempi di The Band.
Sì, Dylan ha cantato tutta la notte come se stesse facendo i gargarismi con
l’acqua salata raccolta dal Great Salt Lake, ma questa era una cosa che
tutti si aspettavano.
La cosa grande circa le canzoni di Dylan è che molte sono state scritte più
di 40 anni fa ma sono ancora altrettanto rilevanti. Prendete questa strofa da
un ipnotica, paludosa versione di nove minuti di "Desolation Row", che
sembra essere stata scritta da qualcuno guardando Keith Olbermann e Glenn
Beck che litigano: "Le vele Titanic all'alba / E gridando a tutti ',' Which
Side Are You On? ' "
In un destino pesante , mordendo la versione di "Ballad of a Thin Man",
Dylan sembra descrivere le nostre paure dello sconosciuto futuro
della presente recessione:
"Qualcosa sta accadendo qui / Ma tu non sai che cosa è / Do you, Mr. Jones?"
E in 'Highway 61 Revisited ", ha cantato dei leader mondiali che sono
parenti dei “Rovin gambler”... che stanno cercando di provocare la prossima
guerra mondiale, "e in" Like a Rolling Stone ", sembrava di essere
vendicativo chiedendo a Bernie Madoff" Come si staaaaaaa ? "
Come ci si sente, Saltair, a rovinare un concerto?
No, non è perché ha suonato al Teatro Aragona questo fine settimana e
sembrava che cantasse come un fuggitivo asmatico da una casa di riposo.
Ma una parola su questo resoconto:
Parte della gioia di Bob Dylan è che non importa come, non importa quanto
sia degradata la sua voce, anche se suona sempre più come uno che ha appena
ingoiato una scatola di chiodi, la sua musica continua a prendermi a calci
in culo.
Tuttavia, il Teatro Aragona è solo un luogo dove non dovrebbe esibirsi.
Mentre l'Aragona è un piccolo e delizioso teatro, l'acustica è così
terribile che sarebbe come a sentire un concerto in una bara di piombo.
Scherzi a parte, non so come la gente possa andare ancora a spendere i loro
quattrini quel posto dove il "suono" sembra ai confini della realtà.
Ho avuto bisogno di otto Red Bull ed alcune Vodka solo sopportare quel suono
di metallico di trapano che ho avuto nelle orecchie per tutta la notte.
Combinare quel tipo di acustica con il cadavere della voce di Bob Dylan,
fondamentalmente, sono uno spettacolo assolutamente incomprensibile. Penso
queste due cose , o stava suonando “Like a Rolling Stone" o che era un
camion carico di frigoriferi rotti caduto in una fossa di cemento.
Ma non è questo ciò che mi ha ammazzato di Dylan. No, è questa cosa di
Natale, l’album che è appena uscito chiamato “Christmas in the Heart”.
Questo album ha sostanzialmente fratturato la mia percezione del mondo e ha
diviso in due la mia mente.
Se c'è qualcosa che vale la pena di odiare in questo strano nostro mondo , è
la musica di Natale, ma se c'è qualcosa che vale la pena d'amare con tutto
il cuore e l'anima, è Bob Dylan.
La musica di Natale è l'equivalente artistico del partito repubblicano: è
inutile, al di là delle cose sgradevoli e non va mai via, non importa quanto
sia difficile sopportarlo.
Dylan d'altra parte, è così enigmatico, così brillante, così sfuggente, così
bello, colpisce così nel profondo del suo talento musicale e lirico, che a
volte è difficile credere che il ragazzo sia una cosa reale. Il film di Todd
Haynes ' "I'm Not There" ha catturato perfettamente le contraddizioni di
Dylan - come non si poteva usare un attore unico per interpretare la sua
parte, perché ogni album, ogni canzone, ogni lirica si sente quasi come una
reinvenzione, eppure in qualche modo tutto si fondeva per dare un senso
veritiero.
Anche in questa fase tardiva della sua carriera - decenni dopo che aveva
tutto il diritto di essere considerato una forza creativa e culturale in
seguito capolavori come "Highway 61 Revisited" o "Blood on the Tracks" -
egli continua ad eludere i fan, i critici , e probabilmente Dio stesso con
albums incredibili come "Time Out of Mind", "Love and Theft", "Modern Times"
e l'ottava parte della sua serie di bootleg "Tell Tale Signs" (se siete fan
di Dylan e non l’avete ancora sentito , datevi da soli una sberla in
faccia).
Ecco perché non ho alcun indizio su cosa fare per "Christmas in the heart”.
Io di certo non voglio comprarlo e ascoltarlo. Ma è Dylan.
Ho ascoltato alcune canzoni in Internet e, sì, è una specie di Dylan che si
diverte a sviscerare queste terribili canzoni , ma io di certo non
voglio sentirle mai più. Ma è Dylan!
Letteralmente, mi sento come se il mio essere interiore, la mia pace del
cuore fossero smembrati, perché è Dylan! E canta la musica di Natale!
Eppure, forse questo è il punto. Dylan non si è mai conformato a nulla.
Sempre.
Mai un pre-concetto concepito e applicato a lui è stato così corretto. La
maggior parte delle analisi della sua musica può essere espressa in pochi
secondi. L'uomo è letteralmente un fottimadre per tutta la vita , perché
proprio quando tutti erano a loro agio con la sua leggenda , lui arriva con
la sola sola e unica cosa che nessuno mai avrebbe potuto prevedere, l’uscita
di un album di Natale.
Bob, uomo, mi hai fregato. Ancora una volta l’hai fatta a tutti noi.
Ora, questa è una delle mie preferite descrizioni di tutti i tempi di Barack
Obama, sputata come una poesia hip-hop da Dylan stesso:
D: Cosa ti ha colpito di lui?
DYLAN: Beh, un certo numero di cose. Ha un background interessante. È come
un personaggio di fantasia, ma è reale. Prima di tutto, sua madre era una
ragazza del Kansas. Lui non ha mai vissuto nel Kansas, però, ma ha radici
profonde. Sai, come Kansas sanguinosoa Kansas. John Brown l’
insurrezionalista. Jesse James e Quantrill. Bushwhackers, guerriglieri. Il
Mago di Oz del Kansas. Credo che Barack abbia Jefferson Davis laggiù da
qualche parte fra i suoi antenati. E poi il padre. Un intellettuale
africano. Bantu, Masai, patrimonio di tipo Griot - razziatori di bestiame,
cacciatori di leoni.
Voglio dire che è così incongruo che queste due persone si incontrino e si
piacciano. Abbiamo un passato in cumune , siamo parte della stessa storia ,
come un'odissea fatta in senso inverso.
Da oltre un anno sonn divenuto un assiduo blogger, attivo su diversi blog.
E mi capita di leggerne di molti interessanti.
A iniziare da gente del mestiere come Ermanno La Bianca e Paolo Vites.
Potrei occuparmi io di scovare e segnalare con mini-recensioni questi blog
da linkare in una pagina apposita e in continuo mutamento perché così gira
la Rete e così va il mondo.
..
Il blog della settimana è
Buon ascolto e buona lettura a tutti! Dario Twist of Fate
Buona idea Dario , troverai un'altra mia
proposta per un blog interamente Magfarmiano in una mia mail
privata. Aspettiamo tuti la tua risposta , ciao Mr.Tambourine.
Riferendomi alla mail di Beniamino
pubblicata ieri , mi sono ricordato che lo stesso aveva già fatto questa
domanda alla quale era stata data risposta da Michele "Napoleons in rags"
e da me , ecco il relativo testo :
Mail n°5739 - Talking 452
Buon giorno a tutti..ma esiste un vero e prioprio forum classico su Dylan..?
Ho letto molto sull' artista che seguo da oramai 30 anni...ma rimane
sempre molto di oscuro... ma vi risulta ad esempio il motivo
della citazione di Richard... o Rachel... nella canzone "Open The Door Homer
" ?
Beniamino
Ciao, se Mr. Tambourine non se lo ricorda ti
dico che non è Rachel ma appunto Richard ed è riferito a Manuel di The Band.
Michele "Napoleon in rags"
Ciao Beniamino , la risposta di Michele è esatta , purtroppo i testi
ufficiali spesse volte sono diversi perfino dai dischi , nei Basement Tapes
il più clamoroso è la canzone "Open the door Homer" , mentre Dylan canta
chiaramente "open the door Richard" , riferendosi a Richard Manuel , membro
della "The band" e presunto portinaio di Big Pink . Ho riportato sotto il
testo e la traduzione per farti vedere che nel testo scritto viene riportato
"Open the door Homer" invece di "Open the door Richard" , ma questo è solo
uno dei tanti casi di diversità .( seguiva il tresto e la traduzione in
italiano )
Può darsi che allora tu non l'abbia
letta rifacendo la stessa domanda adesso ? La stessa cosa viene detta anche
da Alessandro Carrera nel suo libro Bob Dylan Lyrics 1962-2001 , puoi
leggere il relativo pezzo
cliccando qui
, ciao :o)
Ciao Mr. Tambourine riguardo la questione posta da
Beniamino su Open the door Homer credo che Dylan potrebbe aver preso spunto
da questa http://en.wikipedia.org/wiki/Open_the_Door,_Richard
per il ritornello, quindi la domanda diventerebbe "Perchè
allora nel titolo si cita Homer?"
Giovanni
" Open the door Richard " è un vecchio
vaudeville del 1945 composto da Jack McVea / Dan Howell / Clinton "Dusty"
Fletcher / John Mason. Diventato un classico di routine radiofonico , fu
inciso in 14 versioni da diversi artisti che trovi elencati sotto :
OPEN THE DOOR, RICHARD
(Jack McVea / Dan Howell / Clinton "Dusty" Fletcher / John Mason)
Count Basie & His Orch.(vocal: Harry Edison & Bill Johnson) - 1947
The Three Flames - 1947
"Dusty" Fletcher - 1947
Jack McVea & His All Stars(vocal: McVea & John "Red" Kelly) - 1947
The Charioteers - 1947
Louis Jordan & His Tympany Five - 1947
The Pied Pipers - 1947
Hank Penny - 1947
Ted Heath & His Music (vocal: Paul Carpenter & Dave Wilkins) - 1947
Billy Lee Riley - 1957
Ernie Barton - 1959
Billy Adams - 1966
Also recorded by: Five By Design; Hot Lips Page; Big Sid Catlett; Chevalier
Brothers; Mel Henke.
Open the door, Richard,
Open the door and let me in,
Open the door, Richard,
Richard why don't you open the door?
Open the door, Richard,
Open the door and let me in.
Open the door, Richard,
Richard, why don't you open the door?
I'm standing here diggin' in my hip-pocket,
And I'm stand-in' here scratch-in' in my pants-pocket,
And I'm standing here grop-in' in my coat pocket,
And I just can't find that key.
Open the door, Richard,
Open the door and let me in,
Open the door, Richard,
Richard why don't you open the door?
Open the door?
Dylan
probabilmente prese spunto da questo pezzo riscrivendo il testo ed
interpretandolo a modo suo. Il titolo venne cambiato in "Open the door
Homer" per uno scherzo , in quanto Homer era il soprannome di Richard Manuel
( spiegazione di Alessandro Carrera) di The Hawks poi diventati The
Band , che era il portinaio di Big Pink , nel testo rimase Homer ma nella
canzone Dylan cantò Richard. Le altre versioni le puoi trovare
cliccando qui
.
Suze Rotolo, la ragazza abbracciata a Dylan sulla copertina di The
Freewheelin 'Bob Dylan. Lei lo incontrò nel 1961 quando aveva 17 anni , e
questo libro è la registrazione del loro tempo vissuto insieme al folk, nei
fumosi Cafè del Greenwich Village.
La Rotolo era un rossa piccolina - figlia di genitori comunisti - ed è stata
nella sua casa che il musicista folk ha abitato , oltre ad aver appreso il
suo modo di far politica e di protestare.
Dobbiamo aspettare 90 pagine prima che lei incontri Dylan, però, da lì in
poi comincia a diventare interessante. Anche se non appprendiamo nulla di
sorprendente - Dylan è stato divertente, coinvolgente, intenso, persistente
in qualunque cosa facesse, ed estremamente privato. Per trovare il vero
Dylan, bisogna andare alle sue canzoni. Bene, lo sapevamo. Ma è un ritratto
affettuosamente piacevole, scrittp gradevolmente senza rancore, nonostante
la loro difficile rottura dopo quattro anni di frequentazione. La Rotolo
avrebbe potuto avere deifigli Dylan, ma lui la fece abortire.
Ci sono alcune buone foto di un magro Dylan giovane e le copie delle sue
prime lettere che erano i primi flussi della sua coscienza, tutte
punteggiato da trattini. Ne vale la pena se siete fan di Dylan.
Lunedi 9 Novembre 2009
Set list: Detroit, Michigan -
Fox Theater - November 6, 2009
1. Leopard-Skin Pill-Box Hat (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. The Man In Me (Bob on keyboard then center stage on harp, Donnie on
trumpet)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard, Donnie on trumpet)
4. It's All Over Now, Baby Blue
(Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic guitar)
5. Summer Days (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Tony on standup
bass)
6. Desolation Row
(Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin, Stu on acoustic guitar, Tony
on standup bass)
7. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
8. Sugar Baby
(Bob center stage on harp, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic guitar,
Tony on standup bass)
9. Tweedle Dee & Tweedle Dum
(Bob on keyboard, center stage on harp, Donnie on pedal steel)
10. Po' Boy
(Bob on keyboard and harp, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic guitar,
Tony on standup bass)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Workingman's Blues #2
(Bob on keyboard then center stage on harp, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar)
13. Thunder On The Mountain
(Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel )
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal stee)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Review: Magna, Utah - The
Great Saltair - October 19, 2009
di Jay Meehan
Il vento ha cominciato a urlare davanti ai due piloti che si stavano
avvicinando lungo
la riva sud-est del Grande Lago Salato nel pomeriggio di Lunedi. Le voci che
la tempesta si stava dirigendo verso di noi erano vere.
Il "Saltair," con la sua "moderna moresco" architettura, dava un’impressione
quasi ultraterrena, con le nuvole minacciose che giravano intorno , sembrava
un gran boccale di birra Guinness. Sarebbe stata la prima volta di Dylan in
questo locale dell’Utah e, anche se c’era grande speranza , non si era del
tutto sicuri di come le due cose si sarebbero legate.
Non avendo il dito direttamente sul polso di questo particolare segmento
turistico, è stata una sorpresa totale quando, una volta dentro, ho sentito
un paio di Bobcats discutere il ritorno di Charlie Sexton nella band di
Dylan. Qualcuno deveva avere l’ultima parola , e quel qualcuno sono stato io.
Dopo aver preso parte ad "Angels Arc", lo spettacolo con Charlie e Doyle
Bramhall II , lo scorso luglio, ho capito che era al vertice della sua
forma, ma non ho mai sognato che un giorno si potesse ricongiungere a Bob.
Le visioni degli spettacoli passati con Charlie e Larry Campbell rimarranno
senza dubbio nella mia testa per sempre.
Una volta che lo spettacolo è iniziato con "Stuck Inside of Mobile With The
Blues Memphis
è apparso evidente che il posto di Charlie nella banda era stata
drasticamente cambiato dal suo ultimo ingaggio con il gruppo. Dove, in
precedenza, accordo saggio in ogni caso, non gli era consentito di uscire dalle
righe , in questa parte del tour il coprifuoco per lui è stato revocato.
Charlie, apparentemente era come tutti gli altri, ma ora ne sono ben
consapevole, è ora in evidenza in fronte e al centro del palco con una considerazione che Dylan mostra più
che per chiunque altro in questi ultimi anni a mia memoria. Quando Bob è
alla sua tastiera, il centro della scena appartiene a Sexton. La sua
interazione fisica con Bob la dice lunga per quanto riguarda la continua
evoluzione
sul palco della reinterpretazione delle regole dylaniane.
Dove, in passato, era da molto tempo il bassista Tony Garnier, che
sottilmente guidava la band durante il controllo del ritmo e dei cambi di
accordi, alcune di queste funzioni
ora sembrno a essere condivise con Charlie. Gran parte di questa nuovo modo
di agire rende più palese la presenza scenica. Ma sia lui che il resto della
la band, ovviamente, prendono spunto da Dylan.
Un'altra differenza piacevole dea Tours recenti è che, in questi giorni, lo
stesso Dylan passa al centro della scena molto più tempo e alterna la voce all’armonica .
Ora sentire questo, con la chitarra di Charlie , nel loro duetti era molto
"gustoso" , con note sempre adeguatamente calibrate e non ingombranti.
Lascio ad altri ben più esperti di me di esaminare la set-list,
ma basti dire che per le mie orecchie è stato un piacere. Per quanto
riguarda i vecchi pezzi in questo tour, abbiamo ottenuto una brillante e
semi-teatrale "Senor" insieme ad una dolcemente-swinging "I'll Be Your Baby
Tonight slot" in due e tre insieme con l'incessante "The Levee's
Gonna Break" .
Il livello di divertimento dello spettacolo confinava con l'estatico.
L'estremamente varia tipologia di pubblico ha ballato e saltato anche se
ogni tanto il cattivo assetto del mix faceva fischiare qualcosa.. Punto da
non sottilieanre esageratamente , ma il senso generale è stato di gioia allo
stato puro!
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di Rene Vallieres
La notte era buia e tempestosa, con zaffate di zolfo in aumento dal The
Great Salt Lake.
Il luogo era un po 'squallido, ma adeguato per il pubblico popolare di
Dylan.
Sono arrivato allo stadio una mezz’ora prima ed ho preso posto a circa 20
metri dal palco. Dal momento che non c'erano posti a sedere, eravamo tutti
ammassati come
pinguini che cercano calore su un'isola dell'Antartide. Circa cinque minuti
prima dell’inizio dello show i pinguini hanno iniziato a fischiare. Devo ammettere
che sono stato uno di loro.
La band è salita sul palco alle 7:30 ed ha suonato dino alle 9:30 con una
breve pausa
prima degli encore. La prima canzone è stata, purtroppo, non "Gonna Change
My Way of Thinking" ma piuttosto" Stuck Inside of Mobile with the Memphis
Blues Again ". Ero un po’ deluso, ma questa canzone è una tale icona che mi
ha riportato alla mente così tanti ricordi che non ho potuto fare a meno di
pensare: "Questo è grande!"
In realtà, le prime tre canzoni sono state magiche, "Mobile", "Senor" e
"I'll Be Your Baby Tonight ". Ma la vera magia è venuta fuori un po 'dopo, ma era
ancora tutto very cool. L'acustica era perfetta. Si potevano individuare
tutti gli strumenti e sentire ogni parola che Bobby cantava. E 'stato forte
e rauco (almeno qui nello Utah). Egli ha domato la folla perfettamente
con un sopracciglio sollevato , provocando grida di delizia. Ha
effettivamente iniziato a fare un po’ di shuffle sulla tastiera durante
"Thunder on the Mountain" e la folla è impazzita.
Il clou per me doveva essere "Desolation Row" - nove minuti di classico
Dylan. E 'iniziato un po' ruvido, con tutti i membri della band che si
guardavano gli uni con gli altri, poi Charlie Sexton ha preso il comando
guidandoli tutti nelle stessa direzione. Allora fuochi d'artificio! È solo
la seconda volta che la fanno in questo tour. Ero grato perchè l' hanno fattoaper noi.
Sì, era meglio di quanto ho pensato che sarebbe stato. E 'stato esaltante in
uno strano modo e non saprei dirvi il motivo. È la musica? Sono entrato con
una certa sensazione di scoraggiamento , ma poi ho lasciato questa
sensazione e mi sono sentito in pace col mondo - strano come la buona musica
possa cambiare la percezione.
Un ultimo aneddoto: Gli abitanti dell’ Utah non sono noti per la loro
esuberanza , ma c’è stato questo ragazzo tra la folla nella parte anteriore
del parterre che si è girato verso di noi durante le prime canzoni
rinproverandoci perchè non stavamo ballando , "Dopo tutto questo è rock 'n
roll!" ha urlato sorridendomi.
Bob, vestito di nero con strisce argento su pantaloni. Shirt blu, con
cappello da cowboy con una piuma. Tutti gli altri in grigio con la camicia nera. La leggenda
cavalca ancora seminascosto dalle ombre delle stahe-lights. La venue poteva
contenere circa 3.500 forse (4624 max).
Un lungo, rettangolo nero con il suono povero.
Bob è stato piuttosto riservato eccetto che durante Baby Tonight quando lui e
Charlie si sono ingaggiati. La folla era abbastanza tranquilla , tranne
durante Levee, Hwy. 61,
Rolling Stone eWatchtower . BOB / Tony / Donnie hanno sorriso verso di noi
durante una canzone. L' illuminazione del frontale del palco solo per Thin
Man con le ombre proiettate sulla parete dietro! Band un pò rilassata ,
senza momenti da brivido ma abbastanza buona. Lui aveva la voce che stentava
, come se fosse in difficoltà a tirare tutto lo show , il voto ? Comunque un
solido "C".
Questo show è stato buono, bella prestazione da un ringiovanito Bob e dalla
sua band. Il ritorno di Charlie Sexton nella band ha cambiato drasticamente
l'energia dal mio ultimo concerto di Dylan questa estate a Deer Valley. C’era armonia e giocosità tra Charlie e Bob, già a partire dalle note molto
apertura di "Stuck Inside of Mobile".
In primo luogo, la venue. Il Grand Saltair si trova nel bel mezzo del nulla
lontano dalla Highway 80 , vicino al Grande Lago Salato. Un sacco di gente
deve perdere più di 30 minuti a causa della sola corsia di ingresso ed
uscita dal parcheggio. Molti di loro probabilmente non sapevano che il
concerto sarebbe effettivamente iniziato alle ore 7:30. Per fortuna, il mio
amico e io eravamo al corrente, e anche se la mappa del posto ci ha inviato
ben cinque miglia nella la direzione sbagliata, siamo arrivati in tempo. Il
giornale locale diceva che la sede era una delle più povere per il sound ,
ma stando in piedi esattamente a metà platea , abbiamo trovato il
suono splendido.
La prima sorpresa della serata è stata "Senor (Tales of Yankee Power). Che
differenza dallo scorso
anno, quando Bob rimaneva fisso dietro la tastiera, stasera è uscito sul
fronte a cantare con solo l’ armonica per questo numero. E 'stato soulful e
meno "Sing-songy" di gran parte dello show dello scorso anno. Stava usando più parti dei registri della tastiera,
e questo era un
momento culminante dello spettacolo. "High Water" ha visto una grande jam
con Charlie. Io non ho mai pensato che la versione live di "Thunder on the
Mountain" potesse raggiungere la potenza della vesione di studio , ma questa
versione era piena di energia e di assoli tirati. Bob e Charlie si facevano
eco l’un l'altro con la tastiera e la chitarra, davvero un gran momento per
il vecchio Bob.
"Ballad of a Thin Man" è stato inquietante, resa ancora più inquietante dal
sistema di illuminazione
che metteva in continua evoluzione le ombre sul retro del palco. I tre regolari
bis sono stati assolutamente di godere , tra cui una cullante "Jolene" che ha
eclissato la versionedell' album.
Questo è stato un highlight in più per me che avevo portato mia figlia di 11
anni, il suo primo concerto rock. Mentre lei ha avuto dei momenti difficile
per vedere – è alta solo 4'10 " dopotutto - è venuta via con un grande
T-shirt e il ricordo di aver visto la leggenda in bella forma, anche se non
ha potuto ascoltare i suoi preferiti "Spirit on the Water" o "Moonlight".
Forse la prossima volta.
In attesa di fare una ricerca sul vostro sito...vi chiedo:
perchè
nella canzone -Open The Door Homer- Bob cita sempre il nome
"Rachel" o "Richard" invece di Homer ?
Io sono ormai da più di 30 anni che seguo il Maestro..ma una
spiegazione non l'ho mai trovata..forse non c'è ?
Thank you.
Beniamino
Nel testo della canzone è riportato il
nome Homer , ma nella registrazione Dylan pronuncia "Richard" , riferito a
Richard Manuel , pianista della band , che nella cantina di
Big Pink era piazzato vicino alla porta , quindi toccava sempre a lui
aprirla o chiuderla quando entrava o usciva qualcuno. Un' altra versione
dice che Bob si riferisca a Richard Nixon , ma personalmente propendo per la
prima.
1-Nel 2004,durante la consegna della laurea honoris causa
in dottorato in musica.
2-John Henry Faulk, Dr.Corliss Lamont. Era il 13 dicembre 1963 al Tom Paine
Award, New York.
3-Greenwood Mississipi, july 1963, durante una manifestazione a favore delle
cause sociali e per i diritti civili dei lavoratori. Bob canto' Only a pawn
in the game una canzone sull'omicidio di Medgar Evers.
4-Probabilmente è una foto della meta' anni 70, ma non so' chi è l'autore.
5-Karen Dalton e Fred Neil al Cafè Wha' nel febbraio 1961.
6-A Chigago nel 1974.
Saluti, Benedetto.
5 risposte giuste = Totale 20 punti , Ciao :o)
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1) Il 26.06.2004 Bob è stato insignito con una laurea honoris causa dalla
più antica università Scozzese, l'Università di St Andrews che lo ha
nominato Dottore in Musica. La foto è stata scattata mentre Bob aspettava di
ricevere la laurea. Il Direttore dell'Università, il Dottor Brian Lang, ha
descritto Dylan come una "Icona del ventesimo secolo", dichiarando che "Le
sue canzoni, ed in particolare i suoi testi, sono ancora parte della nostra
coscienza ... .... Siamo davvero lieti di poter onorare un simile artista".
2) Non lo so, dal faccino e dalla pettinatura di Bob penso si tratti di una
foto del 1963, ma non so altro (naturalmente non è una risposta)
3) Dietro l'ufficio SNCC - Southern Civil Rights Movement - Greenwood,
Mississippi, 1963.La foto è di Danny Lyon
4) Barry Feinstein, alla National Gallery, Washington, 15 o 16 gennaio 1974
5) Karen Dalton e Fred Neil. La foto è stata scattata al Cafe Wha? nel
febbraio 1961
1) In che occasione è stata fatta questa foto a Bob ?
Non è Bob ma è una
statua di cera che lo rappresenta - dal titolo IL POETA LAUREATO DEL ROCK -
esposta a Cleveland, al Museo delle cere, uno dei più importanti musei del
genere d'America. La foto quindi potrebbe essere stata scattata in qualsiasi
data successiva alla inaugurazione dell'opera, avvenuta il 4 settembre 2007.
La foto è stata scattata , assieme alle
altre che vedi sotto , il 26.06.2004 quando Bob fu insignito della
laurea honoris dalla Università Scozzese di S. Andrews che lo ha nominato
Dottore in Musica.
Queste sono le altre foto della cerimonia , quindi
la tua risposta è sbagliata :o(
2) Chi sono le persone nella foto con Bob ?
Stu Marrazzo e Jack Charlton. Le persone sono John Henry Faulked il Dr. Corliss
Lamont , anche questa risposta è sbagliata :o(
3) Dove è stata scattata questa foto ?
Pocatello Bob Dylan dietro l'ufficio della Student Nonviolent
Coordinating Committee di Greenwood, Mississippi, 1963. Sbagliata anche
questa :o(
4) Chi ha scattato questa foto ?
Christoper Jordan
Great photos by Barry Feinstein , sbagliata anche
questa :o(
5) Chi sono le persone nella foto con Bob ?
Karen Dalton e Fred Neil
6) Dove è stata scattata questa foto con The Band ?
Chicago
Saluti. Otello
Due risposte giuste = 8 punti , quattro
sbagliate = 8 punti di penalità, dopo questa mezza uscita di strada non
prendi un punto :o((((((( Ciao
Al Diesan - Milano Metromondo - Girl from the north
country - Tributo a Lanny
a
Sabato 7 Novembre 2009
Set list: Canton, Ohio -
Memorial Civic Center - November 5, 2009
1. Watching The River Flow (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. Girl Of The North Country (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
3. Lonesome Day Blues (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
4. Love Minus Zero/No Limit (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar)
5. High Water (For Charley Patton) (Bob center stage on harp, Donnie on
banjo, Tony on standup bass)
6. If You Ever Go To Houston (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar)
7. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
8. A Hard Rain's A-Gonna Fall (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin,
Tony on standup bass)
9. Honest With Me (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
10. Workingman's Blues #2 (Bob on keyboard then center stage on harp, Donnie
on pedal steel, Stu on acoustic guitar)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola, Stu on acoustic guitar)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Concordo nell'idea che qualcosa di consistente debba
cambiare nel sito. Proporrei di separare due percorsi dal flusso principale
delle news, divenuto confuso e ingestibile: quello del quiz e quello delle
notizie, annunci, ecc. relativi alle cover bands. Non è detto infatti che
siano questi gli interessi principali di chi si avvicina al sito. Io ad
esempio apro il sito soprattutto per le recensioni dei concerti, e mi sembra
che la cosa abbia senso, dato che viviamo più o meno tutti di pane e
bootleg. Una proposta che si è persa e che rivaluterei è quella di
continuare il lavoro certosino sui concerti live di Dylan fatto da Cavazzuti
nel libro di Vites. Arrivare a selezionare, dal 2002 in poi, almeno due-tre
concerti per anno che abbiano una sicura e condivisa rilevanza (stabilendo
dei criteri per la selezione) .Questo potrebbe essere un bel lavoro da fare
insieme: se decine (o centinaia?) di persone propongono concerti candidabili
o li votano, si potrebbe secondo me arrivare a qualche risultato
apprezzabile... e superare quello scoglio della critica live sul quale ad
esempio anche Olof Bjorner si è incagliato dal 2003. Un caro saluto a tutti
Gypsy (broken) Flag
Caro Gypsy , come avrai notato , ho
seguito il tuo suggerimento di separare le sezioni , spero che così sia più
facile e meno promiscuo. Anche la tua proposta di fare una selezione dei
migliori concerti è interessante , proviamoci , ognuno dei lettori potrà
segnalare la data , l'anno e la località del concerto , oltre a tutte le
notizie in suo possesso concernenti il concerto stesso. Non sarà per niente
una cosa facile , e non è detto che si riesca a compilare un elenco
esauriente. Alessandro Cavazzuti è senz'altro la persona in possesso del
maggior numero di registrazioni di concerti di Bob ( credo 2.000/3.000 cd )
ma non so se è riuscito ad ascoltarne il 20 %. Otto anni di concerti sono
una cifra enorme , quasi 1.000 concerti da prendere in considerazione ,
impresa difficilissima. Proviamo , se poi la cosa riuscirà ad arrivare in
fondo sarà una bella soddisfazione ed un bel contributo per tutti. Ciao ,
alla prossima , :o)
Bob Dylan è sempre sulla strada, suonando 100 spettacoli l'anno.
Di Malcolm X Abram - Beacon Journal music writer
Bob Dylan è forse l' icona più duramente al lavoro nel mondo dello
spettacolo.
Se il 68enne cantante/scrittore non è il più impegnato , è di certo uno dei più
costanti nel lavoro.
Nel solo 2009, Dylan ha pubblicato due album, Together Through Life e
Cristmas in the Heart, rispettivamente il 33° e 34° album di studio . Il suo
Never Ending Tour - così chiamato perché Dylan suona ancora più di 100
spettacoli all'anno - fa una sosta stasera al Memorial Civic Center.
Per le regole dell’ industria musicale , Dylan è in tour per promuovere
Together Through Life , una raccolta di canzoni registrate rapidamente in
collaborazione con il paroliere dei Grateful Dead Robert Hunter. L'album,
ben accolto dalla critica, come la maggior parte degli album recenti di Dylan
, dispone di un mix di blues e di sound Tex-Mex , realizzato con la sua
backing-band di supporto con l’aggiunta della fisarmonica da David Hidalgo
dei Los Lobos e Mike Campbell , il chitarrista degli Heartbreakers di Tom
Petty.
Mentre le canzoni di Dylan non sono mai stata messe in discussione, la sua
voce e il canto è sempre stato un gusto personale . Ora che ha
cambiato dal guaito barcollante con timbro nasale in una nasale
graffiante raspa in gola , l'ascolto richiede un orecchio anche più
indulgente, cosa che non sembra disturbare le legioni di Dylanophiles.
Ma se si applica quella voce ai diversi classici di Natale con il piacevole
e dolce supporto musicale di Christmas in the Heart , allora si è in presenza
di uno dei dischi più strani della lunga carriera di Dylan.
L'ascolto di Dylan che gracchia sulla strada attraverso il Winter
Wonderland, con svolazzi in stile anni '40 e cori femminili , o cantare una
strofa di O Come All Ye Faithful, nella sua versione originale in latino è
un’ esperienza unica nell’ ascolto delle musiche natalizie.
Se il “Dylan natalizio” confonde alcune persone, lui è in linea con se
stesso , sfidando le aspettative e le definizioni di lui come un artista,
come persona o come l’icona che fa parte da molto tempo della sua ragion
d'essere.
Se lui è uno dei più smembrati ed e analizzati musicisti nella storia della
musica pop - tra cui I'm Not There, un film biografico in cui era
interpretato da sei attori diversi, tra cui Cate Blanchett - Dylan dice
ancora che molte persone, soprattutto “i critici”, “Non mi capiscono”.
''La musica popolare non ha, comunque si vogliano chiamare , i critici
con la comprensione della musica popolare in tutto il suo fondamentalismo
dinamico'', ha detto la scorsa primavera in una intervista sulla rivista
Rolling Stone.
''Il consenso su di me è che io sono un cantautore. E che sono stato
influenzato da Woody Guthrie e che cantavo canzoni di protesta, poi le
canzoni rock , poi canzoni religiose, per un periodo di tempo. Ma è uno
stereotipo. Una creazione dei media. Che è impossibile evitare se sei un
qualsiasi tipo di personaggio pubblico.''
La “creazione” dei media conosciuta come Bob Dylan è nata Robert Allan
Zimmerman a Duluth, Minnesota . Dylan, come molti giovani nel 1950, ascoltava
il primo rock 'n' roll, ma cercava qualcosa di più profondo ed ha scoperto
la musica folk.
Nel 1961 Dylan si trasferisce a New York dopo l'abbandono dell 'Università
del Minnesota e ha fatto un pellegrinaggio per incontrare il suo idolo,
Woody Guthrie, che era affetto dal morbo di Huntington.
L'esperienza ha avuto un impatto enorme su Dylan e lui ha cominciato a
suonare nei clubs del Greenwich Village.
Un anno dopo, Robert Zimmerman giuridicamente diventato Bob Dylan (prendendo
il nome dal poeta Dylan Thomas) ha registrato il suo omonimo album di
debutto. Nel corso degli anni seguenti , le canzoni di Dylan hanno raccolto
elogi da tutto il mondo , specie le canzoni come Blowin 'in the Wind, A Hard
Rain's A-Gonna Fall e Masters of War.
Nel 1963, Dylan confondendo i fan-folk e nello stesso tempo diventando un
mito per altri, quando, prima di apparire all’ Ed Sullivan Show, i
censori della rete gli avevano chiesto di non cantare Talkin 'John Birch
Society Blues. Egli rifiutò e si allontanò da ciò che era al tempo il
passaggio più importante per la carriera di un artista in divenire.
Nel 1965, mentre era considerato come il figlio spirituale del (suo eroe)
Guthrie e il trovatore folk di una generazione, Dylan, determinato a fare le
cose a modo suo , si presentò con una chitarra elettrica al Newport Folk
Festival e scatenò la protesta da parte della comunità folk, che lo chiamò
traditore. Questa controversia fu seguita da due dei suoi album più
importanti, Highway 61 Revisted e Blonde on Blonde, con diverse canzoni che
sono diventate dei classici , tra cui Like a Rolling Stone, Ballad of a Thin
Man, Rainy Day Women # 12 & 35 e Most Likely You Go Your Way (Ed I'll Go
Mine).
Più tardi, nel 1966, Dylan è sopravvissuto a un grave e ancora misterioso
incidente motociclistico che lo tenne fuori dal giro e lontano dagli occhi
del pubblico per otto anni.
Nel 1970, Dylan comincia veramente a confondere la gente con l’album (non
accolto molto bene ) Self-Portrait, nonché classici come Blood on the
Tracks, e, dopo essere diventato cristiano rinato, col tema della salvazione
spirituale di “Saved” e “Slow Train Coming” del 1980.
Dylan ha pubblicato diversi album acclamati dalla critica nel corso degli
anni '80, tra i quali “Infidels” e “Oh Mercy”. Nel 1988, ha cominciato ad
andare on the road e apparentemente non ha ancora smesso, salvo i periodi
per le sessioni di registrazione.
Per quanto riguarda il cosiddetto Never Ending Tour, a Dylan non piace molto
il termine e sembra preferire per se stesso quello di una persona con una
forte etica del lavoro, cosa che succede ad essere un icona del rock.
''I critici dovrebbero sapere che non è una cosa per sempre'', ha detto a
Rolling Stone. ''So che l' hanno preso come se ci fosse un significato
particolare in questo tour. Hai mai sentito parlare di Oral Roberts e Billy Graham
è del loro Never Ending Tour Preacher. . . . Ma i critici applicano uno
standard diverso al mio , per qualche motivo che non capisco. Noi stiamo
vivendo in un'epoca di rottura in termini semplicistici, non siamo noi ?''
Che si tratti di un Never Ending Tour o semplicemente un'altra sera sul
posto di lavoro, il quintetto di Dylan ha ricevuto consensi buoni e, come
ben sanno i fan di lunga data, non possono mai essere sicuri di cosa farà
Dylan sul palcoscenico. Sarà l'uomo Grumpy Old che trasforma le sue
canzoni dentro e fuori mentre le canta distrattamente ,
o sarà un Dylan concentrato, che attualmente sembra stia godendosi se stesso
e la sua banda?
Dylan ha suonato la tastiera e l'armonica durante il tour in corso ed ha
lasciato le funzioni di chitarra a Charlie Sexton, che in precedenza ha
suonato con lui nei tardi anni '90 , e che ha anche passato momenti di
vera qualità in studio e on the road con altre icone, come Keith Richards.
Allo stesso modo la set list è estremamente variabile , dai classici come
All Along the Watchtower e Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine),
e canzoni più recenti come da Jolene da Together Through Life.
Finora, non ha inserito nessuna delle canzoni di Christmas in the Heart.
Dylan può essere una icona musicale e sociale per milioni di persone , ma a
sentire lui , è solo una persona che gode semplicemente del fatto di andare
a lavorare ogni notte in una città diversa e di fronte a gente diversa.
''Per quanto ne so, nessun altro là fuori suona come noi. Oggi, ieri e
probabilmente domani'', ha detto in un' intervista a Rolling Stone. ''Non credo
che capirete mai le cose che sto facendo . Ci ho messo un pò per trovare
questa alchimia , ma credo che potrete capirle quando sarete pronti a farne
un buon uso.''
ciao a tutto la staff di Maggie's Farm!!! complimenti per
il sito!!
sono Michele un dylaniano ed abito a Torino. Vorrei sapere se conosci dei
pub-locali-birrerie a torino dove si suona Bob Dylan o che hanno a che fare
con il mitico Bob.
aspetto una Vostra risposta!!!
L' unica cosa che ti posso dire è che i
Blackstones hanno suonato al
Corner House
di Torino , sul vialone dello stadio olimpico , è un locale dove suonano le
tribute band di tutti gli artisti , puoi chiedere al locale in merito , non
sono a conoscenza di altri tributi a Bob oltre a questo , ciao :o)
a
Venerdi 6 Novembre 2009
Sull' Estrema Unzione a Maggie's farm
Da Dylaniano-Dylaniato,
Vorrei dire la mia sulla vera o presunta "estrema unzione a Maggie's Farm".
La talkin non c'è più... Sì e no... La talkin era un appuntamento
settimanale dove Michele rispondeva a quesiti dylaniani o dove semplicemente
lasciava la parola a chi aveva qualcosa da dire su Dylan e dintorni. Mi
sembra che oggi quella stessa talkin si sia trasformata in un appuntamento
giornaliero ma lo spirito sia comunque rimasto lo stesso.
Il quiz lo trovo in parte interessante, in parte è in effetti vero che, se
lo stesso è praticato da pochi irriducibili, perde comunque parte del suo
valore. Credo però che l'idea di fondo, ovvero tirar fuori foto e aneddoti
interessanti sul passato di Dylan, resti comunque valida aldilà dei punti e
dei reali partecipanti (io non partecipo ma lo seguo).
Informazioni tecniche... Bò, non so quanto debba essere tecnico un sito di
Bob Dylan.
I concerti citati (Hurricane 1975,Carnegie C. Hall 1961, etc) sono
sicuramente materiale molto interessante ma, essendo usciti fuori dai
circuiti Sony, è anche più difficile (ma non impossibile) parlarne, seppure
sarebbe sicuramente interessante farlo.
Per quanto riguarda invece il materiale ufficiale di Dylan, io mi ritengo
soddisfatto di quanto apparso in questo sito, delle varie critiche e
recensioni positive e negative pubblicate e dei vari link che rimandano ad
articoli presi in giro per la rete.
Le recensioni dei concerti non le trovo affatto assurde, anzi, le apprezzo
parecchio, perché ogni recensione è in fondo un pezzo dell'anima di Dylan,
ogni recensione è, nel bene e nel male, la voce di un Dylaniano e credo che,
se un giorno venissero raccolte tutte insieme, potrebbero descrivere Dylan
molto meglio di tanti autorevoli libri e di tante parole dette su Dylan.
Graficamente è un delirio e lo è sempre stato, ok. Ma è un delirio dove,
dopo un primo disorientamento, ci si muove senza particolari difficoltà.
Anche io all'inizio ero un po' disorientato, ma alla fine lo preferisco così
che uguale a mille altri siti.
Se per "ridicola ricerca della foto perfetta" si intende che la foto
principale della home page cambia periodicamente, non ci vedo proprio niente
di male e non vedo perché utilizzare certi toni quando si potrebbe parlarne
in toni più educati (dopotutto siamo tutti ospiti dentro Maggie's Farm).
Potrebbe invece essere interessante un sondaggio sul sito (mi sembra sia
stato già fatto in passato qualcosa del genere) che punti a migliorare
qualcosa ma direi non a rivoluzionare il tutto.
L'idea del Forum viene periodicamente proposta da qualcuno, accadeva anche
ai tempi della gestione Napoleon in rags. All'inizio io ero tra i
favorevoli. Oggi non saprei. Vari siti sono nati con l'idea di essere un
forum italiano di riferimento su Dylan e, mi sembra, siano tutti
fondamentalmente falliti.
E lo stesso sito ufficiale di Dylan, quello che dovrebbe avere quindi più
visibilità non solo nazionale ma anche internazionale, al suo interno ha una
sorta di forum che non mi sembra poi così attivo o contenga informazioni
trascendentali.
Idem per Facebook (che cito perché è comunque uno tra i siti più cliccati e
con più iscritti al mondo e quindi numericamente significativo), dove sono
stati creati diversi gruppi su Dylan, ma nessuno alla fine ha una sua
continuità e neppure spunti di interesse sufficienti a tenere in piedi un
dialogo tra Dylaniani (seppure in questo caso è molto interessante la
teorica possibilità di parlare di Dylan non solo tra italiani, ma con
Dylaniani di tutto il mondo).
Il pubblico di Dylan è un pubblico trasversale, e i forum sono soprattutto
(seppure non solo) frequentati da una target di persone di una fascia
abbastanza ristretta (diciamo circa 15-35 anni, seppure poi non è sempre e
solo così) e, in generale, sono comunque pochi i siti con un numero costante
di utenti attivi, sempre che per utente attivo non si intenda chi sa dire
solo "ke fico oggi esce l'ultimo album dei tokio hotel" o "vasco sei un
dio".
Non mi sembra che su Dylan non ci sia più niente da dire, e anzi, mi sembra
che le mail che arrivano ogni giorno su "Maggie's Farm" dimostrino l'esatto
contrario.
Insomma, non sono d'accordo con una sostanziosa parte delle cose scritte da
elfin knight, soprattutto nei modi in cui le stesse sono state esposte. Ma
su qualcosa posso essere d'accordo.
Sicuramente "Maggies Farm" può migliorare, con l'aiuto di tutti. Forse un
sondaggio potrebbe aiutare a capire cosa cambiare per migliorarlo.
A me in effetti piacerebbe anche un maggior scambio di idee e informazioni
tra i Dylaniani del sito (come mi sembra proponga elfin knight), ma non so
se il forum sia la soluzione giusta, magari può essere sufficiente proporre
un tema Dylaniano a settimana e la settimana successiva vedere chi e come
risponde ed eventualmente confrontarsi su quanto ne uscisse fuori (in parte
questo ruolo ce l' hanno i quiz, ma i
quiz sono comunque mirati e, a parte le "contestazioni" sui voti, non c'è
poi molto altro da aggiungere alla risposta data).
Sicuramente il sito può apparire un po' disordinato, ma dopo il primo
impatto, ci si può muovere abbastanza agevolmente. E comunque visti i tanti
argomenti trattati, non è comunque facile ordinarli tutti in modo coerente.
Sicuramente a me mancano le parole di Napoleon In Rags (ricordo ancora
quando, da novello Dylaniano, gli chiesi lumi su Daniel Lanois e il suo
contributo agli album di Dylan e lui mi rispose proponendomi una versione
"soft" del suo disappunto nei confronti di Lanois, e quelle parole mi fecero
capire quanto poco ne sapessi del valore artistico di Dylan pur passando
così tanto tempo ad ascoltarlo).
Non credo che la nave stia affondando ma semplicemente viaggiando, e a volte
in un viaggio c'è tempesta, altre calma piatta, ma la cosa importante è che
questo sito è sempre stato per tutti i Dylaniani un rifugio dalla tempesta,
e questo credo lo sia ancora oggi e spero lo sia per lungo, lunghissimo
tempo.
Non nascondo che, quando la nave cambiò timoniere, accusai un po' il colpo.
Avevo e ho immensa stima per Michele, e mi è davvero dispiaciuto per il suo
"abbandono". E' stato come... avere un cavatappi piantato nel cuore... per
dirla alla Dylan e sdrammatizzare un po'!
Spero che Michele possa tornare a collaborare con più freqenza al sito,
spero che "Maggies Farm" migliori ancora, ma senza rivoluzioni e senza
perdere la sua identità e ringrazio Tambourine Man per il lavoro svolto,
perché questo sito è comunque il migliore su Dylan che si possa trovare in
rete e perché Dylan per me significa molto, e questo sito è un importante
riferimento per me e (credo) tanti altri.
Marco On The Tracks
Caro Marco , innanzitutto grazie , a volte
è difficile capire realmente come stanno le cose , ma tu ce l’hai fatta ,
quindi meriti i miei più sentiti complimenti. Inoltre hai dimostrato una
cosa importantissima , come ci si esprime civilmente , e non è poco , te lo
garantisco.
Anche a me manca la presenza di Michele e , soprattutto la sua competenza ,
ma Michele ha fatto una scelta che a malincuore tutti dobbiamo rispettare.
E veniamo alla Fattoria. Io ho i dati di affluenza , divisi per categoria ,
luogo di provenienza etc. etc. , che mi vengono forniti da una compagnia di
rilevamento dati. Il sito è stabile sulle 7.000 – 8.000 – 9.000 e qualche
mese anche oltre questi numeri , molto dipende dai periodi , dalle vacanze ,
dai ponti , in agosto le visite scendono a 5/6.000 causa le ferie, ma tutto
sommato , dopo aver perso i “pretoriani” di Michele ( cosa del resto
capibile ed accettabile ) , il sito si è stabilizzato nei numeri ed è
cominciata una fase di differenzazione senza cambiare lo stile e l'
impostazione , tutto il web è in costante evoluzione , anche il sito
ufficiale di Bob è cambiato completamente sposandosi alle nuove impostazioni
di mercato per attirare più visite , ma devo confessarti che a mio giudizio
è diventato un vero pastrocchio difficile da navigare con chiarezza , con un
forum banale che non dice assolutamente niente di interessante ( come la
maggior parte dei forum del resto ) , con link che non si capisce a cosa
servono.
E’ vero , Maggie’s Farm non usa più la Talking , ho fatto la scelta di
pubblicare nelle news le vostre lettere per una più immediata risposta , e
non vedo la differenza , anzi , mi sembra di aver snellito questa parte
della Fattoria.
Il quiz è un gioco , ha avuto le sue difficoltà all’inizio prima di trovare
delle regole che metterrsero tutti sullo stesso piano , qualche
contestazione , qualche defezione , ma lo scopo per cui è stato creato è
perfettamente riuscito , cioè andare a ripescare o pescare nel nuovo cose e
curiosità che non tutti sapevano , che potevano essere interessanti dal
punto di vista dell’approfondimento di fatti abbastanza sconosciuti , un
ampliamento delle conoscenze personali sull’ epopea dylaniana , e perchè no
, un pò di divertimento assolutamente non competitivo , un incentivo ad
andare alla scoperta di cose diverse su Bob attraverso la navigazione nel
web , si possono scoprire così tanti mondi dylaniani diversi , tanti siti
che trattano di argomenti specifici dylaniani , e questo mi fa dire che è
una cosa positiva anche se partecipano solo poche persone.
E’ più facile leggere che scrivere , ma è sempre stato così , anch’io prima
di essere chiamato a sostituire Michele mi limitavo a leggere con interesse
le belle cose che trovavo nel sito. Poi quando ho dovuto cominciare e
scriverle , andare a cercare le notizie , mi sono accorto che la musica era
cambiata. Io faccio del mio meglio per portare avanti Maggie’s Farm giorno
per giorno , sono solo e devo cercare di accontentare un pò tutti i fan di
Bob , e non è per niente facile. Gli anni passano , quelli che avevano
cominciato con entusiasmo , primo fra tutti Michele , per motivi diversi
hanno deciso di lasciare , e non mi sento proprio di dover far loro una
colpa per questo , chissà , un domani sarò saturo anch’io e decidero di
lasciare il timone a qualcun’altro.
Ho sempre accettato consigli e critiche , cercando , attraverso l’analisi
dei significati , di tener in buon conto le cose che sembravano positive e
lasciando perdere quelle che mi sembravano con poco senso.
Credo che nella fattoria , a livello di notizie sull’attività attuale di Bob
, non manchi assolutamente niente , anzi , ricordo che Maggie’s farm è stato
il primo sito al mondo a pubblicare tutti i testi di “Together Through
Life”, bobdylan.com li ha pubblicato solo dopo tre mesi !
Qualunque cosa riguarda l’attività di Dylan nel sito si trova , non so cosa
potrei fare di più , di certo non posso infilarmi sotto le lenzuola con lui
! Coloro che visitano Maggie’s Farm sanno che possono scrivere qualunque
cosa che riguardi Bob , proporre le loro idee , dare una mano nello scrivere
opinioni a favore o contro . Non ho mai rifiutato l’aiuto di nessuno , anche
se devo constatare che di aiuto ne ho avuto poco , ma , giustamente , ognuno
ha da pensare ai fatti suoi prima che a quelli della Fattoria.
L’idea del Forum era già stata scartata da Michele anni fa , è stata
scartata da me dietro suo consiglio , ci han provato i Blackstones col
risultato di doverlo abbandonare dopo poco tempo perchè pieno di roba porno
, purtroppo queste sono le cose che succedono con i forum , sono
incontrollabili , e questa è una cosa che non va bene per un sito come
Maggie’s Farm.
Come giustamente hai detto tu la nave continua a navigare , a volte c’è
tempesta ed a volte bonaccia, a volte si fanno i turni doppi ed a volte c’è
più tempo per riposare e rilassarsi. Il proporre argomenti di discussione
dipende dai frequentatori più che da me , mi piacerebbe che se qualcuno
proponesse un argomento di discussione fossero in tanti a rispondere e
partecipare , ma , per esperienza , ci credo poco , scrivere comporta
impegno di tempo e rischi di essere mal interpretati o giudicati.
Ti ringrazio ancora per aver così bene interpretato il mio pensiero e credo
anche quello di tanti altri Maggiesfarmers, alla prossima , Mr.Tambourine.
:o)
Bob Dylan fa un album di musica di Natale? Sì, giusto, quando le renne
volano.
Oh, andiamo. Nulla di quanto fa l'icona enigmatica ci deve sorprendere:
Questo tizio, nato Robert Zimmerman, cavalca sulla groppa proprio-a-pum-pum.
E in realtà, Christmas in the heart, è un disco sincero, anche se
gracchiando, la raccolta di 15 classici natalizi di gemme, non è come una
pacchetto di noccioline - non in questi tempi strani comunque.
Il CD è arrivato per posta alla fine della settimana scorsa, un giorno in
cui i media erano in fibrillazione dalla follia del personaggio dei cartoni
animati Marge Simpson che posa per Playboy, la pop star Miley Cyrus che smette
la sua abitudine di cinguettare, e l'imprevista rivelazione che il rubacuori
degli anni 80 Rick Springfield avrebbe scoperto il suo posteriore in un
episodio di Californication.
Inoltre , Dylan non è nemmeno l'unico Ebreo ad aver fatto un album a
tema natalizio : Neil Diamond fece “A Cherry Cherry Christmas” che riempì le
calze nelle festività.
Così, l'album n° 47 di Dylan è la musica di Natale. Ricordo che l'ex
presidente della Columbia Bill Gallagher ha detto una volta "Se Bob vuole un
microfono sul soffitto, si prende la scala più alta e lo si attacca sù",
Dylan fa quello che fa (suonando in elettrico a Newport nel 1965 o
abbracciando il cristianesimo alla fine degli anni Settanta) ed il pubblico
l’ha seguito.
Fatta eccezione per la chiassosa fisarmonica in Must Be Santa , il disco non
è per niente sorprendente nei suoi arrangiamti. L'album è superbo, con una
buona produzione, accreditata al nome di studio di Dylan di Jack Frost, che
fa l’occhiolino ai tempi fascinosi di Eisenhower. Il roco canto di gola della
leggenda , tuttavia, è inevitabile. Il chitarrista jazz chitarrista Phil
Upchurch è elegante e l'abile Donnie Herron con la steel guitar sono lì, ma
la voce di Dylan è grezza. In particolare l'apertura brani (il disinvolto
Here Comes Santa Claus e la campanella della slitta di Winter Wonderland), è
difficile ottenere la voce del Dylan del passato. Il gracidare contrasta
pesantemente col coro sullo sfondo delle canzoni , che sono celestiali in
The First Noel e nella dolce Hark the Herald Angels Sing.
Il modo migliore per descrivere la voce? Immaginate una rana con un Dylan in
gola.
Ecco una cosa, però: Dove molti album di Natale sono blandi e la musica è un
rassicurante sottofondo familiare, La Marlboro-Dylan-incrostata laringe che
spinge questo materiale in primo piano - qualcuno potrebbe dire per il
peggio, ma ci si va. Il testo della canzone, con messaggi di speranza e di
pace che sono chiari , anche se la voce è così burbera. Il titolo dell'album,
Christmas in the heart, si riferisce alla compassione; i diritti di Dylan
sono destinati a Feeding America e per altri enti di beneficenza.
C’è una cosa interessante del cantante di Gotta Serve Somebody che ha fatto
qui, una volta a superata la sorpresa dell 'idea e la voce devastata
dell'uomo. Allora, chi ha un grosso naso rosso color ciliegia? Dylan ha un
grosso naso rosso-ciliegia. Chi ride in questo modo: "Oh, oh, oh!" Dylan
ride in questo modo: "Oh, oh, oh!" Deve essere Dylan, deve essere Dylan.
Ciao Mr.Tambourine.
Ti allego la mia versione in italiano di "License to kill".
Andrea BURIANI
LICENZA DI UCCIDERE [ License to Kill ]
Parole e musica di Bob Dylan
Versione in italiano di Andrea Buriani
Pensa l’uomo che, con la legge sua, potrà dispor del mondo come vorrà
e di certo se nulla cambierà è vicino il giorno in cui lo farà.
L’ uomo ha toccato la luna, e ha calciato così la fortuna.
Ora una donna c’è, ed è con me, vede la notte passare di lì,
si chiede chi le strapperà la sua licenza d’uccider così.
Lo hanno preso poi, ben educato sai, e soggiogato al fine come non mai,
gli hanno indicato allor quella sua strada che porta al delirio, al dolore e
ai guai.
Hanno coperto il suo petto di stelle ed ancor vivo ne han venduto la pelle.
Ora una donna c’è, ed è con me, siede in fronte alla collina e lì
si chiede chi le strapperà la sua licenza d’uccider così.
Ora un demonio in lui, guida la vita sua, verso un destino che gli fa paura,
e la mente sua viene abilmente usata, manipolata con grande cura.
Crede solo a quello che vede, con i suoi occhi, sinceri mai.
Ora una donna c’è, ed è con me, che al grande freddo siede e ora lì
si chiede chi le strapperà la sua licenza d’uccider così.
Tu puoi essere un balordo, un illuso sognatore,
sciupacuori, oppure quello che vuoi.
Puoi mentire anche a te stesso, ma anche tu farai un errore
e quel giorno finalmente capirai.
Ora prega lui, ad un altare che, non è altro che una pozza stagnante,
e gioisce lui nel vedere riflesso il suo volto così raggiante.
Lui è all’opposto di chi gioca leale, e tutto vuole purchè a modo suo.
Ora una donna c’è, ed è con me, vede la notte passare di lì,
si chiede chi le strapperà la sua licenza d’uccider così.
a
Giovedi 5 Novembre 2009
Set list: Columbus, Ohio -
The LC - Lifestyle Communities Pavilion - November 3, 2009
1. Gonna Change My Way Of Thinking (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. Shooting Star (Bob center stage on harp, Donnie on padal steel, Stu on
acoustic guitar)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob center stage on harp, Donnie on trumpet)
4. Rollin' And Tumblin' (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin)
5. I Don't Believe You (She Acts Like We Never Have Met) (Bob on keyboard
and harp, Donnie on lap steel)
6. My Wife's Home Town (Bob on guitar, Donnie on electric mandolin, Tony on
standup bass)
7. Tweedle Dee & Tweedle Dum (Bob on keyboard then center stage on harp,
Donnie on pedal steel)
8. Beyond The Horizon (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Tony on
standup bass)
9. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
10. Desolation Row (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Ain't Talkin' (Bob on keyboard, Donnie on viola)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Review: Las Vegas, Nevada
- Hard Rock Hotel & Casino - The Joint - October 18, 2009
The man in me : Bob Dylan, The Joint
by da Mike Prevatt
I fans locali di Bob Dylan potrebbro essere stati delusi quando ha
cancellato il concerto del 12 agosto al Cashman Field, ma possono anche
avere schivato una pallottola. Un sondaggio fra le recensioni e l’esame dei
feedback del Ballpark Tour ha mostrato che Dylan sembrava banale, sciatto e
disimpegnato dal suo pubblico. Il cantautore Mark Huff , grande fan di Dylan
, aveva dichiarato sulla sua pagina di Facebook, dopo il concerto di
Syracuse del 19 luglio che " Bob non ha avuto il suo miglior concerto quella
sera". Cosa che è in contrasto col suo post successivo del 18 ottobre sullo
show al Joint "Il miglior Bob show che io abbia mai visto! Dopo 67 volte, il
migliore! "
I fan di Dylan, di certo quelli del parterre , sembravano essere in estasi
durante lo show riprogrammato in Las Vegas. (I promotori non hanno mai dato
una ragione valida per la camcellazione dello show del 12 agosto - anche se,
si sussurra che la causa sia stata la scarsa vendita dei biglietti. Cosa che
poteva essere stata un bene in parte perché Dylan sembrava felice lo stesso.
C’è stato un sorriso da orecchio a orecchio durante un rombante versione di
"Tweedle Dee e Tweedle Dum," . E di nuovo tra le strofe con l’armonica nelle
melodie di "Cold Iron Bounds", che aveva più dinamismo che sulla versione in
studio del 1997. E di nuovo dietro la tastiera per "Trying To Get To
Heaven." Quando è ritornato al centro della scena per "Ballad of a Thin
Man", ha iniziato a muovere le braccia e il viso come se fosse vivendo
fisicamente la canzone, indicando i membri della folla con un sorriso
sornione. Forse questo non sarebbe stato così notevole se non fosse venuto
da un artista famoso per essere cupo.
E, forse, lo stato d'animo di Dylan era illuminato a causa della impeccabile
musicalità della band - in particolare dal grande chitarrista Charlie
Sexton, un giovane chitarrista-prodigio, che aveva suonato nella band di
Dylan dal 1999 al 2002. Il suo ritorno nel Never Ending Tour , che era da un
pò di tempo in calo di prestazioni e popolarità , era la fonte di gioia dei fans, e per
una buona ragione: Sexton è un talento fenomenale, e rinvigorisce con
chiarezza i musicisti intorno a lui. Lui e Dylan si sono scambiati sguardi
di comunicazione per quasi tutte le due ore di spettacolo, sia che Dylan
fosse dietro la tastiera per il loro pezzo-kamikaze nel corso di una estesa ed
infuocata "Highway 61 Revisted" o, come è avvenuto durante "Don't Think
Twice It's Alright ", suonando la chitarra accanto a lui.
Nel frattempo, Donnie Herron era seduto dietro la tastiera di Dylan ,
alternandosi al violino, lap e pedal steel e la tromba, sembrava un un
falegname con frugava con disinvoltura nella sua cassetta degli attrezzi.
Lui e la sua tromba hanno sottolineato "Beyond Here Lies Nothin '" e ha
aggiunto qualche disinvoltura al pezzo del 1970 "The Man in Me",
quest'ultima apparentemente da a Dylan la libertà di qualche esuberanza
vocale di benvenuto e leggerezza. Un lavoro di squadra, di sicuro - ma
ancora una grande performance Dylan non ostante l'età.
by Mark Bennett - Star Tribune di Terre Haute, Ind.
Sto immaginando il freddo fuori dalle finestre gelide, e una festa
all’interno della casa. Gli amici con le mani piene di pasticcini,
diet-Cokes in bicchieri di plastica. Si beve un sorso di vino. Le luci
dell'albero brillano. Finisce l’album “Snowfall” di Tony Bennett, e qualcuno
a caso prende un altro CD natalizio e li infila nel lettore.
In pochi secondi, la gente cambia espressione , resta scioccata e a bocca
aperta, come se uno degli ospiti avesse appena minacciato di prenderli
a pugni negli occhi.
Ma, no, invece, è il nuovo album scoppietante di Bob Dylan "Christmas
in the heart” - letteralmente – che esce attraverso gli altoparlanti stereo.
Sì, questo "Cosa-diavolo-?" disco è una sorpresa piacevole che ti fa
sobbalzare. Uno non può ascoltare il respiro affannoso di Dylan in "I'll Be
Home for Christmas" e non si sentir cambiare il suo feeling. Udito la sua
ghiaiosa promessa "si può contare su di me" può provocare lacrime per
alcuni, o la voglia di cambiare immediatamente disco in altri. In entrambi i
casi, le 15 canzoni di Dylan di questo album saranno la vita (o la morte) della
vostra festa. Dipende dal vostro palato musicale.
O lo ami o lo spacchi a metà.
Gli appassionati di lunga data e di mentalità aperta di Dylan potranno
ammirare la sua faccia tosta. Chiaramente, a 68 anni, è ancora in grado di
provocare il pensiero. Nella nostra immaginazione più selvaggia, ben pochi
potevano immaginare Bob Dylan - il maestro burbero, scontroso e arrabbiato
che sviscerava le canzoni di protesta – che canta allegramente i ricordi di
quando si facevano rosolare castagne su un fuoco nel classico di Mel Torme
"Christmas Song".
La gente è mediamente consapevole del fatto che Dylan è anziano , Robert
Zimmerman, un ragazzo ebreo di Hibbing, Minnesota, potrebbe ora essere una
persona confusa con la sua decisione di registrare un album contenente gli
standard cristiani come "Hark the Herald, Angels Sing," "The First Noel,"
"Little Drummer Boy," "O Little Town of Bethlehem" e altri.
E alcuni si grattano la testa, chiedendosi perché Dylan abbia bypassato il
suono stridente della sua chitarra per uno ben orchestrato e sentimentale, con
gli arrangiamenti tipici delle canzoni di Natale.
Ci sono le risposte ad alcuni di questi enigmi. Dylan è legato alle tradizioni
della musica Americana. Se avete mai sentito il suo show radiofonico via
satellite, Bobby Z , il direttore della faccenda , potrebbe farvi sentire
BillieHoliday e dopo un minuto una polka. Non è il primo artista di origine
ebraica che incide canzoni natalizie , la cantante Barbra Streisand ed il
compositore Irving Berlin lo ha fatto tanto tempo fa. Inoltre, Dylan è anche
famoso per essersi convertito, per un certo tempo, al cristianesimo nei primi
annidel 1980.
Si potrebbe fare un’analisi più approfondita di “Christmas in the heart” ,
se fosse necessario. Anche se è impossibile leggere nella mente di un
ragazzo che elude metodicamente le spiegazioni del suo lavoro, sembra che
Dylan voleva solo rappresentare un ambiente caldo, fare un album di Natale
divertente, e raccogliere fondi per una buona causa. (Tutti i diritti
d'autore degli Stati Uniti da questo album andaranno all'agenzia Feeding
America.)
Apre "O Come All Ye Faithful" con il suo testo originale latino, prima di
passare alla lingua inglese. ( Molte persone che hanno assistito ai concerti
del 21° secolo di Dylan si sono effettivamente chieste se a volte stesse
cantando in qualche lingua straniera. Ma in quei casi, si trattava solo dello
stato attuale di Bob Bob, cantando versi familiari con una raspa in gola. La sua
interpretazione malinconica di "Have Yourself a Merry Little Christmas" è
come sentire - in realtà - la memorabile versione di James Taylor. Il brano
di chiusura, "O Little Town of Bethlehem", con il supporto delle
caratteristiche chitarre dolci, pianoforte dolce e cori angelici si conclude
con Dylan che dice "amen".
Ascoltatori ignari, in particolare quelli delle feste di dicembre, possono
sentire il disco pensando che qualche comico stia facendo la parodia di
Dylan che canta "Here Comes Santa Claus". Infatti, le canzoni iniziano con
sdolcinate e tradizionali introduzioni musicali, col la voce di Dylan in
apertura che può essere molto sottile, come un laser.
Ancora, dopo due o tre ascolti , "Christmas in the heart” va meglio, non
come una torta di frutta in faccia. Naturalmente, la maggior parte dei fan invece
sceglono "Highway 61 Revisited", "Blonde on Blonde" o "Blood on the Tracks",
per metterli su un’isola deserta in caso di naufragio. Ma cosa succede se il
naufragio avviene durante le vacanze? Ascoltare la stridente di Bob di "I'll
Be Home for Christmas" più e più volte vi farà sperare di essere su una
zattera di bambù in modo più duro di quello che Gilligan e Skipper abbiano
mai sognato.
Ciao Michele e Mr. Tambourine,
voleve chiedervi se potete indicarmi il torrent per scaricare il film in
italiano di "This land is you Land", film su Guthrie.
Grazie, Alessandro.
Digita su Google " This land is youe
land torrent" e troverai diversi siti dai quali potrai fare il download ,
ciao.
Ok Tamb, sei tu che decidi ...... però non mi sono
arrampicato su alcun vetro e
la mia non è una scusa, ma solo una precisazione ulteriore alla mia risposta
che rimane esatta.
Ad una domanda generica, ho dato un numero corretto di
concerti ad una determinata data, che non è una data qualsiasi ma è quella
al
termine del tour precedente quello in corso, e la risposta è esatta. Ma non
per te.
Mi sorprende anche il fatto che a proposito della domanda sul sax,
dici che "sembra" che abbia ragione e "sembrano" fonti più esatte ...... ma
questo è un gioco, mi sono divertito sinora a farlo e mi divertirò di più le
prossime settimane ........
Ciao! Otello
Caro Otello , tecnicamente la tua
risposta è giusta , anche se hai dato una tua interpretazione alla domanda.
Accolgo quindi il tuo ricorso riassegnandoti e 6 punti tolti , alla prossima
:o)
a
Mercoledi 4 Novembre 2009
MAY YOU STAY FOREVER YOUNG
La cronaca della serata in memoria di Lanny Brush
clicca qui
Tempo fa chiesi di aprire un dibattito sul futuro del sito in Home Page e
non nell’impraticabile Talking settimanale. Mi fu negato. Oggi nemmeno la
talking c’è più. Il sito è morente. Disertato da tutti. Persino le belle
traduzioni dell’onnipresente Dario sono scomparse. Sarebbe interessante
conoscere i dati sugli accessi. Quello che ci rimane è il Quiz (tre o
quattro persone interessate). Di informazioni tecniche neanche l’ombra.
Ricordo a tutti che negli ultimi tempi sono usciti soundboards di due
concerti del 1988, di un altro paio di più recenti concerti del NET, del
Carnegie Hall 1963 completo, del Carnegie Chapter Hall 1961 quasi completo,
di due concerti del 1974, dell’Hurricane Carter Benefit 1975. Roba
meravigliosa con qualità audio superba. Qui però nulla, se eccettuiamo
quelle assurde recensioni dei concerti con rispettive set lists che
necessiterebbero comunque di un loro spazio. La corazzata è una bagnarola
alla deriva con un capitano che non conosce né stelle né venti. Anche
graficamente è un delirio (lo è sempre stato), con quella ridicola ricerca
della foto perfetta. Se si continua così non serve la zingara per capire che
fine farà il sito. E sarebbe un peccato. Io consiglio caldamente a Mr.
Tambourine un onesto ripensamento sull’attuale conduzione e un sondaggio
sulle modifiche da apportarvi, se è ancora possibile agganciare gli utenti
che contano. Io credo che, con l’istituzione di qualche rubrica e di un
forum, il moribondo potrebbe anche rianimarsi. Mettere in contatto fra loro
gli appassionati potrebbe accendere quella luce che con Mr.Tambourine si è
spenta. E se qualcuno la butterà in vacca, perlomeno avremo riso. Prendere
da fuori quello che manca dentro è l’unica strada e Mr Tambourine potrebbe
comunque dirigere il traffico.
Quella che su Bob Dylan non ci sia più niente da dire mi pare una storiella
per nascondere il vuoto! Dai, Mister… che gli alibi non ci piacciono. Non
credo ci sia da offendersi.
The Elfin Knight
Caro Elfin Knight ,
hai ragione , non c’è motivo di offendersi , ognuno ha il diritto di
esprimere la propria opinione e tu hai detto la tua , credo abbastanza
sinceramente . Quindi la rispetto come rispetto le opinioni di chiunque
scrive a Maggie’s Farm.
Se invece tu fossi intenzionato a prendere il mio posto di curatore puoi
parlarne direttamente a Michele Murino che è il titolare del sito , io non
ho niente in contrario , l'indirizzo di Michele è :
spettral@tin.it.
Set list: Bloomington,
Indiana - Indiana University - IU Auditorium - November 2, 2009
1. Watching The River Flow (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. The Man In Me (Bob center stage on harp, Donnie on trumpet)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard and harp, Donnie on trumpet)
4. It's All Over Now, Baby Blue (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu
on acoustic guitar)
5. It's All Good (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup
bass)
6. If You Ever Go To Houston (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar)
7. The Levee's Gonna Break (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin,
Tony on standup bass)
8. San Diego Serenade (1 verse) (song by Tom Waits) (Stu on vocals and
acoustic guitar, Charlie on acoustic guitar, Bob did not perform on this
song)
9. This Dream Of You (Bob on guitar, Donnie on electric mandolin, Stu and
Charlie on acoustic guitars, Tony on standup bass)
10. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
11. Tryin' To Get To Heaven (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
12. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
13. A Hard Rain's A-Gonna Fall (Bob on keyboard, Donnie on electric
mandolin, Stu on acoustic guitar, Tony on standup bass)
14. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
15. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
16. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
17. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
18. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Dylanquiz # 20 : la precisazione e le
fonti di Otello
Tamb, non concordo e, a parer
mio, mi vanno riassegnati 6 punti e mi sa che dovresti pure sganciare un
bonus ..... :-).
Non mi sembra sottointeso che la data del 26 Ottobre 2009 fosse quella di
riferimento. La tua domanda è "Quante
volte Dylan ha eseguito "Jolene" nel 2009 dal vivo", il 2009 è in corso, gli
show pure, il brano è proposto ogni sera.
Avresti dovuto specificare a quale data bisognava dare la risposta, io ne ho
dato una certa, 27 volte al 16
agosto, segnalandoti anche il perchè (data ultima del tour precedente quello
in
corso). Non mi sarebbe costato nulla aggiungere le ultime date, ma sarebbe
stata una risposta approssimativa e non corretta come quella che ti ho dato.
Mi spiace Otello , questa non posso
passartela , ti sei arrampicato bene sui vetri ma non è accettabile come
scusa :o)
Sull'altra domanda, le fonti che ti confermeranno quanto dicevo sono
tantissime, e c'è un errore nell'unica alla quale ti rifai, che ti porta a
sbagliare proprio quando parli di data precisa. Puoi vedere qui, ad esempio,
http://expectingrain.com/dok/who/k/keganlarry.html , o qui
http://www.bjorner.com/DSN06610%20-%201981%20US%20and%20Canada%20Fall%20Tour.htm
, dove puoi tra
l'altro verificare che Dylan, il 19 novembre 1981, si esibiva a Miami, in
tutt'altro concerto. Ciao! Otello.
Invece qui sembra che tu abbia ragione , le tue
fonti sembrano più esatte di quella di Michele Murino , dovremo tirargli le
orecchie :o) , comunque , sapendo che su queste date si possono trovare
discordanze avevo considerata buona la tua risposta attribuendoti il giusto
punteggio di 4 punti. Quindi il tuo punteggio indicato nella classifica del
Perfetto Maggiesfarmer è esatto. :o) Ciao
Martedi 3 Novembre 2009
Set list: Chicago, Illinois -
Aragon Entertainment Center - October 31, 2009
1. Gonna Change My Way Of Thinking (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. Lay, Lady, Lay (Bob on guitar, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic
guitar)
3. Beyond Here Lies Nothin' (Bob on keyboard, Donnie on trumpet)
4. To Ramona (Bob on keyboard and harp, Donnie on electric mandolin, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
5. It's All Good (first live performance) (Bob on keyboard, Donnie on lap
steel, Tony on standup bass)
6. The Lonesome Death Of Hattie Carroll (Bob on keyboard. Donnie electric
mandolin, Stu acoustic guitar, Tony standup bass)
7. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
8. This Dream Of You (Bob on guitar, Donnie on electric mandolin, Stu and
Charlie on acoustic guitars, Tony on standup bass)
9. Jesus Gonna Be Here (1 verse) (song by Tom Waits) (Stu on vocals)
10. Tweedle Dee & Tweedle Dum (Bob on keyboard then center stage on harp,
Donnie on lap steel)
11. Forgetful Heart (Bob center stage on harp, Donnie on violin, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
12. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
13. Workingman's Blues #2 (Bob on keyboard then center stage on harp, Donnie
on pedal steel, Stu on acoustic guitar)
14. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
15. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
16. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
17. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
18. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Mi colpisce il fatto che il modo in cui si ascolta l’album di Dylan è molto
dipendente dall’ipotesi che porti nelle case l’aria di Natale. Alcuni
recensori hanno dato il pass all’album per essere stato realizzato per
beneficenza. E certamente , donare il ricavato in beneficenza è un gesto
nobile. Altri critici hanno dato l’OK , perché, hey, è un album di Natale,
quetsa è la stagione per essere allegri. Altri ancora si sono dilettati nel
disquisire sul contrasto tra la schlock lucido che crea il supporto del coro
composto della milizia celeste) e la scorza rude della voce di Dylan.
Per quello ne vale la pena, non ho nient’altro che ammirazione per gli
obiettivi di beneficenza di Dylan. E sì, è un album di Natale, ma questo è
certamente un genere che non fa molto per ispirare ed allietare le vacanze
in me, in primo luogo. Tuttavia, sono in disaccordo con chi trova il valore
nel contrasto della superproduzione dei cori ed il lacero guaire del
cantato. Quand’era al suo meglio (ad esempio, i primi album di Tom Waits),
enfatici e cenciosi potevano lavorare insieme meravigliosamente. Le rime
incredibilmente romantiche e le riflessioni ghiaiose di Waits potrebbero
evocare un mondo di amarezza e tristezza. Questo era l'amore sul lato
sbagliato dei binari, e il cast dei perdenti di Waits è stato illuminato
dalla voce toccante prima, e la natura a volte zuccherosa della
accompagnamento musicale. La copertina del lavoro di Waits "Somewhere (C'è
un posto per noi)" di Bernstein in West Side Story è stato un momento.
Questo è stato il melodramma più alto del musical di Broadway, tutto bene,
ma il fatto avveniva lontano Broadway, ed è stata cantata da qualcuno che
l’intrepretava come se fosse eseguendo la sua più grande aria, con in mano
un sacchetto di carta marrone e si dondolava appoggiato contro un cassonetto
. Ha funzionato, e ha funzionato splendidamente. Ma ha funzionato a causa
della tensione insita nelle canzoni, perché l'ottimismo e la speranza
disperata della musica di Bernstein ed i testi di Sondheim si sono
incontrati nel vicolo cieco della voce in frantumi Waits.
Al contrario, Dylan suona come il vecchio, lo zio guascone che guaisce
sbattendo sul pianoforte verticale di famiglia suonando alcuni canti
familiare, con l'aggiunta del "bonus" di una produzione che di diritto
rivaleggia con quella di un Cecil B. DeMille nell’ epica biblica. È un'idea
orrenda orrendamente eseguita.Mi dispiace di non essere Scrooge, ma le
vostre vacanze saranno molto più brillanti se solo potrete evitare questa
musica. Donate i vostri soldi per la carità ma a vostra scelta.
I fans di Bob Dylan sono le mogli maltrattate dall'
industria musicale.
di Andrew Ferguson
Lui è uno dei grandi artisti del secolo. - Andrew Motion, poeta e laureato
d' Inghilterra, 2000.
Il più grande artista degli ultimi cinquanta anni, credo. - Joe Klein, Time,
2009
Wiggle, wiggle, wiggle come una scodella di minestra, Wiggle, wiggle, wiggle
come un cerchio di rotolamento, Wiggle, wiggle, wiggle come una tonnellata
di piombo, Wiggle, è possibile aumentare i morti - Bob Dylan, 'Wiggle
Wiggle,' 1990
Se avete bisogno di più prove, L’uscita dell’ album di Bob Dylan di Natale,
Christmas in the heart , dovrebbe chiudere il caso. I fans di Dylan sono
come le Baby Doll Huey, quelle figure gonfiabili con il grande naso rosso e
il fondo arrotondato, strutturate in modo che quando si picchiano a pugno
duro, pugno con tutta la forza - rimbalzano il colpo con un sorriso che ti
congela , immutabile sorriso.
Possiamo fare solo una supposizione di quello che davvero Bob Dylan sente
per i suoi fans. Ma può essere un bene indovinare . Li ha presi a pugni come
quelli della Hueys Baby per un tempo lungo, molto tempo .
Non è troppo insolito per un artista avere mancanza di rispetto dei suoi
ammiratori più fedeli , lo capisce da solo quello che loro non vogliono,
sapendo quanto lontane dalle loro speranze sono le sue prestazioni che
inevitabilmente scadono, nonostante i loro applausi. A volte un artista deve
tenere il suo pubblico distante anche se sta attento, per motivi di lavoro,
per mantenere la distanza almeno sottilmente nascosta; vengono in mente i
pittori astratti dell’espressionismo. Ma non un Don Rickles al culmine del
suo potere - il secondo artista più grande degli ultimi 50 anni, credono
alcuni – queste performances possono dare la gioia di abusare coscientemente
delle persone che pagano i soldi per
godere della suo arte. E quando Rickles fatto, le persone avrebbero dovuto a
ridere, e così si era supposto. Quando Dylan fa qualcosa , i fan cominciano
a toccarsi il mento e riflettere. Poi arrivano i pugni tipo Baby Hue, e
iniziare a capire.
E’ stato così da lungo tempo. La prima volta è stata in seguito all’uscita
dell’ album chiamato Self Portrait, pubblicato nel 1970. Nei due dischi ,
Dylan ha abbracciato tutte quelle cose che la sua rivoluzione di pochi anni
anni prima aveva lo scopo di distruggere. Il suono di Self Portrait era
preso in prestito dall’hillbilly di Frankie Laine e la musica-champagne
diJackie Gleason. Dylan usò la sua “voce di una generazione” per cantare
"Let It Be Me", con l’accompagnamento di cori celesti , gonfiando la noia a
dismisura , e ha guidato una piatta , annoiata-band di studio attraverso le
parti strumentali alla Tijuana Brass . Per distruggere la sua immagine ha
prodotto canzoni che superavano l’idiozia - "All the tired horses", per
esempio, caratterizzato da un coro che ripeteva da solo la frase : "All the
tired horses in the sun / How'm I gonna get any riding done, hmmm?"
In un primo momento, nel mondo pop, ci fu sgomento. Poi si iniziò a
grattarsi il mento. Che era successo a Dylan? Con la famosa frase del
disilluso Greil Marcus, che aprì la sua recensione con una domanda
ragionevole ( "Che cos'è questa merda?"), I critici hanno cercato di finire
il puzzle . Quelli di Crawdaddy e Rolling Stone hanno cominciato a pensare
che stesse divertendosi con quella frase che da allora è diventata famosa,
almeno per me, come la teoria delle radici di Dylan che si è dimostrata
straordinariamente resistente ed elastica. Ogni volta che Dylan ha fatto
qualcosa di artisticamente eclatante, di cattivo gusto, inetto, scioccante ,
o comunque incompatibile con la sua fama di genio, i recensori, spiegavano
che era una specie di musicologo, che aveva le radici della musica
Americana, che assorbe in sé le tradizioni della nostra variegata nativa
musica e le trasmuta in modo univoco nella sua arte. Quindi "Tutti i cavalli
stanchi." Stupido? Il lavoro di cantautore andato un pò fuori che non sa
quando è ora di smetterla? Pensateci di nuovo . Dylan era semplicemente a
passeggio nei regni dello spirito quando il resto di noi non ci era ancora
arrivato. Come il suo pubblico dice da allora, lui è sempre un passo più
avanti del suo pubblico. Il suo genio è diventato non falsificabile. Nulla
di ciò che fa lo può contraddire.
1) Quante volte Dylan ha eseguito "Jolene" nel 2009 dal
vivo ?
27 volte (dato al 16 agosto, data ultima del tour precedente quello in
corso, nel quale sinora Bob ha proposto il brano in tutti i concerti)
Purtroppo la domanda chiedeva nel 2009 e non al 16 agosto , devo considerare
errata questa risposta :o(
E allora indica a quale data del 2009, visto che c'è un tour in corso dove,
tra l'altro, il brano è quasi sempre eseguito ....... proprio per evitare
errori tu ho scrtto al 16 agosto, poi bastava contare i concerti del tour in
corso per avere la risposta esatta .... non sono d'accordo, chiedo la
rettifica .......
Il quiz è stato posto lunedi 26
Ottobre 2009 , quindi resta sottinteso che da quella data in poi andava data
la risposta , la potevi trovare a questo indirizzo :
http://www.boblinks.com/song2009.html , al
momento della domanda la tabella indicava 41 volte , ora sono di più , tieni
conto che la tabella può anche non essere aggiornata giorno per giorno ,
quindi la risposta che fa fede era solo questa , da 41 in avanti ammesso che
tu avessi voglia di stare a fare i calcoli , ma 41 andava bene .
7) 19 novembre 1981 - L'amico di Dylan, Larry Kegan, costretto su una sedia
a rotelle canta "No money down" di Chuck Berry come ultimo bis del concerto
mentre Dylan che strumento suona ?
Il sassofono, però la domanda non è corretta, la cosa è successa due volte,
all'Holiday Star Music Theater di Merrillville, Indiana il 19 Ottobre 1981 e
nel successivo concerto all'Orpheum Theatre di Boston, Massachusetts il 21
Ottobre 1981
Per la precisione , la domanda è corretta , non importa quante altre volte
sia avvenuto ancora questo episodio , la domanda indicava una data preciosa
nella quale Dylan suonò il sax in compagnia del suo amico :o)
No Tamb, la domanda non è corretta ..... il mese è ottobre, non novembre
..... l'errore nella domanda è doppio ....... o penalità a te o bonus a me,
allora .......
183) Caro Michele, vorrei approfittare dei tuoi archivi e della tua
competenza di dylanologo - diciamo "appassionato dylaniano" che suona molto
meglio - per soddisfare una curiosità: Dylan ha suonato a volte in concerto
altri strumenti oltre alla chitarra e all'armonica, ma quali ? e quando ? Ti
spiego il motivo della domanda: ascoltavo ieri sera una toccante versione di
Tomorrow's A Long Time con accompagnamento di pianoforte fatta a Locarno,
Svizzera, il 5 ottobre 87, ma chi suona il piano ? La registrazione non è
delle migliori ed il suono è coperto dalle urla disumane del pubblico, ma
potrebbe essere proprio Bob !
All'epoca Dylan era accompagnato dagli Heartbreakers di Tom Petty ed io
ricordo di aver visto sul palco unoplendido pianoforte a coda nel concerto
all'Arena di Milano proprio il giorno prima, ma di certo Bob non lo
hasuonato !
Mi ricordo invece di averlo visto alle tastiere nel concerto del 91 a
Milano, ma è stato un assolo di pochi istanti, credo in Maggie's Farm, e poi
ho letto tempo fa in un articolo-intervista sul giornale inglese "Q" di una
Ring Them Bells con Dylan al piano in un concerto dell'89, credo negli USA
ma non ricordo dove.
Mi piacerebbe che ci raccontassi tutto quello che sai sull'argomento !
Grazie e ciao - Anna
PS: se non conosci già l'intervista che ho citato ti posso inviartene una
copia, è molto interessante e soprattutto divertente il racconto della
caccia alla volpe durata qualche settimana che il giornalista inglese
intraprende prima di riuscire ad intervistare Bob !
Ciao Anna... Dunque... bella domanda! Per quello che so Bob ha suonato dal
vivo i seguenti strumenti: chitarra (classica, acustica ed elettrica, sia
rythm che lead), armonica (qui non sono espertissimo ma credo nelle varie
tonalità esistenti, quante sono? boh! Due, tre, di più? Attendo ragguagli
dagli esperti di armonica), pianoforte (anzi sembra che in realtà il primo
strumento che Bob abbia mai imparato a suonare fosse proprio il piano che,
se non ricordo male, aveva in casa essendo di proprietà dei genitori...).
Sempre se non ricordo male era proprio il pianoforte che Bob suonò
all'inizio della sua carriera quando fu "assunto" da Bobby Vee per una
tournee, quando non era ancora Bob Dylan, ma semplicemente un giovanissimo
Robert Zimmermann che si limitava a suonare per altri senza cantare. Resta
famoso sempre per quanto riguarda il discorso pianoforte il mitico video di
Ballad of a thin man (che però non moltissimi conoscono essendo un out take,
o meglio una scena tagliata nel montaggio finale, dal film-documentario del
1966 dal titolo "Eat the document") in cui uno scatenato Bob suona il piano
per tutta la durata del brano accompagnato da Robbie Robertson alla chitarra
solista e dagli altri membri di The Band. Grandissima versione live.
Poi c'è il discorso tastiere... Mmm non sono sicurissimo che le abbia
suonate ma propendo per il sì (e tu lo confermi nella tua mail)... Poi
magari saremo sommersi da mail che ci diranno che le ha suonate
numerosissime volte... beh, fateci sapere...
Sicuramente ha suonato l'organo (in New Morning, ad esempio, lavoro di
studio ma credo anche in altre occasioni dal vivo).
Dylan ha anche suonato, sembra strano ma è vero, il sax tenore (sicuramente
il 19 novembre 1981
quando l'amico di Dylan, Larry Kegan, costretto su una sedia a rotelle
cantò "No money down" di Chuck Berry come ultimo bis del concerto mentre
Dylan lo accompagnava appunto suonando il sassofono).
Mmm quindi, ricapitolando... Chitarra classica, acustica, elettrica,
armonica, piano, organo, tastiere, sax tenore... Non male direi... Non mi
ricordo di altri strumenti suonati da Bob dal vivo... invito quindi chi
avesse altri dati in merito a farsi sentire...
Ciao Anna e alla prossima, Michele "Napoleon in rags"
ps: ok per l'intervista che non posseggo... potremmo metterla nella pagina
della posta...
Questo riporta la mia fonte per bocca
di Michele che non oso contestare , fammi sapere quali sono le tue fonti per
esaminarle così potrò essere più giusto , e se sarà necessario accoglierò il
tuo ricorso .
Ciao! Otello
Ok Otello , sulle volte di Jolene non
c'è discussione come ho spiegato sopra , la risposta n° 8 l'avevo
considerata valida attribuendoti punteggio pieno, resto perciò in attesa
delle tue fonti sulla questione del sax per prendere visione delle date e
vedere se posso confermare come valida la domanda n° 8, ciao :o)
a
Lunedi 2 Novembre 2009
Set list: Chicago, Illinois -
Aragon Entertainment Center - October 30, 2009
1. Leopard-Skin Pill-Box Hat (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
2. The Man In Me (Bob center stage on harp, Donnie on trumpet)
3. High Water (For Charley Patton) (Bob center stage on harp, Donnie on
banjo, Tony on standup bass)
4. Sugar Baby (Bob center stage on harp, Donnie on pedal steel, Stu on
acoustic guitar, Tony on standup bass)
5. Rollin' And Tumblin' (Bob on keyboard, Donnie on electric mandolin)
6. Every Grain Of Sand (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
7. Cold Irons Bound (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
8. Spirit On The Water (Bob on keyboard and harp, Donnie on pedal steel,
Tony on standup bass)
9. Honest With Me (Bob center stage, Donnie on lap steel)
10. Po' Boy (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel, Stu on acoustic guitar,
Tony on standup bass)
11. Highway 61 Revisited (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
12. Nettie Moore (Bob on keyboard, Donnie on viola, Stu on acoustic guitar,
Tony on standup bass)
13. Thunder On The Mountain (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Stu on
acoustic guitar)
14. Ballad Of A Thin Man (Bob center stage on harp, Donnie on lap steel)
(encore)
15. Like A Rolling Stone (Bob on keyboard, Donnie on pedal steel)
16. Jolene (Bob on keyboard, Donnie on lap steel, Tony on standup bass)
17. All Along The Watchtower (Bob on keyboard, Donnie on lap steel)
Review: Las Vegas, Nevada - Hard Rock Hotel & Casino - The
Joint - October 18, 2009
Bob Dylan e il suo gruppo al The Joint: 'L'ultima grande band americana'
La leggenda della musica Bob Dylan non gradisce troppo avere intorno i
fotografi e le loro macchine fotografiche. In effetti, non sono stati
autorizzati a sparare flash quando il musicista si è esibito nell’ Hard Rock
Hotel durante il fine settimana. Così per il nostro fotografo Erik Kabik,
che non è solo un fan, ma anche un veterano di circa 50 concerti dal 1986, è
stato sufficiente mettere da parte la sua macchina fotografica, ha visto lo
spettacolo e ora racconta le sue impressioni.
Abbiamo molte superstar che si sono avvicendate sui palchi di Las Vegas, ma
, alla prova del tempo, Bob Dylan è stato uno degli artisti più influenti
che arriva in città di tanto in tanto. Ogni volta che si esibisce nella
nostra città, è un momento degno di nota. Ci sono pochissimi artisti di oggi
o anche di ieri ai quali non si può non attribuire una parte della loro
creatività a Dylan e al suo impatto sulla musica popolare.
Ci sono artisti leggendari che hanno fiamme più alte e splendidamente più
brillanti (e maggiore consenso popolare), come i Beatles o Michael Jackson,
ma Dylan ha un posto unico nella cultura pop, come l'artista che è stato ed
è semplicemente il più influente negli ultimi 40 ultimi anni, e che più ha
avuto un impatto ed ispirato gli artisti più influenti del nostro tempo.
Egli è per la musica moderna quello che Mozart e Beethoven erano per la
musica classica. La sua carriera si estende su quasi 50 anni, e lui continua
a produrre album rivoluzionari, acclamato dai fans e dagli addetti del
settore.
Bob Dylan's Stay Together Through Life.
L'Hard Rock Hotel Show, una sosta del Dylan's Never Ending Tour, è stata una
delle sue grandi prestazioni a Las Vegas negli ultimi anni. Con la
reintroduzione del chitarrista Charlie Sexton nella band, Dylan sembra
rinvigorito nella sua presenza scenica e nelle esecuzioni. La band è una
centrale elettrica, e Sexton ha guidato la band in ogni pezzo con l’ arte
della sua sapiente chitarra e una presenza scenica che sembra ispirare Dylan
durante lo spettacolo. Dylan sorrideva spesso e guardava come stordito a
volte della sua interazione con Sexton e la band.
Il suo set è stato solido da “Shooting star” , "Cold Irons Bound", "The Man
in Me" e "Thunder on the Mountain". La ballata "Forgetful Heart" è stato un
freno, e lui si è portato nella parte anteriore al centro del palco con la
sua armonica in mano ed ha cantato una ballata dolce con la sua rugosa ,
voce macabra intrisa di pura emozione e sentimento. Dylan ha preso la
chitarra elettrica durante "Don't Think Twice, It's Alright", e, di nuovo in
un riassetto leggero della canzone, ha lasciato a qualcuno del pubblico il
compito di individuare la melodia. Questo è il bello di Dylan. Çui non fa
uno show scontato. Lui è un artista vero e esegue ogni pezzo della sua
musica a suo piacimento.
Si è anche esibito in quella che è stata la più potente, e l’
altamente-spiritata versione di "Highway 61 Revisited" di questi anni. E
'stato elettrizzante, e lui era tutto un sorriso con la sua band come
inceppata da questo numero per la sua grandezza. L'insieme più da vicino,
"Ballad of a Thin Man", ha portato la folla ad una standing ovation. Dylan
ha preso il microfono e lo stand, con le braccia tese, ha cantato alcuni dei
testi più prolifici della musica moderna. Ha cantato, "qualcosa sta
accadendo qui, e tu non sai cosa sia ,non è così, Mr. Jones?" E si poteva
sentire i brividi che scorrevano fra il pubblico. Dylan è tornato ad
esibirsi per i classici tre encore , ha cantato ed ha tenuto saldamente la
folla nel palmo della mano.
Bob Dylan.
Dylan è honky-tonk, vaudeville, big band, paludose radici del sud e del
blues , il tutto servito da una grande band americana. I Grateful Dead
potrebbe essere stato l'ultima grande esperienza americana che un fan
potrebbe avere avuto con una band on the road, e Bob Dylan con la sua band
potrebbero essere l'ultima grande American Band. Fortunatamente, sono sempre
in tour , e se l’avete perso questa volta , poytrete vedeli la prossima. A
68, Dylan non mostra segni di rallentamento.
“Ultimo tango a l’Heartbreak Hotel” – Halloween Break # 1
- di Dario Greco
Elvis Spectrum’s Dream - (A real american dream)
“If only angels will get organized along the lines of the Mafia”
Sono qui da solo, guardo la tv mentre suono un basso Fender. Parlano di
cinema in un mondo che è gia finzione e la mia vita è sempre stata una
pellicola di serie B.
Ieri sera sono uscito tardi, con la mia cadillac rossa, sono tornato a casa
in taxi, ho conosciuto un tipo in gamba e mi sentivo generoso nei confronti
della vita
La solitudine accompagna le mie risate, ho bevuto una bottiglia di bourbon
con Terry Southern la settimana scorsa. Mi parlava del suo ultimo set e
delle risate autentiche di Slim Pickens, attore, cascatore e cowboy da
rodeo. E del resto è quello che faccio anche io ogni notte sul palco, sono
solo un cascatore da rodeo col mantello bianco
E quel talentuoso filmaker di New York, mi piacerebbe molto lavorare per
lui, anche se il Colonnello l’ ha reputata una pessima idea… eppure sento
che sarebbe in grado di catturare il mio potenziale, e sarei stato perfetto
in quel film sulla Bomba, magari avrei potuto accennare un pezzo alla
chitarra prima della fine tipo “Love and Napalm: Export U.S.A”
E’ la notte di Halloween, siamo nel 1964, notte di streghe e di pagliacci
camuffati da rocker, notte di falchi e di poiane. Attraverso questa notte
come una lama nel burro. L’orologio dell’apocalisse segna un quarto alle
undici PM.
Ancora una volta il mio mantello di pelle nera splende sotto questi lampioni
che portano rispetto per il Re, è una giungla d’asfalto e io sono l’unico
guerriero disposto a perdere, a lottare e a rinunciare a qualcosa…
Ma non sono così sprovveduto come alcuni pensano, sto leggendo Tucidide e
Sofocle e proprio attraverso l’Aiace ho capito quello che sta facendo il
Colonnello della mia carriera…
Ma ragazzi, non temete, sono il clown con la sua risata migliore, quella più
perfida, del poroporoponponpero e di tutti i be bop a lula del mondo
See these eyes so green I can stare for a thousand years / Colder than the
moon It's been so long / And I've been putting out fire with gasoline on my
Cadillac Eldorado, oh yeah!
Kurt Vonnegut, autore, patriota e audace ballerino della prosa, ha detto che
l’umorismo è una reazione fisiologica alla paura, alla disperazione della
vita e della morte, alla grande mietitrice che ogni giorno si affaccia alla
nostra porta con aria sorniona come un aguzzino col suo bocchino di
sigaretta, eterna alleata nel nostro sogno di sopravvivenza. E dalle murder
ballads dei pionieri alle tragedie degli achei.
Riot on a empty street full of fitch / Yeah I think this is last tango on
Heartbreak Hotel
I can see the pain that you're frightened / No hidden catch No strings
attached
E porterò con me soltanto un rimpianto mi sarebbe piaciuto cantare quella
canzone scritta da un ragazzo del Minnesota, quella sul ladro e sul
giullare, la migliore song sull’Apocalisse.
Fra qualche tempo canteranno di me e del mio costume, da Roma a Tokio, da
Liverpool a Kathmandu, da Saigon a Chicago. Mi piacerebbe suonare per i
nostri ragazzi laggiù in Indocina.
E Don il biondo, un altro ragazzo con un sogno e un southern accent dirà che
“It ’s good to be king”. Nulla è più complicato ed evanescente della
semplicità…
“È nel conflitto fra sensibilità ed erezione che nasce l’arte” e qui non c’è
più nessun conflitto per me. Ho il frigo pieno e ho smesso di pagare il
prezzo per ciò che sono, che ero e che sarò!
Aiace, mio signore, d’un destino fatale, ineluttabile, non c’è male più
grande per gli umani. Anch’io nacqui da un padre libero, possente come pochi
tra i Frigi per ricchezza. E adesso sono schiava: così vollero i Numi e più
di tutto la tua forza. Ebbene sono entrata nel tuo letto e non penso che a
te!
Oh, mia povera Tecmessa! La fortuna chiama, avanzo uscendo dalle ombre verso
il mercato, mercanti e ladri, assetati di potere, la mia ultima mano andata
via
Colonnello! Colonnello! Non ho più bisogno della tua organizzazione, ho
lustrato quelle maledette blue suede shoes, ho smosso le vostre montagne e
segnato le vostre carte ma il paradiso è in fiamme, o vi preparate ad essere
eliminati oppure i vostri cuori devono avere il coraggio per il cambio della
guardia. Pace verrà con tranquillità e splendore su ruote di fuoco ma non ci
porterà ricompense. Quando i falsi idoli di lei cadranno ed una morte
crudele si arrenderà con il suo fantasma pallido che batte in ritirata tra
il Re e la regina di spade
“And I made up lies, so they all fit nice, and I made this sad world a
Paradise” .
Credits
Bob Dylan – Changing of the guards / All along the watchtower
David Bowie – Cat People (Putting out fire)
Kurt Vonnegut – A man without a country
Depeche Mode – Free Love
Kings of Covenience – Riot on a empty street
James Ballard – The Atrocity exhibition
Tom Petty – It’s good to be a king
Watchmen - Alan Moore
Sofocle - Aiace
Dr Strangelove – Stanley Kubrick
Elvis Presley – Heartbreak Hotel
Christmas in the Heart e un giro a New York (cerco
consigli)
Ciao Mr Tambourine,
sono Luigi (ho scritto solo una volta…) e volevo solo spendere due veloci
parole sull’ultima fatica del vecchio Bob, anche perché, come sempre, è già
stato detto tutto e il contrario di tutto in giro per il globo.
Premesso che chi non sopporta il Natale farà una fatica bestia a capacitarsi
di questa mossa del nostro bardo, io ritengo che dovremmo soffermarci solo
su quello che un’opera d’arte (di qualsiasi genere) deve produrre: intensa
emozione.
Ebbene io non so come abbia fatto, ma trovo Christmas in the Heart
maledettamente buono, infidamente accattivante con quella voce a brandelli,
ma vera fino all’osso che quasi la senti sanguinare, che miracolosamente si
aggrappa con l’anima ai cori femminili, andando a volte a produrre graffi
che feriscono l’ascoltatore ma spesso regalando emozioni inaspettate.
Dylan è unico e irripetibile, e lo capisci quando hai finito di ascoltare il
disco la quarta/quinta volta, quando riascolti la terza strofa mentre canta
“silver and gold” con quella voce piena e inimitabile in Do you hear what I
hear, quando riparte con il coro solenne della seconda strofa di Hark the
herald angels sing, o quando ti porta alle lacrime con Silver Bells o ancora
quando intona il suo latino zoppicante in Adeste Fideles e incredibilmente
tutto funziona (qui concordo con il buon Bertoncelli) o quando la sua voce
sembra provenire da un altro pianeta nel passaggio “They know that Santa's
on his way…” nel bridge di The Christmas Song.
Un disco di Natale diverso, naturalmente. Come forse solo lui poteva fare.
Per chiudere (acc! dovevano esser solo due parole veloci!) come molti che lo
amano, temevo molto questo disco; temevo che la beneficenza potesse essere
un astuto schermo di difesa. Ora invece devo solo dire grazie, ancora una
volta, solo grazie Bob per averci regalato questo ennesimo capitolo della
tua grande storia, che io metto volentieri accanto agli altri.
Come ha detto qualcuno (se non ricordo male era Allen Ginsgerg), dobbiamo
solo ritenerci estremamente fortunati a vivere nella stessa epoca in cui
vive Bob Dylan.
E io ne sono assolutamente consapevole.
Approfitto infine per segnalare che qualcuno (dolce Valeria, che ha imparato
ad amare Bob), a cui tengo moltissimo e che adora NY, mi ha convinto a
trasvolare l’oceano e andare a conoscere la grande Mela…
Naturalmente io ho colto l’attimo fuggente e…. visto il ritorno di Charlie
Sexton, ascoltato il debutto di Gonna Change my way of thinkin’
(semplicemente fantastica, invito tutti a guardare un paio di video che
girano), ho proposto la settimana dal 16 a 22 novembre, quando il nostro
sarà 3 volte all’United palace Theatre!!! Eh eh eh…
Ora, preso dall’ansia di non perdermi neppure un angolo significativo di NY
che possa essere associato a Bob, chiedo se all’intermo della grande,
competente e impareggiabile platea (!) dei frequentatori di Maggie’s Farm
c’è qualcuno (che ha già calcato quei marciapiedi più volte) che può darmi i
“consigli essenziali” dei posti/strade/ritrovi che hanno visto protagonista
Bobby in quel di NY durante i Sixties (anche perché alcuni/molti posti
oramai saranno solo un ricordo...).
Grazie in anticipo a chiunque potrà aiutarmi e consigliarmi
(uptome@libero.it) .
Un saluto a tutti. E che Dio abbia pietà di tutti noi.
Louis the Rapper
Ain't takin' just walkin'at the last outback of world's end
1-Al 25 ottobre,giorno della domanda Jolene è stata
eseguita 42 volte.é stata eseguita anche il 27.10 ed il 29.10.
Al momento della domanda erano 41 , dopo è stata
eseguita ancora , quindi OK.
2-Il 25.2.2001 Bob ha tenuto un concerto a Omiya,Japan.
3-Friend Of The Devil (acoustic)
Mr. Tambourine Man (acoustic)
Masters Of War (acoustic)
A Hard Rain's A-Gonna Fall (acoustic)
Tangled Up In Blue (acoustic)
It's All Over Now, Baby Blue (acoustic)
Boots Of Spanish Leather (acoustic)
Cold Irons Bound
Make You Feel My Love
Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again
Trying To Get To Heaven
Highway 61 Revisited
(encore)
Not Dark Yet
Rainy Day Women #12 & 35
It Ain't Me, Babe (acoustic) (with harp)
Not Fade Away
Like A Rolling Stone
4-Estate autunno 1956 nasceva la prima band ,il nome era shadow
blasters,composta da Bill Marino,Chuck Nara,Larry Fabbro.
I nomi dei componenti che girano sui vari libri e
sul web sono Bill Marinac, Chuck Nara , Larry Fabbro , Toni Connors , quindi
tutti questi nomi , anche se con uno mancante possono essere accettati in
quanto le fonti non sono concordi.
5-The golden Chords,
6-Elston Gunn and the rock boppers.
7-sax tenore
8-Gesu'.
9-Eindhoven,Olanda,il 17.2.1993.
Benedetto.
Esatto , 36 punti :o)
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Ecco le risposte al quiz n. 20
1) 44 volte, l'ultima, ad oggi 29 ottobre, il 27 ottobre a Rockford;
2) in giappone ad Omiya;
3) Friend Of The Devil (acoustic)
Mr. Tambourine Man (acoustic)
Masters Of War (acoustic)
A Hard Rain's A-Gonna Fall (acoustic)
Tangled Up In Blue (acoustic)
It's All Over Now, Baby Blue (acoustic)
Boots Of Spanish Leather (acoustic)
Cold Irons Bound
Make You Feel My Love
Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again
Trying To Get To Heaven
Highway 61 Revisited
(encore)
Not Dark Yet
Rainy Day Women #12 & 35
It Ain't Me, Babe (acoustic) (with harp)
Not Fade Away
Like A Rolling Stone
4) 1956, band del liceo composta da amici, tra cui ChucK
Nara, Toni Connors e Bill Marinac, denominata "Shadow Blasters";
5) sempre nel 1956, band denominata "Golden Chords" con Monte Edwardson e
Leroy Hoikkala;
6) 1958, nuova band denominata "Elston Gunn & Rock Boppers". Elston Gunn è
il primo pseudonimo utilizzato da Bob;
7) il sax tenore;
8) alla grande J ovvero a Gesù;
9) il 17.02.1993, a Eindhoven in Olanda
Un abbraccio Marina
Giusto , 36 punti :o)
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1) Quante volte Dylan ha eseguito "Jolene" nel 2009 dal vivo ?
27 volte (dato
al 16 agosto, data ultima del tour precedente quello in corso, nel quale
sinora
Bob ha proposto il brano in tutti i concerti)
Purtroppo la domanda chiedeva nel 2009 e non al 16
agosto , devo considerare errata questa risposta :o(
2) il 25 febbraio 2001 dove si è esibito Bob ?
Main Hall Sonic City, Omiya, Japan
3) Il 30 aprile 1999 Dylan si esibì a Vienna nella Standthalle , qual’era la
set list ?
Friend Of The
Devil (Jerry Garcia - Robert Hunter - John Dawson)
Mr. Tambourine Man
Masters
Of War
A Hard Rain's A-Gonna Fall
Tangled Up In Blue
It's All Over Now, Baby
Blue
Boots Of Spanish Leather
Cold Irons Bound
Make You Feel My Love
Stuck
Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again
Tryin' To Get To Heaven
Highway
61 Revisited
Not Dark Yet
Rainy Day Women # 12 & 35
It Ain't Me, Babe
Not Fade
Away (Norman Petty/Charles Hardin)
Like A Rolling Stone
4) Come si chiamava e chi erano i componenti del la prima band di Bob a
Hibbing ?
Shadow Blasters - Bill Marinac, Chuck Nara, Larry Fabbro e Bob.
5) come si chiamava la seconda band di Bob a Hibbing ?
The Golden Chords
6) Come si chiamava la terza band formata da Bob a Hibbing ?
Elston Gunn and The Rock Boppers
7) 19 novembre 1981 - L'amico di Dylan, Larry Kegan, costretto su una sedia
a rotelle canta
"No money down" di Chuck Berry come ultimo bis del concerto mentre Dylan che
strumento suona ?
Il sassofono, però la domanda non è corretta, la cosa è
successa due volte, all'Holiday Star Music Theater di Merrillville, Indiana
il
19 Ottobre 1981 e nel successivo concerto all'Orpheum Theatre di Boston,
Massachusetts il 21 Ottobre 1981
Per la precisione , la domanda è corretta , non
importa quante altre volte sia avvenuto ancora questo episodio , la domanda
indicava una data preciosa nella quale Dylan suonò il sax in compagnia del
suo amico :o)
8) 22 dicembre - Dylan fa una visita a casa di Frank Zappa e dopo aver
suonato una dozzina di canzoni per lui gli chiede di
produrre il suo prossimo album. La cosa non va in porto, secondo alcuni
perchè
Zappa si rifiuta (resta famoso l'aneddoto per cui sembra che Zappa,
preoccupato, avesse chiesto ad un certo punto a Bob se nel suo album ci
fossero
volta canzoni su "Big J". A chi si riferiva Zappa con questa espressione ?
Alla grande J, ovvero Gesù
9) Durante uno show una ragazza sale sul palco e comincia a cantare The
times they are a-changin con Bob , dove ed in che data ?
Al Muziekcentrum Frits Philips di Eindhoven, Netherlands, il 17 Febbraio
1993
Ciao Tamb, alla prossima Otello
Caro Otello , otto giuste = 32 punti - 2
di penalità = 30 punti , Ciao :o)